Pejzaži Gustava Klimta, koji su poznati samo pravim poznavaocima njegovog rada

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59

Ceo svet zna Gustav Klimt, kao najveća austrijska umjetnica, čiji je glavni predmet stvaranja žensko tijelo, najvećim dijelom odlikovana iskrenom erotikom i dekorativnošću umjetničke izvedbe. A kad smo već kod Klimta, odmah se sjetimo njegovog "Poljupca", "Zlatne Adele", "Tri doba žene", "Očekivanja", "Opojno" … Međutim, danas ćemo govoriti o slikovitim pejzažima austrijskog umjetnika, za koje malo ljudi zna.

- ovako je svoje djelo opisao sam Gustav Klimt, svjetski poznati austrijski umjetnik, osnivač secesije u austrijskom slikarstvu.

A upravo su pejzaži potpuno drugačiji aspekt slikarevog rada, kojem se Klimt obratio kao prilično zreo majstor sa više od trideset godina. Ne treba ni govoriti da su jedinstveni i neponovljivi u svom nastupu, kao i sve ostalo što je stvorio umjetnik. U pravilu je na njima radio sporadično, tijekom ljetnih izleta na jezero Attersee. I što je zanimljivo, pejzažni žanr u umjetničkom nasljeđu Klimta nije bio mnogo, ni malo, gotovo četvrtina njegovih djela. Tačnije, postoji 50 jedinstvenih slika.

Klimtovo pejzažno slikarstvo može se nazvati beskrajnim i može se posmatrati ne samo kao objekt, već i kao djelo primijenjene umjetnosti. I ovdje je Klimt uspio izbrisati granice između različitih vrsta i žanrova, a zapravo između "čiste" i "funkcionalne" umjetnosti.

Ova autorska želja sasvim je razumljiva. Umjetnikov otac bio je draguljar, a sam Gustav Klimt studirao je primijenjenu umjetnost na Umjetničkoj i industrijskoj školi, gdje se ozbiljno zainteresovao za mozaike. Putovanje u italijansku Ravenu 1903. godine, gdje je majstor svojim očima vidio zlatne mozaike, doprinijelo je početku "zlatnog perioda" u njegovom radu.

Proplanci sa cvjetnim tepisima preopterećeni dekorativnim stilom. Ukrasni mozaici voćnjaka, borove šume i brezovog gaja. Sjajni odbljesci u jezerima - ovo i mnogo više može se vidjeti u beskrajnim pejzažnim radovima majstora. Platna, doslovno prekrivena složenim uzorkom vrlo blizu ukrasa, podređena su stilizaciji, mozaičnosti i dekorativnosti. Čini se da umjetnik gledatelju otkriva drugu stranu percepcije svijeta - neobičnu i svijetlu.

Zašto su Klimtovi pejzaži danas na svjetskim aukcijama?

Dekorativno platno "Cvjetajući vrt" bilo je prvo Klimtovo djelo, prodano na aukciji u Evropi u posljednjih 20 godina. Predstavnici aukcijske kuće opisali su ga kao "jedno od najvećih remek -djela umjetnika, koje je ikada izloženo na aukciji".

Vrt cvijeća Gustava Klimta, prodan u Sotheby'su u martu 2017. za rekordnih 59 miliona dolara (48 miliona funti), postao je treće najskuplje umjetničko djelo ikada prodano u Evropi. Prvo mjesto s pravom je zauzela skulptura Alberta Giacomettija "Čovjek koji hoda", prodana za 65 miliona funti, a drugo - "Pobjeda nevinih" Petera Paula Rubensa, za 49,5 miliona funti.

Na američkom umjetničkom tržištu Klimtova djela pojavljuju se mnogo češće nego na europskim. Tako je na aukciji Sotheby'sa u New Yorku 2011. pejzaž "Litzlberg on Atterse" Klimta prodan za 40,4 milijuna dolara. Platno je postalo najskuplji dio aukcije, iako su se organizatori u početku nadali prihodu od najviše 25 miliona dolara.

Ovaj komad nije uspio oboriti rekord za pejzaž koji je prodat na aukciji u zimu 2010. - "Crkva u Cassonu". Slika je otišla pod čekić za 43,2 miliona dolara.

Zaključujući statistiku rekordne prodaje Klimtovih slika, želio bih napomenuti da je najskuplje djelo briljantnog umjetnika "Portret Adele Bloch-Bauer I". To je, prema nezvaničnim podacima, najskuplja tvorevina na svijetu, koja se ne prodaje na javnoj aukciji. Prema izvještajima štampe, 2006. portret je kupljen za rekordnih 135 miliona dolara za sliku američkog poduzetnika Ronalda Laudera za Novu galeriju koju je osnovao u New Yorku.

Bonus

Danas bih htio čitatelju pokazati još jednog Klimta, kojeg također rijetki poznaju. Naime, rad Gustava Klimta iz ranog perioda, kada je u tehničkom smislu bio gotovo savršen, a njegove kreacije su nevjerojatno realne. S godinama će, u potrazi za vlastitim stilom i rukopisom, doći do ravne ornamentalne tehnike koja prikazuje ne samo portrete, već i pejzaže.

I što je zanimljivo, prema sudbini slavnog majstora, bilo je više od stotinu žena: plemenitih i bogatih, prosjaka i prostitutki, skromnih žena i slobodnjaka, koje su inspirirale i pozirale Gustavu Klimtu. Mogao je pronaći pristup svima i pozvati na reciprocitet. Ovo i još mnogo više možete pročitajte u fascinantnom pregledu umjetnikovog života.