Sadržaj:
- Slike koje prikazuju drevne ruševine
- Putovanje kroz vrijeme - kako bi drevni hramovi mogli izgledati u prošlosti ili moderne zgrade u dalekoj budućnosti
- Ruševine XX i XXI veka
Video: Tajna slikovitih ruševina: kako ruševine izgledaju očima umjetnika
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59
Ruševine za umjetnike prilika su da se dotaknu teme raspadanja i vječnosti, "poigraju" se s vremenom, prenose radnju u prošlost ili budućnost, ili čak u paralelni svijet. Zgrade uništene vremenom, elementima ili ljudima ukrašene su velikim brojem crteža i platna; postali su dio kulisa, tada središnji objekt na koji je sva pažnja bila usmjerena. Različite ruševine izazivaju različita osjećanja kod onih koji ih gledaju - i evo zašto.
Slike koje prikazuju drevne ruševine
Ruševine se odavno odlikuju ovim svojstvom - pobuditi maštu, jer su predstavljale tragove civilizacija koje su otišle u prošlost, što znači da su dale ključ za razumijevanje čitavih svjetova. Interes za ruševine je vrlo stara pojava, kao i interes osobe da spozna i proučava sebe. Prije mnogo stoljeća stari su Grci došli do ruševina Ninive i Babilona, već uništenih do procvata antičkih civilizacija. Vrijeme će proći - i već će hramovi atinske Akropole postati ruševine, nadahnjujući umjetnike da posluže kao izvor inspiracije za civilizaciju novog vremena.
Drevni hramovi, ruševine davno uništenih palata i hramova nisu samo slikovita podloga za današnju umjetnost, već i simbol kontinuiteta, prenošenja mudrosti prošlih generacija na nove. Među ruševinama, s dovoljno bujnom maštom, mogu se primijetiti i duhovi - uostalom, među ruševinama hramova drevni su bogovi morali potražiti utočište, a u dubini uništenih dvoraca - duše njihovih vlasnika koji nije našao odmor. Zagonetke o njihovom izgledu i kasnijem uništavanju učinile su drevne ruševine još privlačnijima. Stonehenge je, na primjer, izgledalo kao stvaranje divova kojima je vladao čarobnjak Merlin.
Posebno zanimanje za ruševine nastalo je u doba renesanse. Mnogo je pažnje posvećeno ruševinama antičkog razdoblja - umjetnici su ih proučavali zajedno s anatomijom: oboje je bilo potrebno da umjetnost slikanja podignu na novi nivo. Za renesansu su tragovi drevne rimske kulture bili simbol prosvjetljenja i prijenosa znanja koje se donedavno činilo izgubljenim. Niti jedan, niti dva, pa čak ni stotinu umjetnika nije posjetilo Italiju u periodu školovanja za slikara - ovo bio dio obaveznog programa. Rimski forum, Koloseum, Panteon pomno su proučavani i reproducirani mnogo puta na platnima i crtežima. S vremenom, kako bi povećali atraktivnost djela sa slikama ruševina, umjetnici su počeli graditi kompoziciju na svoj način, ne uzimajući u obzir pravu lokaciju ruševina.
To je dovelo do zanimljivih posljedica - na primjer, Giovanni Battista Piranesi, arhitekta poznat po svojim slikama zgrada i ruševina, prikazao je Rim tako slikovito da su se turisti, nakon što su istražili sam grad, razočarali: u djela majstora vječni grad je izgledao mnogo svjetlije i izražajnije nego u stvarnosti …
Putovanje kroz vrijeme - kako bi drevni hramovi mogli izgledati u prošlosti ili moderne zgrade u dalekoj budućnosti
U početku su ruševine drevnih hramova bile pozadina, ukras za biblijske teme, a kasnije su počele ukrašavati djela relativno novog žanra slikarstva - pejzaža. Pokazalo se da se ruševine savršeno uklapaju u prirodni krajolik, a živo drveće i cvijeće skladno nadopunjuju kamene strukture. Takve su slike bile sve veće potražnje među kupcima, a u 17. stoljeću pojavio se poseban žanr - capriccio.
Umjetnici nisu samo prenosili slike ruševina iz stvarnog života na platna - smislili su nove. Oni su također maštali o tome kako bi uništene starinske zgrade mogle izgledati. Francuski umjetnik Hubert Robert, nadimak "Robert od ruševina" i koji je bio kustos Kraljevskog muzeja u Louvreu, stvorio je oko hiljadu slika, koje prikazuju stvarne i zamišljene ruševine, inspirisane ruševinama koje je sam posjetio.
Otkriveni u drugoj polovici 18. stoljeća, Pompeji i Herkulanej - rimski gradovi koji su nestali na početku nove ere uslijed erupcije Vezuva - samo su dodatno zainteresirali temu ruševina, koja se, međutim, nikada nije stišala među umetnici, ljubitelji umetnosti i kolekcionari. civilizacije su umetnicima dale inspiraciju. Priča o uništenim britanskim opatijama pokazala se obećavajućom u umjetničkom smislu - onima koje su danju izgledale tiho i svečano i, naravno, postale utočište duhova u tišini noći.
U cijelom 19. stoljeću umjetnici su prikazivali ruševine u njihovim najfantastičnijim oblicima, fascinirani idejom o krhkosti svega što postoji, a povijest je neumoljivo približavala dane kada je ono što je stvoreno u moderno doba i što su uspjeli sačuvati od davnina vremena će se pretvoriti u ruševine …
Ruševine XX i XXI veka
Ako je Rim pao, isto bi se jednoga dana moglo dogoditi i drugim gradovima i silama u procvatu - tako su razmišljali ruinisti. Kao kreativni eksperimenti pojavile su se fantazijske slike o tome kako bi mogle izgledati ruševine postojećih zgrada. Ali došao je dvadeseti vijek i više nije nedostajalo ruševina - sada one nisu bile odjek davno nestalih, već tragična pratnja stoljeća svjetskih ratova.
Raspoloženje slika i grafika se promenilo; to je bilo posebno uočljivo u odnosu na rad onih umjetnika koji su nekada prikazivali drevne ruševine. Nakon poetske, romantizirane komponente pastorale ili veličanstvene pozadine biblijskih mitova, ruševinama je počela pripisivati glavnu ulogu u zapletima, a same slike više ne emitiraju trijumf i mir, već tugu i prazninu.
A među postmodernim umjetnicima, ruševine su općenito postale jedan od glavnih simbola nove umjetnosti - odbacivanjem integriteta, ideja o skladnom svijetu. Međutim, postmodernizam je višestruk - ovdje, na primjer, 26 arhitektonskih remek -djela iz različitih godina koje su napravile veliki odjek na internetu.
Preporučuje se:
Kako izgledaju i danas izgledaju najpoznatiji top modeli devedesetih: Claudia Schiffer, Linda Evangelista itd
Doba vrhunskih modela - tako se mogu okarakterizirati devedesete godine prošlog stoljeća. Tada je započela era pravih zvijezda modnih pista, a profesija modnih modela postala je jedna od najpoželjnijih. Milijuni djevojaka trudili su se postati poput svojih idola, ali zapravo ih je bilo puno. A ako sada nemamo vremena sjetiti se čak ni imena onih koji se pojavljuju u sjajnim filmovima, onda su prije 30 godina gotovo svi poznavali slavne osobe sa statusom supermodela. Ali njihove karijere čekale su zalazak sunca, a sada šta je postalo
Kako iznutra izgledaju nevjerojatne kuće u kojima možete živjeti, iako izgledaju kao igračke
Divovske futurističke zgrade znak su dvadeset prvog stoljeća. Ali duša običnog čovjeka ponekad želi nešto bajno, kao iz dječje knjige sa slatkim i ugodnim dječjim ilustracijama. Ispostavilo se da postoji mnogo arhitekata koji su gradili čudesne, kao da su oslikane kuće
Kako Disneyjeve princeze izgledaju kao modeli u veličini u smiješnim ilustracijama američkog umjetnika
Prekrasne princeze iz Disneyjevih crtića svima poznate od djetinjstva jedan su od najpopularnijih i najprepoznatljivijih likova. Uz njihovo sudjelovanje postoji beskrajan broj različitih umjetnosti. Među njima postoje crteži koji prikazuju heroine na alternativnim slikama. Postoje apsolutno luda djela, a postoje i ona koja odražavaju modernu stvarnost. Umjetnica Crystal Walter, poznata kao Neoqlassical Art online, izazvala je veliku pažnju, prepravljajući je
Kraj Novgorodske Republike: Je li pripajanje Moskvi bilo blagodat ili ruševina za novgorodsku kulturu
Veliki Novgorod je u istoriji ostao najstarije veliko naselje Rusije sa solidnim ekonomskim i kulturnim nivoom za to razdoblje. Novgorođani su živjeli živu trgovinu sa Zapadnom Evropom preko hanzijskih posrednika. Sjeverni posjed Novgoroda protezao se do poluotoka Kola, istočni do Urala. Uprkos svoj prividnoj moći, Novgorođani nisu imali svoju moćnu vojsku, koja je po snazi bila inferiorna u odnosu na Moskvu. Za više od hiljadugodišnje istorije Velikog Novgoroda, ovo je postao razlog za sklonište
Ruševine imaju lica. Grafiti Andre Muniz Gonzaga oživljavaju ruševine
Fraze "nema druga po ukusu i boji" i "koliko ljudi, toliko mišljenja" već su toliko hakovane i sjeckane da praktično ne izazivaju emocije. Ali u stvari, iza njih leži takva dubina, pored koje će se Marijanski rov činiti kao beznačajan zarez. Dakle, ako se jedna osoba počne osjećati depresivno pri pogledu na dotrajale kuće, ruševine i ruševine, drugi pronalaze neku vrstu estetike u uništenim i napuštenim ili "oživljavaju" ove ostatke s bilo kojim od dostupnih