Sadržaj:
Video: Magija svjetla i boja u misterioznoj mrtvoj prirodi američkog umjetnika Davida Chafitsa
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59
Gledajući radove poznatih savremeni američki umetnik David Chafits, odmah postoji želja da se sve njihove prednosti navedu u epitetima: vrlo svijetle, kontrastne, šarene, sočne, teksturirane i vrlo realne, kao i vrlo misteriozne, misteriozne, ispunjene magijom i magijom. A i nevjerovatno su atraktivni, šareni, izražajni … Čini se da ćete nakon što pogledate izbor djela nadarenog majstora imati želju da nastavite ovu seriju.
Savršenstvo nedovršenosti
Često se u slikanju mnogi umjetnici služe skiciranim načinom pisanja, što podrazumijeva izvjesno podcjenjivanje i nepotpunost. Ali David Cheifetz (Cheifetz David) uspio je majstorski spojiti u svom stvaralaštvu i podcjenjivanje stila etide, apstrakcionizam i realizam, koji su formirali jedinstveni autorski stil slikara. Izuzetna kombinacija boja, igra kontrasta, realizma i zasićenja - sve to udahnjuje život majstorskom djelu. Stoga, nakon što ste jednom vidjeli njegov rad, zaista ih je nemoguće zaboraviti.
U Davidovim djelima postoji nešto iz starih holandskih mrtvih priroda, gdje tamna pozadina igra posebnu ulogu. Nevjerojatno je u kontrastu sa svjetlinom, bogatstvom, sjajem objekata koji često nemaju jasne granice. Stoga gledatelj ima dojam da je cijela tema okružena svijetlom školjkom, sličnom auri ili nekoj vrsti izmaglice.
Mladi umjetnik naučio je majstorski pokazati jedinstvenost i šarm u svakodnevnim stvarima, kao i osjetiti i prenijeti ljepotu starih predmeta. Također je pronašao žar u minimalizmu kompozicija, što je akrobatika u njegovom slikarstvu. Njegov realistički stil slikanja također je prilično neobičan: bogate boje, česte kontrastne kombinacije, igra svjetla i sjene, fini detalji i tekstura. Ponekad postoji želja da dodirnete ovaj ili onaj objekt rukama kako biste osjetili da je stvarno nacrtan, a ne stvaran.
Svjetlost i boje rada svakog majstora bolno su privlačne. Svijetli naglasci, kontrastne sjene i refleksi u boji toliko naglašavaju snažnu energiju svakog platna da je jednostavno nemoguće odvojiti pogled od njih.
Posebno valja istaknuti reflekse koji, ležeći ne samo na susjednim objektima, draperijama i ravnini predmeta, pa čak i u zračnom prostoru, nevjerojatno oživljavaju slike i daju im poseban šarm i neku vrstu misterije.
Portreti i pejzaži Davida Chafitsa
Osim divnih mrtvih priroda koje su ovog umjetnika proslavile u cijelom svijetu, radi i u drugim slikarskim žanrovima. Slika portrete, gradske pejzaže, fantastične teme u kojima koristi i svoje omiljene tehnike.
I, kao što vidimo, živahan, skiciran način pisanja Davida Chafitsa, naglašen svjetlosnim efektom, snažnim potezom tijela, kao i minimalnim preopterećenjem detaljima, govori o velikom talentu mladog umjetnika, koji ima veliki pred vama su kreativni izgledi.
A nedovršenost slika potpuno stvara kod gledatelja dojam da će umjetnik sada ući čarobnom četkom i jednim potezom završiti svoj rad. Nije li to magija?
O umetniku
David Cheifetz rođen je 1981. godine na sjeverozapadu Pacifika u Sjedinjenim Državama. Godine 2004. diplomirao je likovnu umjetnost i arhitekturu na Univerzitetu Washington. Nakon što je nekoliko godina radio kao arhitekta, odlučio je studirati slikarstvo. Godine 2007. upisao je Schuler School of Fine Arts u Baltimoru. Naučio sam osnove slikanja na nekoliko kurseva odjednom. I poboljšao je svoje vještine, učeći od najboljih umjetnika. Od 2009. potpuno je uronio u kreativnost, postavši profesionalni umjetnik. Ubrzo je dobio široko priznanje i nagrade.
U rujnu 2010. jedan od najpopularnijih umjetničkih časopisa označio ga je kao "zvijezdu u usponu" među umjetnicima mlađim od 30 godina. A dvije godine kasnije, nekoliko velikih umjetničkih publikacija pisalo je o njemu. Umjetnik trenutno živi i radi u Palo Altu u Kaliforniji sa suprugom Jasmine.
I danas je David Cheifetz poznati slikar Sjedinjenih Američkih Država. Svake godine sudjeluje na raznim izložbama, uključujući i osobne. Njegove slike odlaze u privatne kolekcionare, ne samo u Sjedinjenim Državama. Umjetnička djela se i dalje procjenjuju na 900 do 3500 dolara. A ako uzmete u obzir da veličina njegovih "minijatura" varira unutar 30x40 cm, onda je ovo prilično dobar početak za mladog majstora koji obećava.
Umjetnici su u svakom trenutku bili prisiljeni tražiti svoju nišu u umjetnosti, pa su se, postajući poput izumitelja, stalno usavršavali. Nastavljajući temu traženja i pronalaženja inovativnih tehnika, pročitajte u našoj publikaciji: Kao ukrajinski umjetnik, osmislio je novu tehniku slikanja, za koju su ga nazvali "genijem našeg vremena".
Preporučuje se:
Mixed Up: Original Art američkog umjetnika Davida Cooleyja
Umjetnik David Cooley potječe iz grada Santa Barbare, poznatog ruskim TV gledateljima sredinom 1990-ih. U svom poslu vješto kombinira različite tehnike: lako kombinira bazu u obliku tradicionalne uljane slike s uzorkom pozadine
Tajni simboli u mrtvoj prirodi: Šta mogu reći voće, cvijeće, svijeće i drugi predmeti
Mrtva priroda odnosi se na umjetničko djelo koje prikazuje skupinu neživih, obično trivijalnih objekata. Tradicionalno, mrtve prirode također su pune skrivene simbolike - slikovnog jezika koji koristi običan predmet da prenese dublje značenje. Najpoznatiji primjeri mrtve prirode su besprijekorno detaljne i bogato simbolične slike holandskog zlatnog doba. Ipak, bez obzira na period, mrtve prirode su i dalje jedne od najpopularnijih
Igra svjetla i boja u novoj instalaciji renomiranog francuskog umjetnika
Daniel Buren, najveći živi umjetnik u Francuskoj, predstavio je svoj novi rad Catch as Catch Can u BALTIC Centru u Gatesheadu u Velikoj Britaniji. Instalaciji u boji moći ćete se diviti do 12. oktobra ove godine
Karneval svjetla i svjetla. Fotografije Mark Plonski
Američki fotograf Mark Plonsky najpoznatiji je po zadivljujućoj makro fotografiji flore i faune. Međutim, njegov portfelj uključuje ne tako poznata, ali ništa manje zanimljiva djela, pored kojih je nemoguće proći a da ne prestanete razmatrati barem jedno od njih. Zbirka, koja privlači pažnju gledatelja svojim izrazom, igrom boja i nijansi, naziva se Carnival Lights, što znači "karnevalska svjetla"
Igra boja i svjetla u jesenskim akvarelima Rolanda Palmaertsa
Belgijski umjetnik Roland Palmaerts slika jesenske pejzaže Kanade akvarelom i mješovitim medijima. I čini se da on razumije jesen na način na koji to niko drugi nije uspio. Umjetnik kao da gleda u njenu dušu, gdje vidi sjajni odsjaj sunca na narandžastim krošnjama drveća, mirne trgove i parkove, ulice i uličice koji drijemaju na kiši, dok ostali samo klize njezinim pogledom, zbog čega vide samo kiša, tupost i vlaga