Kako je autoportret Albrehta Durera izazvao skandal i nezadovoljstvo u svijetu umjetnosti
Kako je autoportret Albrehta Durera izazvao skandal i nezadovoljstvo u svijetu umjetnosti

Video: Kako je autoportret Albrehta Durera izazvao skandal i nezadovoljstvo u svijetu umjetnosti

Video: Kako je autoportret Albrehta Durera izazvao skandal i nezadovoljstvo u svijetu umjetnosti
Video: Deca i internet: Kako društvene mreže utiču na mlade | Guglali ste | S01E07 - YouTube 2024, Marš
Anonim
Image
Image

Teško je razumjeti kakve su namjere ovaj ili onaj umjetnik imali kada je stvarao svoja djela. Zato su naučnici, povjesničari i kritičari umjetnosti dugi niz godina pokušavali riješiti ovu misteriju. U slučaju Albrechta Dürera, bilo je dosta kontroverzi oko tačne namjere umjetnika s njegovim poznatim autoportretom iz 1500. godine, oko kojeg strasti i dalje traju.

Albrecht je rođen 1471. godine u njemačkom gradu Nürnbergu. Od jedanaeste godine radio je kao šegrt kod svog oca, draguljara, koji ga je naučio neprocjenjivim vještinama crtanja i graviranja, što je kasnije odigralo odlučujuću ulogu u njegovoj umjetničkoj karijeri. Albrechtov talent i slava u ranoj mladosti također su bili rezultat velike sreće. Podrška njegovog kuma, Antona Kobergera, jednog od najuspješnijih izdavača tog doba u Njemačkoj, značila je njegovo trenutno i lako priznanje kao pisca i štampara. Štaviše, Direrovo učenje nije ništa drugo do izvanredno. Njegovo trogodišnje naukovanje u dobi od 15 godina, pod vodstvom vodećeg slikara i grafičara u Nürnbergu, Michaela Wolgemutha, upoznalo ga je s umjetnošću rezanja drva, u čemu se kasnije istakao.

Autoportret Albrechta Durera, 1498. / Fotografija: thoughtco.com
Autoportret Albrechta Durera, 1498. / Fotografija: thoughtco.com

Naravno, sva ta sreća, iskustvo i obrazovanje doveli su mladog Albrehta do trenutnog umjetničkog uspjeha. Nakon opsežnih putovanja po nekim od svjetskih prijestolnica kulture, Dürer je počeo istinski usavršavati svoje vještine. Konkretno, njegovo putovanje u Italiju i Nizozemsku početkom 1490 -ih upoznalo je umjetnika s uzbudljivim inovacijama i novim oblicima umjetničkog izražavanja koji su utjecali na njegovu stvaralačku praksu. U vrijeme kada se Albrecht trijumfalno vratio u Nürnberg sa svojom zaručnicom Agnes Frey, već je bio prilično poznat umjetnik i nezavisni graver.

Autoportret s čičkom, 1493. / Fotografija: zeno.org
Autoportret s čičkom, 1493. / Fotografija: zeno.org

Povratak u Nürnberg označio je i otvaranje vlastite radionice Albrechta Dürera, gdje se koncentrirao na proizvodnju drvoreza. Općenito se vjeruje da se više fokusirao na grafike nego na uljane slike, jer je izrada grafika bila mnogo lakša i mnogo isplativija. Ova mu je praksa omogućila da učvrsti svoje ime kao iznimnog umjetnika na cijelom kontinentu, jer su njegovi otisci bili mnogo višeg kvaliteta od onih koji su kružili u Njemačkoj. Osim toga, gravure su mogle postati široko rasprostranjene, za razliku od ulja na platnu.

Skica za autoportret, Albrecht Durer. / Fotografija: google.com
Skica za autoportret, Albrecht Durer. / Fotografija: google.com

Dürer je bio svjestan da su slike jednokratne stvari: u većini slučajeva namjerava se prodati i diviti im se jedna osoba. Stoga je prirodno gravitirao proizvodnji i prodaji svojih grafika. Kako se ispostavilo, ovo je bila izuzetno isplativa odluka, jer je redovito primao narudžbe, pa čak i dovršio projekte za cara Svetog rimskog carstva Maksimilijana I.

Autoportret, studija ruke i jastuka, Albrecht Durer, 1493. / Fotografija: twgreatdaily.com
Autoportret, studija ruke i jastuka, Albrecht Durer, 1493. / Fotografija: twgreatdaily.com

Međutim, Albrecht nije u potpunosti napustio slikarstvo. Naprotiv, duboko pod utjecajem različitih inovacija umjetnika s kojima se susreo tokom svojih putovanja, počeo je eksperimentirati s različitim kompozicijskim elementima: bojom, položajem tijela, osvjetljenjem i potezima kistom. Ovi kompozicijski eksperimenti doveli su do proizvodnje male serije autoportreta, koja je započela 1493. godine, a završila posljednjim dijelom originalnog autoportreta 1500. godine. Čini se da se Dürer u ovom djelu predstavlja kao vrlo poznata slika, obično prepoznatljiva u vjerskoj ikonografiji.

Četiri konjanika iz Apokalipse Albrehta Durera, 1498. / Fotografija: commons.wikimedia.org
Četiri konjanika iz Apokalipse Albrehta Durera, 1498. / Fotografija: commons.wikimedia.org

Umjetnička hrabrost i vjerski elementi Autoportreta iz 1500. su neporecivi. Ipak, Dürer -ovo djelo je povijesno priznato kao nešto manje pobožno. Zanimljivo je da je rad privukao relativno malo pažnje tokom početnog objavljivanja portreta. Iznenađujuće, Albrecht i njegov portret su tristo godina kasnije označeni kao bogohulni. Šta se moglo promijeniti za to vrijeme? U osnovi njegovo tumačenje.

Mnoga, ako ne i većina tumačenja kojih se gledatelj pridržava u odnosu na umjetnička djela dolaze nam iz područja povijesti umjetnosti i povijesti umjetnosti. Ove su se discipline općenito pojavile u drugoj polovici 18. stoljeća, a u javnom su se diskursu postavile kao akademske oblasti tijekom 19. i 20. stoljeća. Razumijevanje ovog koncepta kritično je jer je za svakog potencijalnog povjesničara umjetnosti ili kritičara, bez obzira na njihov historijski kontekst, prvi red poslovanja poštivanje.

Oltar Paumgartnera: Rođenje Hristovo, Albrecht Durer, oko 1500. / Fotografija: twitter.com
Oltar Paumgartnera: Rođenje Hristovo, Albrecht Durer, oko 1500. / Fotografija: twitter.com

Kada su povjesničari umjetnosti pogledali autoportret Albrechta Durera iz 1500. godine, svi su vidjeli lažni prikaz Isusa Krista u kasnom sjevernom srednjem vijeku. Preciznije, Dürer se može vidjeti kako gleda izravno s platna u gledatelja, okrenut prema naprijed, od struka prema gore i u savršenoj simetriji prema platnu. Osim toga, nosi dugu i blago kovrčavu kosu zlatnosmeđe boje, nijanse različite od vlastitog prirodnog pigmenta. Desna ruka mu je zakrivljena u intrigantnom pokretu, dok lijeva drži ogrlicu. Konačno, zlatna slova na ravnoj pozadini nose jedinstvenu poruku:.

Četiri apostola, Albrecht Durer, 1526. / Fotografija: boston-terrier-mix.zooanimals.info
Četiri apostola, Albrecht Durer, 1526. / Fotografija: boston-terrier-mix.zooanimals.info

Svi ovi kompozicijski elementi namjerno ukazuju na sliku Spasitelja. Nema kontroverzi oko činjenice da je Dürer naslikao svoj portret u jednoj od najprepoznatljivijih stilskih tradicija rezerviranih za lik Isusa Krista. Ova se stilska tradicija naziva Kristov Pantokrator i smatra se jednim od najprepoznatljivijih umjetničkih stilova u kršćanskoj ikonografiji. Ova metoda vjerskih slika bila je prilično rasprostranjena u srednjem vijeku i može se naći u mnogim freskama i mozaicima, kao i u većini prikaza Krista u grčkoj i istočno -pravoslavnoj kršćanskoj tradiciji.

Vrlo skandalozan autoportret, Albrecht Durer, 1500. / Fotografija: pinterest.dk
Vrlo skandalozan autoportret, Albrecht Durer, 1500. / Fotografija: pinterest.dk

U Albrechtovo vrijeme vjerovalo se da postoje pisani dokazi o Hristovom liku. Očekivano, Dürer se stilizirao na sliku opisanu u opisu, mijenjajući, na primjer, nijansu svoje plave kose u boju zrelog oraha.

Ostaje pitanje zašto se Albrecht namjerno prikazao na način namijenjen isključivo vjerskim osobama. Javnost će zasigurno poduzeti takav korak kao manifestaciju otvorene arogancije. Iznenađujuće je da prilikom objavljivanja portreta nije bilo toliko uznemirenosti i buke koliko bi se moglo učiniti na prvi pogled. To sugerira da je Dürer svoj portret naslikao kao oblik vježbe za ličnu korist i za daljnje istraživanje umjetničkih inovacija svog vremena. Ipak, većina njegovih suvremenika smatrala je Albrechtovo djelo vježbom pobožne osobe koja stvara sliku u vrlo raširenoj tradiciji "Podražavanja Krista": vjerskoj praksi slijeđenja Kristovih stopa.

Detalji iz autoportreta Albrechta Durera, 1500. / Fotografija: google.com
Detalji iz autoportreta Albrechta Durera, 1500. / Fotografija: google.com

Međutim, kada su povjesničari umjetnosti s početka 19. stoljeća, poput Moritza Thosinga analizirali djelo, otkrili su da je umjesto Dürera oponašanje Hristove slike, svaka slika Krista nakon Direra kopirana iz njegove slike. To znači da je Albrechtov autoportret u to vrijeme bio toliko cijenjen i utjecajan da je postao osnova za bilo koje kasnije prikazivanje vjerskih ličnosti. Bio je to kolosalni podvig i svojevrsni uspjeh. Međutim, kada su gledatelji iz kršćanskog renesansnog pokreta ponovno pogledali ovu sliku krajem 19. i početkom 20. stoljeća, otkrili su da ona nema nikakve veze s božanskom moći koju je Krist imao. Čuveni povjesničar umjetnosti Erwin Panofsky čak je nazvao Albrechtov autoportret "bogohulnim".

Slijeva na desno: Salvator Mundi, Leonardo da Vinci, oko 1500. / Hrist Pantokrator iz manastira Svete Katarine na brdu Sinaj, sredinom 6. veka. / Fotografija: pinterest.com
Slijeva na desno: Salvator Mundi, Leonardo da Vinci, oko 1500. / Hrist Pantokrator iz manastira Svete Katarine na brdu Sinaj, sredinom 6. veka. / Fotografija: pinterest.com

Nažalost, malo je vjerojatno da će gledatelj saznati koliko su točni iskazi i zaključci povjesničara umjetnosti 19. i 20. stoljeća, budući da je njihov rad uglavnom špekulativan. Međutim, na temelju nekih dobro poznatih činjenica o životu Albrechta Dürera i kompozicijskih elemenata slike, može se pokušati obrazovano pretpostaviti. Sveobuhvatna priča koju možemo izvući iz Autoportreta iz 1500. godine je priča o samouvjerenom umjetniku.

Autoportret s zavojem, Albrecht Durer, 1492. / Fotografija: blogspot.com
Autoportret s zavojem, Albrecht Durer, 1492. / Fotografija: blogspot.com

Kako je sam Direr izjavio, završio je rad na djelu prije nego što je napunio dvadeset devet godina i dugi niz godina radio je kao cijenjeni umjetnik u svojoj domovini i drugim umjetničkim centrima širom Evrope. Takođe je sigurno pretpostaviti da je potreban poseban talent da bi se utjecalo na čitavu stilsku tradiciju, kao što je to bio slučaj s Dürerom i njegovim portretom.

Autoportret čovjeka tuge, Albrecht Durer. / Fotografija: 1st-art-gallery.com
Autoportret čovjeka tuge, Albrecht Durer. / Fotografija: 1st-art-gallery.com

Ono što se može naučiti iz Dürerovog djela je kako povijest umjetnosti utječe na pripovijedanje umjetničkog djela i njegovo prihvaćanje u javnosti. Unatoč postojanju ili odsustvu bilo kakvih simboličkih elemenata ili pokušajima da se potkopa vjerska uvjerenja i ikonografija, Autoportret Albrehta Dürera djelo je neporecive umjetničke vještine i vrhunske kompozicijske ljepote.

Pročitajte i o koji su bili prvi predmoderni muzeji i zašto su svojevremeno bili vrlo popularni među kolekcionarima i naočalama.

Preporučuje se: