Kako je botaničar Christopher Dresser dizajnirao budućnost u viktorijansko doba

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59

Metalni sjaj, lakonski, ali hrabar oblik … Čini se da su stvari koje je stvorio dizajner Christopher Dresser "gosti iz budućnosti" koji su slučajno ušli u viktorijansko doba iz 20. stoljeća. Ko je bio taj misteriozni čovjek, čije je ime ostalo u zaboravu dugi niz godina - naučnik, umjetnik, prorok?

Dresser je zadivio svoje savremenike vrlo širokim rasponom interesa - botaničar, putnik, umjetnik, učitelj … Sada je poznat prvenstveno kao jedan od osnivača industrijskog dizajna u Velikoj Britaniji, teoretičar dizajna i istraživač Japana u Meijiju doba.

Rođen je u Glasgowu u Škotskoj, sin britanskih imigranata iz Yorkshirea. Od trinaeste godine pohađao je Školu dizajna u Somerset Houseu u Londonu, zatim se zainteresovao za botaniku, a kasnije je spojio dva smjera, držeći predavanja o inovativnoj disciplini Art Botany. Poznate su lakonske sheme i dijagrami koje je stvorio i koji pokazuju "suštinu" biljaka - njihovu strukturu, ritam rasta izdanaka, raspored lišća i latica.

Dresser je napisao nekoliko knjiga o botanici i doktorirao u odsustvu. Izabran je za člana Edinburškog botaničkog i linenskog društva. U isto vrijeme, osnovao je vlastitu školu dizajnerskog studija i počeo se baviti ovim područjem.

Dresser je 1876. imao burnu romansu s … Japanom. Ove godine vozi dvije hiljade milja po Japanu kao predstavnik Muzeja South Kensington, koji je osnovao princ Consort Albert. Dresserov zadatak bio je istražiti umjetnost i zanate, kulturu i zanate Japana, te prikupiti zbirku najzanimljivijih predmeta. Ovo putovanje promijenilo je Dresserov pristup dizajnu - postao je uvjeren da eksperimentiranje s formom više obećava nego izmišljanje ukrasa. Njegova knjiga "Japan: njegova arhitektura, umjetnost i umjetnička djela" popularna je u naše vrijeme.

Za razliku od Williama Morrisa, koji se u isto vrijeme okrenuo srednjovjekovnim zanatima, Dresser je shvatio da se industrijska revolucija ne može otkazati ili zanemariti. Smatrao je da je potrebno razviti dizajn objekata za industrijsku proizvodnju - racionalnih i skladnih.

Ako su stvari koje su pokret Arts and Crafts Movement i Morris & Company stvarali bile svježe, lijepe, sofisticirane i užasno skupe, Dresser je u osnovi odlučio dizajnirati proizvode za "radne ljude" - pristupačne proizvode za srednju klasu.

Dresser se nije plašio da preuzme neobične projekte. Radio je za jednu kompaniju za rudarstvo, dizajnirao kućanske predmete koji su trebali biti izrađeni od metala, dizajnirao tepihe, staklo, metal i keramiku. Komoda je prezirala viktorijanski namještaj i predmete za domaćinstvo s obiljem ukrasa, radije ukrašavajući potragu za zanimljivim oblicima.

On se oslanjao na svoje bogato iskustvo posmatranja japanskog života. Čini se da je danas Dresserove metalne čajnike i police za tost stvorio konstruktivistički umjetnik - ustvari, stvorio ih je pod utjecajem japanske estetike, a na neke njegove metalne konstrukcije utjecala je dugogodišnja ljubav prema botanici i sofisticiranim biljkama strukture.

Proizvod je trebao služiti funkciji za koju se obavljao - kasnije su funkcionalisti u potpunosti implementirali ovaj pristup. Ljepota je, prije svega, stroga logika proporcija i izražajnosti oblika, a ne ludo obilje dekora, što otežava interakciju sa stvari i brigu o njoj.

Kupci su primijetili da Dresser poznaje proizvodne tehnologije bolje od ljudi koji su direktno radili u ovoj proizvodnji - vjerovao je da je potrebno proučiti materijale i tehnologiju kako bi se pronašla najbolja opcija za stvaranje predmeta za domaćinstvo.

Paralelno s stvaranjem predmeta za domaćinstvo, Dresser je nastavio proučavati teoriju dizajna, objavivši nekoliko knjiga - "Umjetnost dekorativnog dizajna", "Razvoj dekorativne umjetnosti na međunarodnoj izložbi" i "Principi dizajna". Na dizajn je gledao kao na sklad ljepote i istine, a Istinu mora pronaći nauka.

Poznato je da je Dresser dizajnirao ogroman broj predmeta za tvornice porculana, bavio se kućanskim i ukrasnim keramičkim posuđem, uključujući i rad za Wedgwood, ali, očigledno, značajan dio njegovog naslijeđa nije pripisan.

Međutim, unatoč činjenici da je Dresser u dizajnu objekata bio pravi otkrivač, mesija kreativnosti novih objekata, glavni posao njegovog studija bilo je dizajniranje uzoraka za tapete i tekstil.

Ali i ovdje je Christopher Dressser pronašao svoj, poseban način. Viktorijanski ukrasi bili su izuzetno realistični - pejzaži, teški vijenci cvijeća i voća, "trompe l'oeil" oponašajući skuplji materijal … Komoda je, s druge strane, radije crpila inspiraciju iz egzotične umjetnosti i ukrasa drevnih civilizacija, posuđujući motive iz keltskog, japanskog, mavarskog, egipatskog ili indijskog stila … Slikao je ritmičke apstraktne uzorke ili stilizirane biljke u prigušenim, vrlo elegantnim bojama. Dresser je kao dizajner ukrasa bio toliko utjecajan da je svojim radom nekoliko desetljeća odredio estetske principe proizvodnje tapeta u Americi, a i sam je pozvan u žiri Svjetske izložbe u Parizu 1878.

Na vrhuncu svoje karijere, Dresser je otvorio trgovinu The Art Furnishers Alliance, koja je trebala postati perjanica novog stila u dizajnu, koji odgovara idejama i stavovima samog dizajnera. Međutim, morao je uskoro biti zatvoren, uglavnom zbog Dresserovih zdravstvenih problema. Prodavao je i u Evropi te robu dopremljenu iz Japana, gdje su u to vrijeme njegova dva sina radila kao prodajni agenti.

Nakon Dresserove smrti 1904., studio su naslijedile njegove dvije kćeri, ali nije dugo trajao bez svog tvorca. Ime Christopher Dresser, preteča funkcionalizma, bilo je zaboravljeno dugi niz godina i ostalo je u sjeni njegovog uspješnijeg kolege Williama Morrisa gotovo do danas.