Sadržaj:

O kojim izvanrednim ženama govori cijeli svijet: Frida Kahlo, Georgia O'Keeffe i druge
O kojim izvanrednim ženama govori cijeli svijet: Frida Kahlo, Georgia O'Keeffe i druge

Video: O kojim izvanrednim ženama govori cijeli svijet: Frida Kahlo, Georgia O'Keeffe i druge

Video: O kojim izvanrednim ženama govori cijeli svijet: Frida Kahlo, Georgia O'Keeffe i druge
Video: "Coins!" by ABCmouse.com - YouTube 2024, Marš
Anonim
Image
Image

Svijet umjetnosti ispunjen je najistinitijim genijima koji su radili ne samo u okvirima slikarstva, već i kiparstva, fotografije i u drugim sferama. I nije svaki priznati majstor svog zanata bio čovjek. Dakle, danas ćemo govoriti o šest žena koje su bile pravi inovatori u umjetnosti i uspjele su dokazati da i one mogu postići ogroman uspjeh.

1. Georgia O'Keeffe

Georgia O'Keeffe pozira na otvorenom pored platnenog štafelaja, Albuquerque, Novi Meksiko, 1960. / Fotografija: townandcountrymag.com
Georgia O'Keeffe pozira na otvorenom pored platnenog štafelaja, Albuquerque, Novi Meksiko, 1960. / Fotografija: townandcountrymag.com

XX vek, ili bolje rečeno umetnost tog doba, dala je svetu izuzetnu umetnicu - Georgiju O'Keeffe, o kojoj su ubrzo počeli da govore daleko izvan granica njene zemlje. Ona je postala lice američkog modernističkog pokreta i hrabro se suprotstavila svjetskoj umjetničkoj zajednici, u kojoj su ranije dominirali muškarci.

Gruzija na poslu. / Fotografija: liveinternet.ru
Gruzija na poslu. / Fotografija: liveinternet.ru

Njen zaštitni znak bile su velike, slatke slike cvijeća, kao i pejzaži Novog Meksika, koji su joj pomogli da postane najistaknutija umjetnica svog vremena. Izazivali su ustaljene tradicije i otkrili nove, impresivne stilove slikanja.

Orhideja. / Fotografija: pinterest.co.uk
Orhideja. / Fotografija: pinterest.co.uk

1977. Gruzija je dobila Predsjedničku medalju slobode za izvrsnost u američkoj historiji umjetnosti. A nakon njene smrti, velikoj umjetnici je bila čast nabaviti vlastiti muzej, koji je otvoren 1997. u Santa Feu.

2. Frida Kahlo

Frida Kahlo. / Fotografija: biography.com
Frida Kahlo. / Fotografija: biography.com

Legendarna meksička umjetnica Frida Kahlo postala je još jedna kultna ličnost u svijetu umjetnosti 20. stoljeća. Mnogo prije nego što je zaronila u svijet umjetnosti, Frida je sanjala da započne i razvije svoju karijeru na polju medicine. Međutim, život joj se neočekivano preokrenuo i 1925. godine sudjelovala je u strašnoj saobraćajnoj nesreći koja joj je radikalno promijenila budućnost. Kao rezultat toga, djevojčica je ostala bogalj do kraja života, osjećajući stalni bol.

Two Frida. / Fotografija: pinterest.co.uk
Two Frida. / Fotografija: pinterest.co.uk

Tijekom rehabilitacije na klinici, Kahlo je počela slikati, zahvaljujući čemu je naučila okus kreativnog života. Poznata je po svom raskošnom, nadrealnom stilu koji je utjelovila u svojim portretima. Tako su njeni radovi često sadržavali priče iz njenog života, o onim fizičkim ili psihičkim problemima koje je imala. Na primjer, poput slike "Two Frida", nastale 1939. godine, koja je proslavila Kahlo kao najveću umjetnicu svog stoljeća.

Autoportret s portretom dr. Farilla. / Fotografija: gallerix.ru
Autoportret s portretom dr. Farilla. / Fotografija: gallerix.ru

3. Tazuko Sakane

Tazuko Sakane. / Fotografija: google.com
Tazuko Sakane. / Fotografija: google.com

Djevojčica je rođena u bogatoj porodici, a ljubav prema filmu počela je osjećati kada ju je otac počeo voditi na razne projekcije filmova. Zahvaljujući ocu uspjela je upoznati sjajnu figuru Kenji Mizoguchi, koja će joj kasnije dati prvi posao u svijetu kinematografije kao recenzent. Ubrzo, shvativši kakav je grumen pao u njegove ruke i uvidjevši potencijal djevojčice, Mizoguchi je prvo promovira u urednicu, a zatim daje položaj redateljeve desne ruke.

Uprkos prilično lakom napredovanju u karijeri, Tazuko je imao priliku da se suoči sa diskriminacijom na osnovu pola više od jednom ili dva puta. To ju je natjeralo da se ošiša i počne oblačiti poput muškaraca tog vremena, nadajući se da će time zaustaviti stalne napade na sebe.

Tazuko Sakane (u sredini), oko 1936. / Fotografija: wfpp.columbia.edu
Tazuko Sakane (u sredini), oko 1936. / Fotografija: wfpp.columbia.edu

Tazuko je ubrzo postala prva žena redateljica u Japanu, predstavivši 1936. djelo pod nazivom New Clothes, koji bi bio njezin jedini dugometražni film. Između ostalog, Sakane se također naziva i inovativnom filmskom autoricom, autoricom dokumentarnih filmova, koja je osobno putovala u Mandžuriju kako bi dokumentirala posljedice rata u regiji s Japanom.

Vrijedi napomenuti da se nakon završetka rata u Japanu pojavilo novo pravilo koje glasi da ljudi na direktorskim mjestima moraju imati fakultetsko obrazovanje. Budući da Tazuko nikada nije išla na fakultet, bila je prisiljena biti degradirana na mjesto urednice scenarija, gdje je radila do 46. godine, nakon čega se povukla u zasluženu penziju.

4. Louise Roldan

Novorođena Djevica Marija sa svecima Joakimom i Anom, Muzej u Guadalajari. / Fotografija: commons.wikimedia.org
Novorođena Djevica Marija sa svecima Joakimom i Anom, Muzej u Guadalajari. / Fotografija: commons.wikimedia.org

Ova djevojka bila je poznatija kao La Roldana i smatra se prvom dokumentiranom španjolskom vajaricom. Učila je sa svojim talentovanim ocem, koji je takođe bio poznat po stvaranju skulptura u baroknom stilu, a ubrzo se udala za muškarca iste profesije. Međutim, Louise je uvijek i na svaki način bila superiornija od onih oko sebe.

Hristov ukop, 1700-1701. / Fotografija: artwithhillary.blogspot.com
Hristov ukop, 1700-1701. / Fotografija: artwithhillary.blogspot.com

Postala je poznata po drvenim skulpturama na vjersku temu. Suvremeni kritičari ih opisuju kao "neobično voluminozne, impresivne svojim oštro definiranim profilima, gustim uvojcima kose, mističnim licima s malim očima i izraženim obrvama, ružičastim obrazima i savršenom linijom usta". Njenim najpoznatijim djelima smatraju se slike Marije Magdalene, Gospe od Samoće, Isusa i Ivana Krstitelja.

Skulpture Louise Roldan. / Fotografija: 365womenartists.com
Skulpture Louise Roldan. / Fotografija: 365womenartists.com

Devojka je, zahvaljujući svom neverovatnom talentu, dobila čast da radi u palati Karla II, kao i Filipa V. Međutim, uprkos tome i njenim veoma velikim kontaktima i poznanstvima, slavna i talentovana Luiz umrla je u siromaštvu, nikada ne znajući da bogat zivot …

5. Virginia Aldoini

Virginia Aldoini. / Fotografija: dagospia.com
Virginia Aldoini. / Fotografija: dagospia.com

Ova djevojka postala je vrlo poznata u svijetu talijanske fotografije iako nije bila fotograf ili njegov asistent. Tako je Virginia Oldoini (Castiglione) bila bogata aristokratkinja, a prema istraživanjima naučnika čak i kurtizana. Tvrdilo se i da ona nije niko drugi do prava ljubavnica Napoleona III. Međutim, njene zasluge bile su drugačije, jer je postala prva žena koja je napravila selfije.

Kraljica srca. / Fotografija: cartierbressonnoesunreloj.com
Kraljica srca. / Fotografija: cartierbressonnoesunreloj.com

Zbog svog visokog položaja, Virginia je uspjela nazvati svog fotografa, koji je postao Pierre-Louis Pearson. Pouzdano se zna da je sa djevojkom snimio više od sedam stotina fotografija snimajući je u različitim godinama i na različitim mjestima. Na ovim slikama možete vidjeti najdramatičnije trenutke njenog života, kao i vrlo bizarne i skupe kostime. Nije se sramila ni pokazivanja golih udova, što se u to vrijeme smatralo zabranjenim i rizičnim poslom. Vrijedi napomenuti i da Aldoini nije bio samo model koji poslušno zauzima sve poze o kojima fotograf govori. Aristokrat je bio vrlo tvrd i zahtjevan prema Pierre-Louisu, birajući mjesto, razmjere, kut snimanja i još mnogo toga za sljedeći portret. Kao rezultat ove bliske suradnje, svijet je dobio mnoge portrete koji oduzimaju dah, a ponekad i bizarne, koji su ikada nastali u povijesti fotografije.

6. Jesse Wilcox Smith

Jedno od djela Jesse Wilcox Smith. / Fotografija: biography.com
Jedno od djela Jesse Wilcox Smith. / Fotografija: biography.com

Jesse Smith bila je najpoznatija američka ilustratorka koja je svojim crtežima dovela ljude u svijet djetinjstva, nježnosti i zabave. Najčešće je crtala upravo djecu, precizno i lako primjećujući njihove emocije i raspoloženje. Međutim, sve je to učinila zahvaljujući velikoj mašti, jer ni sama nije bila udana i nije imala djece.

Smith je postao poznat tokom takozvanog zlatnog doba američke ilustracije, a bio je i dio Crvene djevojke iz ruže, grupe mladih i talentovanih ilustratorki koje žive u Philadelphiji.

Jesse Wilcox Smith: Majka guska. / Fotografija: davidbrassrarebooks.com
Jesse Wilcox Smith: Majka guska. / Fotografija: davidbrassrarebooks.com

Slikala je za poznate časopise kao što su McClure's, Harper's Bazaar i Scribners. Tokom svoje karijere uspjela je popuniti više od šest desetina knjiga i više od dvjesto pedeset časopisa ilustracijama. Na primjer, Jesse je stvorio ilustracije za knjige kao što su "Male žene" Louise Alcott, "Dječja cvjetna bašta pjesama" Roberta Stevensona i "David Copperfield" Charlesa Dickensa.

Od 1918. do 1932. radila je za žensko izdanje Good Housekeeping, stvarajući najpoznatiju seriju crteža pod nazivom "Majka guska". U isto vrijeme radila je na slikama za sapun od slonovače. Baš kao i mnogi njeni kolege ilustratori, Jesse je postala nevjerojatno popularna i zasluženo smatrana najboljom i najtalentiranijom ženom u Americi svog vremena.

Nastavljajući temu, pročitajte i o onome što su slavna, čija djela, do danas, izazivaju mnoge različite sporove, postala poznata za svoje vrijeme.

Preporučuje se: