14 prekrasnih i smiješnih mačaka na platnima poznatih umjetnika iz različitih vremena

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59

Mačke su od pamtivijeka bile dio kulture, sve do drevnog Egipta, gdje su ih štovali i slavili, između ostalog, kao u Rusiji. Iako su se u nekim kulturama mačke smatrale đavolom pakla, neumorno prate vještice. Bilo kako bilo, a njihova slika može se pronaći u gotovo svakom vremenskom periodu. Slike poznatih umjetnika koji su mačke učinile svojim radom nisu izuzetak.

1. Louis Wayne - Momačko veče

Louis Wayne bio je jedan od najpopularnijih engleskih ilustratora i njegove mačke zaslužuju zaseban članak. Rođen je 1860. godine i postao je poznat po svojim antropomorfnim prikazima mačaka. Prema engleskom piscu Herbertu Wellsu, Louis je izmislio ne samo svoj mačji stil, već je stvorio i pravo mačje društvo i mačji svijet.

Umjetnik je zbog mentalnog poremećaja (shizofrenije) bio toliko žestoko opsjednut mačkama. Oni su za njega postali glavni objekt u svim sferama života: od svakodnevnog života do umjetnosti.

Na kraju je Louis postao jedan od najpoznatijih vodećih mačjih stručnjaka i izabran je za predsjednika Nacionalnog kluba mačaka. Osim toga, bio je sudac na natjecanjima i aktivno je sudjelovao u životu dobrotvornih organizacija za životinje. Za trideset godina svog rada stvorio je hiljade crteža koji do danas zabavljaju i oduševljavaju poznavaoce takvih kreacija.

2. Mark Franz - Bijela mačka

Franz Marc postao je poznat po svojim kreacijama jarkih boja, gdje su životinje - konji, psi i, naravno, mačke - zauzimale posebno mjesto. I uopće ne čudi što je više puta izlagao na izložbama, privlačeći pažnju gomile. Njegove slike često prikazuju životinje, uključujući mačke, u njihovom prirodnom stanju sna ili njegovanja. Neke od njegovih poznatih slika prikazuju mačke na žutom jastuku, dvije mačke - plavu i žutu, mačke u korpi i mačke na crvenom platnu.

Životinje su za njega postale ideal i simbol povezan s nevinošću, ljepotom i, naravno, istinom. Posebnu pažnju posvetio je bojama i njihovoj simbolici: plava je predstavljala snagu, crvena je postala prikaz okrutnosti, a žuta - toplinu i istinsku žensku sreću.

3. Hiroshige II - Bijela mačka koja se igra žicom

Tako neobičnu gravuru stvorio je Hiroshige II da je nekoliko godina pomno pratio rad svog direktnog mentora. Ipak, ova slika odražava Hiroshige II -ov jedinstveni pristup kreativnosti i stilu. Slika je nastala zahvaljujući umjetnikovim zapažanjima ponašanja domaće mačke, koja uvijek zna kako i šta da radi sa sobom i, naravno, da je pokvari. Međutim, slika govori sama za sebe, a vlasnici mačaka već su dugo cijenili ovaj rad.

4. Suzanne Valadon Ramini

Suzanne Valadon nije bila samo model, već i umjetnica, porijeklom iz Francuske. Krajem 1890 -ih dobila je veliku čast da postane prva kreativna dama primljena u Nacionalno društvo lijepih umjetnosti. U početku je davala prednost crtanju mrtvih priroda, a također je stvorila različite portrete, biljke i pejzaže koji su se odlikovali snažnom idejom i bogatim bojama. Međutim, najveću popularnost stekla je svojim šarenim, golim ženskim tijelima, prikazanim s gledišta žene. Osim toga, bila je vatrena ljubiteljica mačaka i često ih je slikala, posebno svoju voljenu debelu Raminu.

5. Marc Chagall - pjesnik

Marc Chagall je umjetnik koji je postao popularan u doba modernizma, a ostao je u sjećanju i kao jevrejski stvaralac. Takozvano "zlatno doba" ove umjetničke ere doživio je u glavnom gradu Francuske, gdje se bavio razvojem i sintezom nekoliko zasebnih trendova, od kubizma do fovizma, nadrealizma i drugih. Tokom svog života, koji je bio prilično dug, stvarao je i utjelovljivao jedinstvene ideje i zaplete u svojim slikama. Među njima su se posebno živo istakli prizori seljačkog života, kao i vrlo intimni trenuci boravka u malom svijetu jevrejskih sela. Sve je to prikazano na sanjiv, lagan način.

Što se tiče mačaka, one su često naglašavale nestvarnost njegovih slika i postale glavni likovi na mnogim platnima. Često su bili saputnici ljudi koje je umjetnik portretirao, bili oni pjesnici, muzičari ili žene.

6. Pablo Picasso - Mačka koja je uhvatila pticu

Picassova mačka koja hvata pticu nastala je u dvije verzije 1939. godine, samo nekoliko mjeseci prije izbijanja rata. Kako se umjetnik prisjetio, stalno se brinuo o ovoj temi, a nažalost, ni sam nije mogao razumjeti zašto.

Slika prikazuje pticu koja svim silama pokušava pobjeći iz žilavih šapa svog mučitelja. Čak i neutralna pozadina ne spašava trenutnu situaciju, već se naprotiv, fokusira na nasilnu scenu, gdje mačka stoji do zadnjeg trenutka kako bi održala pticu u životu, i što duže zadrži trenutak, to je jača on doživljava duboki osjećaj moći, osjećajući svoju superiornost.

7. Min Zhen - Crna mačka

Ming Zhen bio je kreator iz Kine, a takođe i rezbar pečata. Rođen je u Nanchangu, Jiangxi, a veći dio života proveo je u kineskom gradu Hubei. Svoju popularnost stekao je crtajući ljudske figure prstima. Prema određenim teorijama, on pripada grupi od osam neobičnih stvaralaca - kineskih umjetnika koji su aktivno djelovali početkom 18. stoljeća. Svoju popularnost u dinastiji Qing stekli su aktivnim i oštrim odbacivanjem ortodoksnih tema u umjetnosti, uzdižući na prvo mjesto stil koji su smatrali izražajnim i individualističkim.

Nažalost, nisu sačuvani nikakvi posebni podaci o ovoj slici. Ali, međutim, gledajući tako zadovoljnu mačku, ne želim ništa dodati. Ko zna, odjednom je pojeo svu hranu u blizini i sada je jednostavno sretan i ponosan na sebe.

8. Henrietta Ronner -Knip - Kitten Play

Henrietta Ronner-Knip poznata je po portretiranju kućnih ljubimaca, posebno mačaka.

Slike kućnih ljubimaca bile su popularne kod bogate buržoazije tokom viktorijanskog perioda, a njene bezbrojne slike mačaka pokazale su se omiljenima.

U pravilu su njene slike isključivo mačje i ne nose nikakvo metaforičko značenje. Umjetnica je sa zanimanjem pratila život mačaka kako bi je kasnije prenijela na svoja platna. Kao rezultat toga, izgradila je posebnu, prozirnu sobu u svojoj radionici u kojoj su mačke mogle raditi sve što žele, bez obzira na to što se događalo okolo. Tako se počela rađati najživlja i najrealnija slika mačaka, zanesena igrama, nakazama i raznim vrstama nestašnih ludorija.

9. Bart van der Leck - Kat

Bart van der Leck popularnost je stekao prvenstveno kao suosnivač časopisa De Stijl. Početkom 1900 -ih, zajedno s drugim stvaraocima, poput Mondriana i Kandinskog, počeo je izravno raditi u žanru apstrakcije, postavljajući njegove temelje. Da bi to učinio, upotrijebio je tri osnovne boje - crvenu, žutu i plavu.

Do ove odluke došao je nakon dugo vremena u potrazi za takozvanim idiomom. Egipatska umjetnost koju je upoznao u Luvru kada je posjetio Pariz imala je veliki utjecaj na njega.

Nadahnut ovim, stvorio je novi stil s vrlo pojednostavljenim detaljima i pastelnim nijansama. Stoga se prilikom stvaranja svog djela "Mačka" fokusirao na bijelu, crnu, kao i na tople nijanse crvene, čineći ih ključnim bojama ove slike.

10. Pierre Auguste Renoir - Julie Manet (Djevojka s mačkom)

Berthe Morisot i njen suprug Eugene Manet, brat legendarnog tvorca, poznaju Renoira već dugi niz godina. Pozivajući se na oduševljenje umjetničkim podacima Renoira, par je od umjetnika naručio portret svoje kćeri. Inače, mačka je u početku bila samo ugodan dodatak, ali je kasnije postala ključna figura u ovom poslu, igrajući na kontrastu emocija između djevojčice i načina na koji mače slatko hrče u naručju.

11. Marguerite Gerard - Mačji ručak

Marguerite Gerard bila je poznata po slikanju ulja i grafika pod vodstvom svog šogora, velikog Jean-Honore Fragonard-a. Možda ju je on uvjerio da u svoje skladbe doda mačke, budući da je i on bio poznat po tome. Kao umjetnik žanra, Gerard se fokusirao na crtanje detalja intimnog, svakodnevnog života. Međutim, u isto vrijeme, bila je izrazito drugačija od drugih slikarica koje su se voljele pozivati na klasičnu antiku; često je koristila odjeću i dekor novijeg doba. Mnoge njene slike ilustruju majčina iskustva, kao i rano djetinjstvo u porodici, a neke ističu važnost muzike i ženske komunikacije. Ali kao što znate, mačke su jednako važne. Pogotovo ako pogledate ovu sliku, na kojoj je sve već jasno bez daljnjih zamora.

12. Pierre Bonnard - bijela mačka

Ovdje je Bonnard upotrijebio novu metodu deformacije, pokušavajući ponovno stvoriti šaljivu sliku ove životinje, koja je zauzela vrlo bizarnu pozu. Umjetniku je trebalo dosta vremena da riješi problem ne samo izgledom, već i položajem udova, što se može vidjeti na pripremnim crtežima. Japansko nadahnuće može se pronaći u vještoj kompoziciji koja je izgrađena na temelju asimetrije, ali i direktno u odabiru radnje - onoj koja je bila vrlo česta u gravurama koje je toliko volio. Veći dio svog postojanja umjetnik je radio na nerealnom broju platna, gdje su mačke često prikazivane kao mali, zadivljujući detalji, koji se nisu mogli ni primijetiti, a u drugom slučaju, poput životinje u ovom djelu, postali su akcenti i ključne figure.

13. Utagawa Kuniyoshi - Mačke koje predstavljaju 53 stanice Tokaida

Pedeset i pet mačaka prikazano je na ovim platnima japanskog ilustratora Utagawe Kuniyoshija. Jedan od njih puzi iz korpe, neki hvataju štakore, drugi jedu ribu. I uopće nije vrijedno spomena da je umjetnik volio mačke. Kad je postao učitelj, mladi ljudi koji su učili s njim primijetili su da je njegova radionica prepuna njih. Ljubav prema mačkama uvukla se u njegovo djelo i one su se počele pojavljivati u mnogim njegovim najboljim otiscima. Ponekad se pojavljuju kao likovi iz dobro poznatih priča, u drugim slučajevima to su lijepo izražajne skice. Kuniyoshi je često prikazivao mačke u potpuno antropomorfnom obliku.

55 Mačke urnebesna je imitacija Pedeset tri stanice Tokaida, koja je bila najuspješnija zbirka Ukiyo-e. Takozvani Istočni morski put imao je pedeset i tri različite poštanske stanice duž svoje rute, a oni su putnicima pružali konje, hranu i smještaj. Kuniyoshi ih je odlučio prikazati kroz mačke.

14. Teofil -Aleksandar Steinlen - Crna mačka

Le Chat Noir bio je zabavno mjesto iz 19. stoljeća u boemskoj četvrti Montmartre u Parizu. Otvoren je u jesen 1881. na Bulevaru Rochechouart, a zatvoren 1897. ubrzo nakon Salisove smrti. Povjesničari sa sigurnošću tvrde da je to bio prvi dokumentirani kabare - mjesto gdje su se posjetitelji mogli opustiti za malim stolovima, ispijati određene vrste pića i uživati u raznolikosti.

Ovaj crtež, koji je stvorio Theophile Steinlen, direktna je reklama za mjesto koje je u svoje zlatno doba dijelom bilo mjesto susreta umjetnika, a dijelom muzička i kreativna platforma. Takođe, nekoliko godina je kabare izdavao istoimeni nedjeljnik, koji je objavljivao ne samo vijesti iz života "Crne mačke", već i mnoga književna djela, političku satiru i poeziju. Danas svako može kupiti reprodukciju sa likom "crnog mačka", koja se prodaje na svakom koraku u glavnom gradu Francuske.

U duševnim i djetinjasto šarmantnim djelima Jurija Matsika mogu se naći i mačke koje hrle, koji već samim svojim izgledom izazivaju osmijeh.