Sadržaj:
- Tragedija života malog genija
- Anrijeva ljubav i patnja
- Spas u umetnosti
- Uzlet reklamne karijere
- Još jedan udarac sudbine
Video: Priča o umjetniku Henri Toulouse-Lautrec, kojeg su voljeni smatrali sramotom za porodicu, Van Gogh je bio prijatelj, a poznavaoci su bili genijalci
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59
Rođen u porodici plemenitih aristokrata, Henri de Toulouse-Loutrec, voljom sudbine bačen je preko normalnog života, do samog dna. Ovo je bio spas malog genija i njegova smrt, njegov uspjeh i sram. Pročitajte više o dramatičnoj sudbini genijalnog francuskog umjetnika 19. stoljeća, o njegovom izvanrednom talentu slikara, koji je oglašavanje podigao na rang visoke umjetnosti, o malom čovjeku koji je osvojio svijet svojim snažnim karakterom i ljubavlju prema životu dalje - u pregledu.
Tragedija života malog genija
Henri de Toulouse-Lautrec, francuski slikar, crtač, litograf. Rođen je 1864. u jednoj od najstarijih aristokratskih porodica u Francuskoj, čiji su roditelji bili rođaci, što je genetski dovelo do rođenja neispravnog potomstva u njihovoj porodici. Dječak je odrastao slab, krhak i bolestan od samog početka.
U dobi od 13 godina, Anri je, padajući s konja, slomio lijevu nogu, a godinu dana kasnije, pod istim okolnostima, desnu. Kosti su se spojile, međutim, prestale su rasti, a Lautrec se, kako je bilo, smrznuo u razvoju na oko 150 centimetara. Ovaj zdravstveni problem nevjerojatno je uznemirio njegovog oca, koji se nadao da će, kad mu sin odraste i sazrije, zajedno otići u lov, biti u društvu plemića i zabaviti se sa ženama. Pošto nije opravdao grofove nade, sin se u svojoj porodici osjećao kao izopćenik.
Lautrecova glava i šake bile su nesrazmjerno velike, a noge vrlo kratke sa malim stopalima. Henri je sakrio pretjerano veliku lubanju ispod crnog kapa, nepromijenjenog na gotovo svim fotografijama, i sakrio svoju tešku vilicu iza guste brade. Lautrecova garderoba sastojala se od istih vrećastih hlača i dugog kaputa. A također je nepromjenjiv atribut u njegovim rukama bio zakrivljeni bambusov štap.
Sudbina je Henriju pripremila nezavidnu sudbinu, iz dana u dan morao je dokazivati da je isti kao i drugi: ništa gore, a po mnogo čemu čak i bolje. I da takođe ima pravo na sreću. No, ispostavilo se da to nikome nije bilo potrebno. I Henri nije imao izbora nego se prepustiti ozbiljnosti: ovisan o alkoholu, potonuo je na samo dno pariškog boemskog života, gdje ste, imajući novca, mogli kupiti sve, uključujući i ljubav. I ovaj život mu se jako svidio.
Sa 19 godina, Lautrec je postao stalni stanovnik Montmartrea i bordela i cijeli svoj život posvetio je slikanju i posmatranju noćnog života Pariza, gdje ga je poznavao "gotovo svaki pas". Cijela priroda Toulouse-Lautreca tražila je zabavu, radost i slavlje, jednom riječju, ono što mu je nedostajalo u porodici, pronašao je svijet bez predrasuda i iskričav od zabave, u svijetu koji je zarobio i sakrio sklonjene noge patuljak. Anri će u njemu živjeti gotovo do kraja svojih dana.
Anrijeva ljubav i patnja
Uza sve nedostatke i prednosti Lautreca, iako je bio nizak, imao je neobično veliki penis. Sebe je nazvao "loncem za kafu s vrlo dugim nosom". Vodio je promiskuitetni seksualni život sa svojim modelima, posebno s Marie Charlet, mladom pustolovkom koja je širila glasine o Henrijevim neobičnim seksualnim zaslugama. Među stanovnicima Montmartra, postigao je značajan uspjeh, jer je s njima bio uljudan, nježan i pažljiv. Nije oklijevao pozvati djevojke iz javnih kuća u pozorišta, prošetati pariškim noćnim ulicama, darivati. Čak se strastveno zaljubio u plesačice, prostitutke i praonice. Zbog svoje lude ljubavi prema ženama, Henri je čak dobio nadimak "grbavi Don Juan". Međutim, Henri nije sanjao o takvoj ljubavi … Cijelog se života toliko nadao da će ga netko zaista voljeti takvog kakav je.
I jednom se činilo da se sudbina nasmiješila Henriju. Upoznao je djevojku iz svog kruga, čiste duše i srca anđela po imenu Alina. Lautrec je prestao piti i njegovati, čak ju je i zaprosio. Ali čudo se, nažalost, nije dogodilo. Šokirani roditelji djevojčice vratili su je u manastir, gdje je donedavno odgajana … Tuzluk je shvatio da mu sudbina nije podarila tihu porodičnu sreću.
I Henri je nastavio uživati u lakoći, mladosti, snazi i ljepoti ljudi oko sebe na Montmartru. Neobuzdano veselje, jednostavne vulgarne zabave Lautrecu su se svidjele. Uz sav trud svoje volje, Lautrec se pretvarao da je ravnodušan prema poprečnim pogledima, saosjećanju i preziru drugih.
Spas u umetnosti
Izgubivši priliku da živi uobičajenim životom aristokrata, Henri se u potpunosti posvetio crtanju i slikanju, ona mu je postala spas. Od djetinjstva je iznenađivao svoju porodicu svojim crtežima, a sudbina umjetnika bila mu je predviđena. Prve osnove dobio je u ateljeu slikara životinja Renea Prensta, poznanika svog oca.
1885. Henri se konačno preselio na Montmart, gdje je u tišini malog ateljea slikao kao opsjednut čovjek. Lautrec je bio impresioniran hrabrom, izražajnom uglatošću Degasovih djela i stilom japanskih grafika, iz kojih je crpio inspiraciju. S vremenom je stvorio vlastiti originalni i jedinstveni rukopis.
Montmartre je tih godina bio praktično središte pariškog umjetničkog života. Stoga je Henri ovdje pronašao teme za svoj rad: život pariške boemije, kabarete i plesne dvorane, plesačice, glumice i prostitutke.
Nekako ga je sudbina spojila s Van Goghom, postali su prijatelji. Dvoje izopćenika sa teškom sudbinom, dva velika postimpresionista sreli su se u Cormonovom ateljeu. Oboje su imali nasilni temperament i ogromnu zalihu kreativne energije. Međutim, oni su na ovaj svijet gledali drugačije: Vincent je nastojao voljeti i suosjećati, a Henri je bio hladan i odvojen, samo je promatrao što se događa. Prije smrti Van Gogha, Lautrec će naslikati svoj portret u pastelu, gdje je Vincent uhvaćen u profilu, sjedi sam u kafiću, sam sa svojim mislima.
Živeći među izopćenicima društva, Lautrec je volio promatrati lica žena koje su zračile ili tugom, zatim oduševljenjem, ili čak tugom ili ravnodušnošću. Umjetnik je s velikim zanimanjem naslikao vrlo mlade i već uvele žene sa zgužvanim licima, natečenim kapcima i umornim ustima. Henri nikada nije uljepšao svoje modele, čak ih je ponekad i prikazivao na vrlo grub način, iskrivljujući ih do neprepoznatljivosti. Na pitanje zašto unakazuje žene, odgovorio je: "jer su ružne".
Svoju ružnoću nije mogao oprostiti ni prirodi ni ljudima. Osvetio se svima svojom kreativnošću, prikazujući svoje modele u grotesknom obliku, često s kaustičnom ironijom. Iako je Henri uvijek bio u centru pažnje bilo kakvih okupljanja, ali to mu je bilo tako uvredljivo … Nije o takvoj slavi sanjao.
Među njegovim djelima je i poznata serija slika na teme vezane za pariške javne kuće i život njihovih stanovnika, od kojih je jedna "nagradila" zaljubljenog patuljka sifilisom.
Uzlet reklamne karijere
Toulouse-Lautrec bio je jedan od prvih umjetnika visokog profila koji je ozbiljno pristupio stvaranju plakata, uspio je podići žanr reklamnog plakata na nivo visoke umjetnosti.
Jednom je vlasnik Moulin Rougea, koji je bio na rubu propasti, nasjeo na Henrijev dogovor da će oglašavati svoj objekt. A kad je vlasnik, nakon nekog vremena, vidio stvaranje Henrija, bio je potpuno užasnut. Međutim, poster je djelovao poput bombe; nikoga nije ostavio ravnodušnim. Popularnost Moulin Rougea skočila je do neviđenih visina. Umjetnici su to nazvali "Stvaranje đavla, dizajnirano da uništi slikarstvo". Preko noći, popularnost i slava stigli su do Lautreca, zvijezde i slavne osobe počele su mu se redati za takvo oglašavanje.
Umjetnik je postao izuzetno poznat i tražen u mnogim područjima. Naručene su ilustracije za uveze, crtao je stripove i stvarao vitraje. Pozvan je na izložbe u London i Brisel.
Još jedan udarac sudbine
Konačno, Lautrec je od sudbine primio mali dar - iskreno priznanje, ali sreća malog genija je bila kratkog vijeka. Nadahnut svojim uspjehom, Henri je otvorio svoju prvu samostalnu izložbu svojih slika u Parizu 1893. Nažalost, presuda javnosti bila je oštra: "Prljavi posao požudnog patuljka koji nema nikakve veze s umjetnošću." Za Henrija je to bio udarac ispod pojasa. Već je bio navikao na divljenje koje su izazivali njegovi plakati. I svijet, kako se ispostavilo, nije oprostio njegovu želju da se oslobodi predrasuda i pravila. "Moje slike nisu prljave", rekao je, "istinite su, a istina je ponekad ružna."
Ali najgore za Henrija bilo je to što su njegovi roditelji i rodbina vjerovali da je obeščastio njihovu porodicu. Kad su njegovu majku jednom upitali koji joj je omiljeni umjetnik: "Ne moj sin", grofica je odgovorila. Ona ga, kao i mnoge druge, uopće nije smatrala umjetnikom. Pa šta možete reći kad čak ni najbliža osoba nije mogla razumjeti Henrija. Da, i njegov vlastiti ujak, koji je pred svjedocima spalio 8 slika svog nećaka riječima: "Ovo nedostojno smeće neće osramotiti našu kuću" … A to je bio čovjek koji je podržavao Lautreca u slikarstvu od djetinjstva. On mu je dao prvu kutiju boja, s njim su razgovarali o planovima za budućnost. A šta reći o ostatku …
"Ja sam parodija na čovjeka čija je prirodna reakcija smijeh." Lautrec više nije imao iluzije i tonuo je sve niže. Nije tražio pomoć - bilo je to priznati poraz. Prestao je da slika …
Sudbina mnogih briljantnih ljudi bila je predodređena za malog genija - životni put od 37 godina. Umro je u naručju svoje majke 1901. od alkoholizma i sifilisa, koji su mu iscrpili tijelo.
Roditelji su, kako bi sakrili sramotu porodice, sakupili i sakrili sve Henrijeve crteže i slike u dvorcu predaka. Međutim, prošlo je neko vrijeme i svijet je shvatio da je Henri doveo podnu reklamu na najviši nivo umjetnosti. A njegove slike se ovih dana prodaju za milione dolara.
Tako je slika "Perilica", koju je Toulouse-Lautrec naslikao 1886-1887, prodata na aukciji Christie's u New Yorku za 22,4 miliona dolara. Ovo je rekord za umetnikove slike.
Zapanjujuća životna priča ruskog umjetnika Vasilij Perov, koji je svoje prezime primio lakom rukom lokalnog sekstona.
Preporučuje se:
Zašto su Talijani iz San Rema bili toliko voljeni u SSSR -u: istorija trijumfa festivala
Svijet voli pjevati Talijane - bilo da pjesma zvuči s balkona ili s pozornice. I ne mogu ostaviti ravnodušnim one koji se sjećaju trijumfalnih koncerata u Sovjetskom Savezu učesnika i pobjednika festivala San Remo: Toto Cutugno, Al Bano i Romina Power, Gianni Morandi - i još mnogo toga, lijepog i voljenog, zauvijek povezanog sa uspomenama mladosti, diskoteke, nekim čudom dobili karte za koncerte - ili, u najgorem slučaju, s pričama roditelja o tim vremenima
Ono što je Gogol zaista bio: najbolji brat na svijetu, voljeni učitelj i ne samo
Obično se Gogoljev privatni život pamti ili u svjetlu prijateljstva sa poznatim ljudima svog vremena, ili u svjetlu neobičnosti njegovog karaktera. Ali postojala je i druga strana njegovog života izvan kreativnosti: komunikacija s djecom. Nikolaj Vasiljevič Gogol je, prije svega, bio učitelj tokom svog života i ostavio je uspomenu na sebe u svojim učenicima, uključujući i svoje sestre
10 malo poznatih činjenica o životu genijalnog pisca Lava Tolstoja, kojeg su mnogi smatrali ekscentričnim
Prije 107 godina, 10. novembra (po novom stilu) 1910. godine, sakupivši samo najvažnije, briljantni ruski pisac Lav Tolstoj napustio je vlastiti dom. Otišao je i nije se mogao vratiti … Međutim, cijeli život ove izuzetne osobe bio je ispunjen čudnim i ponekad nepredvidivim postupcima
"Ne odriči se, voljeni ": priča o jednoj od najpoznatijih pjesama Veronice Tushnove
27. marta 1911. rođena je Veronika Mikhailovna Tushnova - pjesnikinja, na čije stihove dolaze popularne pjesme poput "Sto sati sreće", "I znaš, još će ih biti! ..", "Ne odriči se, voljen . " Zbirke njenih pjesama nisu stajale na policama biblioteka i na policama knjižara. Činjenica je da bolna iskrenost i ispovjednost njene poezije nisu bili u skladu s vremenom kolektivnog entuzijazma. Čak i nakon perestrojke, ruskim izdavačkim kućama nisu se baš svidjele pjesme Tušnove. Ali oni su šareni
Senzualne slike 18-godišnjeg umjetnika, koje poznavaoci iz cijelog svijeta kupuju za nevjerojatne iznose
Ima samo osamnaest godina, a već poznavateljima likovne umjetnosti u potpunosti prodaje svoje slike govoreći o tome da bi umjetnik trebao izravno kontaktirati kolekcionara, jer je samo na taj način ovaj u stanju razumjeti svoj rad na dublji nivo. Da li je to zaista tako za većinu, ostaje misterija. Ali svaki gledalac, čiji je pogled prikovan u sočne slike sa senzualnim ženskim o