Sadržaj:

"Sram se probudio": Simboli grijeha i pokajanja u slikarstvu
"Sram se probudio": Simboli grijeha i pokajanja u slikarstvu

Video: "Sram se probudio": Simboli grijeha i pokajanja u slikarstvu

Video:
Video: Serija Predsjednik - 4. epizoda - YouTube 2024, April
Anonim
Image
Image

Šta je prvo što upada u oči gledaocu koji prvi put vidi sliku? Ovako djevojka s osvijetljenim očima ustaje muškarcu iz krila. Ali najvažnija stvar ovdje su oči pune nade i, uistinu, uvida. Šta se krije u ovim očima i drugim simbolima na slici?

Biografija autora

William Holman Hunt (1827 - 1910) - britanski umjetnik i istaknuti član prerafaelitskog bratstva. Njegov stil odlikuje jasna i živahna paleta boja, jarko osvjetljenje i pedantni detalji. Bio je duboko religiozan čovjek, pa tako i njegova umjetnost - moralistička i poučna. Zapravo, ubrzo nakon što je probuđen Sram probuđen, Hunt je krenuo na put u Svetu Zemlju, uvjeren da za slikanje vjerskih predmeta mora pronaći izvor inspiracije. Iako je putovanje u Jeruzalem u to vrijeme bilo opasno i skupo, nije zaustavilo umjetnika u njegovom stvaralačkom nagonu.

William Hunt
William Hunt

Zemljište

Huntovo djelo Probuđena sramota odražava ideal kršćanske filantropije. Dok su drugi naglašavali posljedice svojih postupaka kao način da se obeshrabri neprikladno ponašanje, Hunt je tvrdio da se istinski pokajnici mogu promijeniti u njihovim životima. Sram probuđen ispunio je cilj ovog umjetnika da istraži temu iskupljenja. Svaki gledalac može tumačiti radnju na svoj način. Ali najvjerojatnije je sljedeće: mlada djevojka sjedi u krilu svog omiljenog (očito nije žena, jer nema vjenčani prsten). Zajedno su svirali na klaviru simbolično značenje nota "Koliko često u tišini noći". Gledalac vidi vrhunac kada su muške ruke još uvek iznad tastera instrumenta u trenutku osvetljenja heroine. Tekst pjesme govori o izgubljenoj prošlosti, lijepim vremenima koja su otišla u vječnost - grizla je savjest mlade žene, poput unutrašnjeg sudije koji je svjedočio zločinu.

Image
Image

Heroji slike

Junakinja slike iznenada ustaje s koljena muškarca, lice joj prenosi naglo razumijevanje i svijest o tome šta se događa. Gleda u osunčan vrt, koji se ogleda u ogledalu iza nje. Gledajući ove elemente, slika se počinje razbistravati: vjerojatno je riječ o paloj ženi koja je tek sada shvatila svu izopačenost i grešnost svojih postupaka. Velike oči koje gledaju kroz prozor su nada. Začuđeno, ali bistro lice djevojke ukazuje na duhovno otkriće: odjednom je vidjela sve što je okružuje: grijeh, izgubljeno vrijeme i pogrešan put koji vodi samo u pakao. Ali ima nade: djevojčica je još mlada, što znači da je svijest prvi korak ka ispravljanju grešaka na putu do plodnog života. Inače, model na slici je umetnikova prijateljica Annie Miller, neobrazovana konobarica, koju je upoznao 1850. godine, kada je imala petnaest godina. Apsolutni kontrast s njom je muškarac sa izrazom lica. Nije iznenađen, naprotiv, veseo je i zadovoljan. Kapa i rukavica bacaju se na sto i na pod (ovo je dokaz da je posjetilac, a ne stanovnik ove kuće).

Enterijer

Pozadina slike pažljivo je izrađena, što je potrebno kako bi se cijela priča predstavila na platnu. Za to je umjetnik čak iznajmio sobu u blizini šume sv. Ovo je skup interijer, slikovit i bogat teksturama, bojama, predmetima. Moderan engleski namještaj u stilu art nouveau, slikovite tapete u cvijeću, ogledalo sa uzorkom (najvažniji simbol za analizu), crveni tepih sa plavo -bijelim elementima. Klavir, koji je odigrao sudbonosnu ulogu, i sat na njemu s dubokim alegorijskim značenjem. Okvir djela dizajnirao je sam Hunt i svojim oblikom kupole podsjeća na religioznost.

Image
Image

Simbolika

Gotovo svi elementi u unutrašnjosti slike imaju određeno alegorijsko značenje. Na klaviru možete vidjeti djelo Thomasa Moora "Koliko često u noćnoj tišini" - nostalgičnu pjesmu u kojoj autor razmišlja o nevinosti i izgubljenim lijepim vremenima koja su otišla u vječnost. Ta je muzika probudila savjest i iskupljenje u heroini. Na podu leže note "Tears, Empty Tears" - muzička adaptacija Edwarda Leara za Tennysonovu pjesmu, koja je tužna pjesma (asocijacija na položaj same heroine). Muzičke note same po sebi su atribut kratkoće i prolazne prirode života. Sat sa zatvorenim poklopcem simbolizira izgubljeno vrijeme, zrcalna slika predstavlja izgubljenu nevinost žene, a snop u donjem desnom kutu predstavlja prosvjetljenje i svjetlo nade. Mačka koja se igra sa pticom slomljenih krila ispod stola simbolizira nevolju žene i odgovara ulogama heroja: muškarac (mačka) lovi pticu koja pokušava izaći iz kandži (pokajana heroina) Bačena rukavica do poda je simbol uloge ljubavnice, napuštene same sudbine žene. Zapetljani pletenica pređe na podu simbolizira paučinu u koju je djevojka pala, njen izgubljeni zamršeni život. Okvir Lova također sadrži različite simbolične simbole: zvona i cvjetovi nevena znače upozorenje i tugu, zvijezda je znak duhovnog otkrivenja. " Probuđeni stid "više je vjersko poučna i društveno značajna slika. Pokazuje dvije glavne misli: prvo, autor pokazuje kako se u životu ne treba ponašati i do čega to može dovesti. I drugo, ako je osoba napravila gorku grešku, može primiti i sam tračak iskupljenja ako se iskreno pokaje.

Preporučuje se: