Izložba "Zvjezdano nebo 2009"

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59

Izložbe savremene umetnosti postale su svakodnevica u umetničkom životu Moskve. Imena projekata i autora, galerija i urbanih područja se mijenjaju, a čini se da je vrlo teško iznenaditi sofisticiranog gledatelja, ali je to ipak moguće. Početak novog smjera u slikarstvu demonstrira festival savremene umjetnosti " Starry Sky 2009 ", koji je za svoj projekt odabrao mjesto umjetničke galerije grad Reutov, satelit Moskve.

Zašto su se organizatori Festivala odlučili na takav izbor, jer se svi pokušavaju predstaviti izložbama u centru glavnog grada? Organizatori su odabrali potpuno drugačiji put - tražili su novu teritoriju za provedbu svoje ideje. Drugu godinu zaredom "Zvjezdano nebo" održava se u "kosmičkom" gradu Reutovu, samo minutu vožnje od Moskve. Prostor galerije, kao da je stvoren za ovaj festival, gdje radovi mladih umjetnika, čiji izvorni slikovni jezik, koristeći monumentalni platneni prostor kao platformu, demonstrira nove umjetničke oblike grafita i počasnih gostiju festivala slikarstva majstori, neumorni pronalazači i eksperimentatori, imena koja su već prepoznata i koja su istovremeno van svake mode. Kustos izložbe Andrej Kolosov uspio je u jednom prostoru okupiti majstore klasične avangarde Aleksandra Sitnikova, Klaru Golitsynu, Igora Snegura, Sergeja Nekrasova i Viktora Kazarina s najboljim predstavnicima novog smjera vizualne umjetnosti, umjetničkog studija " Sky "i umjetnici grafita.

Grafiti umjetnici "Zvjezdano nebo" iz Moskve, Moskovske regije i drugih gradova Rusije elita su subkulture grafita, čiji zadatak više nije nasumično i besmisleno slikati po zidovima kotlova, ograda i garaža, te sudjelovati na raznim natjecanjima za čokolade ili papuče. Ovdje se sve razvija u klasičnom formatu. Platno, nosila i njihovi alati - limenke za bojenje i kante s valjcima, setovi markera i šablone. Svježa, energična i aktivna umjetnost na dobrom galerijskom nivou. Izložba jasno prikazuje kompetentno izgrađenu vezu između umjetnika različitih generacija, slike se ne samo nadopunjuju, vidimo "živu rijeku" povijesti umjetnosti. Dela više avangardne umetnice današnje Rusije, Klare Golitsyna, imaju nešto zajedničko sa monumentalnim platnima umetničkog studija "NEBO", i ekspresivnom slikom oca ruskog postsuprematizma, Viktora Kazarina, bez manje izražajan i na dobar način "ludi" tip, ali na prvi pogled apstraktne slike iste umjetničke grupe "SKY", i rad mladog umjetnika Eremina Maxim. Ulaskom u galeriju postajete dio ekoinstalacije efekta staklenika, dvorana je vodoravno podijeljena u dvije zone, "zavijeni zrak", umjetnici poput ljekara "liječe" atmosferu zatežući prostor dvorane sintetičkim filmovima - zavojima. Sva pažnja usmjerena je na ispitivanje slika, predmeta, same publike, pogled izoštrava i hvata tu koncentriranu nevidljivu vezu koja postoji između umjetnika različitih vremena i generacija. Apoteoza takve spirale koja se odvija duž zidova postaje dvometarska slikovna stela od pet metara, kao da probija ove zavoje i ostavlja gledatelja prema gore, u drugi prostor-artosferu. Monumentalni portreti stele "Muškarac i žena" personifikuju jedinstvo i ljubav u univerzumu. Na festivalu postoji zaseban projekat "Autoportret", koji se uspješno uklopio u festivalski program. Autoportreti Klare Golitsyna, Sergeja Nekrasova, KA nesumnjivo su opći čvorovi portretne rešetke dimenzija 3X2m, koja se sastoji od 18 slika autora 50X40 cm. Asocijativno mi pada na pamet galerija "heroja 1812." Cilj projekta "Autoportret" je da u jednom prostoru fiksira odraz kreativne ličnosti današnjice. Organizatori su 2010. godine planirali i već rade na trećem ARTNEBO festivalu. Pa, da vidimo šta su još smislili ovi neumorni osvajači artiljerije!

Blog festivala: artnebo.livejournal.com