Kao nasljednica francuskih aristokrata, branila je opkoljeni Lenjingrad i slikala skice na djevičanskim zemljama: Irina Vitman

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59

Sudbina sovjetske umjetnice Irine Vitman puna je kontrasta. Djetinjstvo provedeno u boemskom Parizu - i odbrana opkoljenog Lenjingrada. Snovi o osvajanju Arktika, putovanju svijetom - i dvadeset godina sretnog života u dubokoj provinciji. I takođe - stalni umjetnički eksperimenti iza ekrana socijalističkog realizma. Irina Vitman se nije pobunila, nije otišla u podzemlje i nije stvorila novu sovjetsku avangardu, baš kao što nije bila umjetnica "socijalističkog realista". Samo je živela slikajući …

Irina Vitman rođena je u Moskvi 1916. Otac joj je bio iz Latvije, majka iz porodice francuskih velikaša koji su pobjegli u Rusiju nakon Francuske revolucije. Sa devet godina, Irina je s majkom došla u Pariz, gdje je bila uronjena u umjetnički život Francuske. Izložbe, sastanci, šarene boje, eksperimentalno slikarstvo, nova i nova imena, trendovi, stilovi … Poznanstvo sa Annenkov, značajan susret sa Zinaidom Serebryakovom. Nije poznato kako bi Wittmannov život izgledao da nije bilo ove tri pariške godine. Ali 1928. godine Irina se vratila u Rusiju s jasnim uvjerenjem: bit će umjetnica! Ili polarni istraživač. Irina je privlačila putovanja gotovo jednako kao i slikarstvo. I premda je kasnije Vitman napisao: "Osoba se može roditi naučnikom ili umjetnikom - to mu je sudbina", neko vrijeme je ozbiljno razmišljala o profesiji koja bi joj omogućila da istražuje svijet, pa je čak dvije godine studirala na Oceanographic College.

Na poligrafskom fakultetu u Lenjingradu Vitman je upoznala svog budućeg muža, Alekseja Sokolova, zajedno, na preporuku Isaka Brodskog (umjetnika koji se proslavio svojim portretima Lenjina), nastavili su studije na Sveruskoj akademiji umjetnosti … Ljetne dane slikari posebno vole zbog mogućnosti slikanja na otvorenom. U junu 1941. Vitman i Sokolov bili su na otvorenom u Alušti. Rat ih je zatekao s četkama u rukama, u blizini pripremljenih platna, u onom trenutku kada je, činilo se, život bio posebno lijep … Aleksej je otišao na front kao dobrovoljac. Irina je ostala u Lenjingradu. Ali nije mogla, nije znala jednostavno i strpljivo čekati, preživjeti i nadati se najboljem. Tokom opsade, umjetnica Irina Vitman, inteligentna djevojka fascinirana Vlaminckom i Picassom, služila je u vatrogasnoj zajednici, zajedno sa ostalim studentima akademije, spašavajući kuće svog voljenog grada od posljedica bombardovanja. Za svoj samopotvrđeni rad Vitman je dobila titulu "Heroj vatrogasne službe" i medalju "Za odbranu Lenjingrada".

Godine 1942. Irina je evakuirana u Samarkand. U to su vrijeme gradovi Srednje Azije postali utočište za mnoge umjetnike, tamo su evakuirani umjetnički univerziteti i kazališta iz Moskve, Lenjingrada, Kijeva, Harkova. Godine evakuacije iz Centralne Azije opisane su na različite načine - neko se prisjeća gladi i siromaštva (umjetnik Robert Falk, na primjer, bio je prisiljen doslovno jesti pašnjake - što nije toliko u centralnoj Aziji), nemogućnosti da nabave boje i platna, neko govori o burnom stvaralačkom životu Samarkanda i Taškenta. Irina Vitman, nakon užasa opkoljenog Lenjingrada, Samarkand je izgledao kao pravi zemaljski raj. Irina je sa oduševljenjem slikala vedro nebo i šarenu odjeću lokalnog stanovništva, njihova mirna, spokojna lica, sela i deve … Južnjačka priroda dopustila je Vitmanovom umjetničkom talentu da se otvori šire i svjetlije, da stekne hrabrost da piše ne onako kako bi trebalo biti (a to su bile godine socijalističkog realizma), ali način na koji srce vidi.

Irina i Aleksej nisu se pridružili sumornoj listi umjetnika kojima je rat oduzeo živote. Predodređeni su za još mnogo godina ljubavi i slikanja. Svejedno, zajedno su prebačeni u Moskovski državni umjetnički institut, gdje je Vitman napisala svoja prva značajna djela - „Metro. Pokretne stepenice”i„ Puškin-licej”. Odmah nakon diplomiranja primljena je u Savez umjetnika.

Pedesetih godina, Irina Vitman, poput značajnog dijela sovjetske omladine, krenula je u “osvajanje djevičanskih zemalja” - ali kao umjetnica. Njena strast prema istraživanju nepoznatih zemalja, njen djetinji san o putovanju u daleke zemlje, utjelovljen je ovdje. U djevicama je postojao potpuno novi svijet. Gradilišta usred stepe, vjenčanja, pjesme - i mlade vesele majke koje doje bebe upravo ispod šatora i u šatorima.

Slika dojilje "u pozi vječne Madone" - ostrvu mira u vrelom okeanu "izgradnje stoljeća" - sve se više počinje pojavljivati na Vitmanovoj slici. I sama je uskoro trebala postati majka - i osnivač umjetničke dinastije. Njena kćerka Marina postat će poznata kazališna umjetnica, a unuka Ekaterina Leventhal fresko umjetnica.

Od ranih 60-ih Whitman je konačno ostvario svoj dugogodišnji san o putovanju. Krim, Sibir, Centralna Azija, Estonija, Litvanija, Vijetnam, Rumunija, Bugarska, Francuska, Italija … Ne zadovoljavajući se metodama "socijalističkog realizma", Vitman mnogo eksperimentira, njezini radovi postaju svjetliji, dekorativniji i apstraktniji, slika, boja i kompozicija postaju sve važniji "ideološki" sadržaji. A na djevičanskim zemljama nije ju zanimalo herojstvo sovjetskog čovjeka, već one široke umjetničke mogućnosti koje je okolina pružala - boja, dinamika, pojačana individualnost slike.

I konačno, nakon mnogih fascinantnih putovanja, ona i njen muž će se nastaniti na Oki, u blizini Muroma - gdje je priroda inspirisala da gotovo svake sekunde pokupi četke.

Irina Vitman nije napravila revoluciju u slikarstvu, nikada se nije pobunila i nije pripadala podzemnim avangardnim pokretima sovjetskog slikarstva. No, Robert Falk je o njenim ruskim mrtvim prirodama i samarkandskim Madonama napisao: "njen rad prekriven je francuskim šarmom". Whitman se iznenađujuće uklopila u umjetnički život svog vremena - uvijek, bez obzira na službeni kurs i vlastita pretraživanja. U isto vrijeme, otišla je svojim putem.

Vitman je živjela nešto manje od stoljeća - umrla je 2012. godine, a do posljednjih dana umjetnik je aktivno sudjelovao na izložbama. Njena djela čuvaju se u Tretjakovskoj galeriji, Državnom ruskom muzeju i u mnogim privatnim zbirkama u Rusiji i inostranstvu.