Sadržaj:
- Pod pokroviteljstvom Mamontova
- Ukrajinski period stvaralaštva
- Njegovu majoliku nisu naručili samo Rusi
- Život pod boljševicima
Video: Kako su Rusi napravili oduševljenje u Parizu početkom 20. stoljeća: keramika iz Abramtseva, majstor Vaulin
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59
1900. godine na Svjetskoj izložbi u Parizu majolika ruskog majstora Petra Vaulina izazvala je veliki odjek. Njegova keramika nazivana je „muzikom u plastici i u boji“i nagrađena je najvišim priznanjem. Ova remek -djela rođena su u keramičkom poduzeću u Abramtsevu - pod tutorstvom pokrovitelja Savve Mamontova i u kreativnom tandemu s Mihailom Vrubelom. Danas se radovi iz Vaulinovih radionica ne mogu vidjeti samo u muzejima. Keramička remek -djela sačuvana su na zidovima zgrada u različitim dijelovima Rusije.
Pod pokroviteljstvom Mamontova
Genijalni umjetnik keramike Pyotr Vaulin rođen je 1870. godine na Uralu, u selu Cheremisskoe, u velikoj seoskoj porodici. Inače, tokom svog života zadržao je seljačku naviku da se jednostavno odijeva, da bude nepretenciozan u svakodnevnim stvarima i potpuno otvoren u komunikaciji.
Dobivši 1888. stipendiju od Zemlje, mladić je ušao u poljoprivrednu školu Krasnoufim, gdje je stekao specijalizaciju iz keramike. Mladić je bio toliko zaokupljen ovom umjetnošću da je nakon završetka škole odlučio shvatiti je do najsitnijih detalja - ali ne kako bi kopirao tuđa djela, već sa snom da stvori nešto svoje - jedinstveno. U tu svrhu Vaulin je posjetio tvornice keramike ne samo u Rusiji, već i u Finskoj, upoznao se s raznim tehnologijama, što mu je dalo osnovu za vlastite eksperimente u budućnosti.
1890. godine mladi talentirani majstor pozvan je da vodi radionicu u Tehničkoj školi u Kostromi, a otprilike u isto vrijeme otvorene su umjetničke radionice u imanju Savva Mamontov u Abramtsevu. Pokrovitelj je pozvao Vaulina da ih vodi.
Kao što znate, Mamontov je imao talenat za nepogrešivo pronalaženje talenata, a pod njegovim pokroviteljstvom, majstorov jedinstveni dar je odlično razvijen. Vaulin je oko sebe okupio talentirane umjetnike opsjednute strašću prema keramici i željom za učenjem, učenjem iz iskustva i eksperimentisanjem.
Kao glavni tehnolog radionica, Vaulin se nesebično bavio istraživanjem, razvijanjem novih vrsta glazura i poboljšanjem već stvorenih. U Abramtsevu je, uz učešće umjetnika Mihaila Vrubela, oživljen "recept" za takozvanu metaliziranu glazuru u tehnici restauracijskog pečenja, koja se uspješno koristila u Španiji u 13.-15. Stoljeću.
Vaulin je nadzirao rad radionica u Abramtsevu više od deset godina. U tom razdoblju rođena su mnoga remek -djela - na primjer, majolika okrenuta prema hotelu Metropol, napravljena prema skicama Mihaila Vrubela, ploča na željezničkoj stanici Yaroslavsky, napravljena prema skicama Konstantina Korovina, keramička remek -djela na zgrada Tretjakovske galerije prema skicama Viktora Vasnecova.
Mnogi se arhitekti slažu da bi bez Abramtsevove majolike bilo nemoguće formirati rusku secesiju u tom jedinstvenom obliku koji se i dalje divi cijelom svijetu - s elementima ruskog folklora i arhitekture u bizantskom stilu.
Ukrajinski period stvaralaštva
Početkom prošlog stoljeća, Petr Vaulin se preselio u Ukrajinu. Ovdje, u Mirgorodu, počeo je predavati na Umjetničkoj i industrijskoj školi koja nosi ime. Gogol. Međutim, strast prema eksperimentisanju ga proganja. Zajedno sa svojim učenicima, koji su prenijeli Vaulinovu stvaralačku opsesiju, razvija novi smjer poznate mirgorodske keramike. Njegova suština je u tome da se prije zastakljivanja na keramičku površinu nanose obojene engobe (tanki slojevi sirove gline).
Vaulin je u Ukrajini stvorio mnoga remek -djela. Štoviše, prikupio je ogromnu zbirku starih proizvoda domaćih majstora i organizirao muzej na temelju kojeg je kasnije osnovan Državni muzej grnčarske umjetnosti (Nacionalni muzej ukrajinske keramike).
Njegovu majoliku nisu naručili samo Rusi
Želeći proširiti svoje iskustvo gdje god je to moguće, Vaulin je napustio Ukrajinu i preselio se u Sankt Peterburg 1906. godine. Nedaleko od grada na Nevi, u selu Kikerino, otvorio je "tvornicu umjetničke keramike Kikerinsky" - zajedno sa Osipom Geldweinom, koji je bio odgovoran za finansijsku komponentu preduzeća. Zanatlije je u tim krajevima privukla jedinstvena lokalna sirovina - takozvana plava glina.
Tokom perioda "Kikerin", mnoga Vaulinova arhitektonska remek -dela pojavila su se u Sankt Peterburgu. Značajan dio svojih djela tokom ovih godina stvorio je, uključujući zajedno s velikim Nicholasom Roerichom. Među ovim projektima u Sankt Peterburgu su jedinstveni frizovi na fasadama kuće Badayev i kuće osiguravajućeg društva Rossiya.
Radionica "Geldwein-Vaulin" nije imala kraja narudžbama, Vaulin se prihvatio bilo kakvog posla, potpuno mu se predajući. Među njegovim klijentima bili su i ruski i strani poznavaoci majolike. Njihova naređenja izvršili su najbolji keramičari. Fabrika u Kikerinu proizvodila je u ogromnim količinama i majoliku za fasade zgrada i pločice za kamine i peći.
Život pod boljševicima
Nakon revolucije, Petar Vaulin nastavio je prenositi svoje iskustvo majstorima. Kad je njegova radionica nacionalizirana i preimenovana u pogon "Horn", ostao je na mjestu tehničkog direktora. Radio je i u Fabrici porcelana. Lomonosov i bio je savjetnik tvornice porculana "Proletary".
Tijekom svog života, Petr Vaulin ne samo da nije krio tajne svog zanata, već ih je i velikodušno dijelio s drugim majstorima, prenoseći svoju najbolju praksu i iskustvo. Rezultate njegovih eksperimenata redovno je objavljivao časopis "Ceramic Review". Majstor je uložio sva svoja sredstva u razvoj domaće keramičke umjetnosti.
Međutim, nije uspio izbjeći hapšenje tokom teških godina represije. Godine 1934. prognan je u Kuibyshev. Tamo mu je bilo dozvoljeno da radi u lokalnim istraživačkim institutima.
Posljednje godine svog života Petar Vaulin proveo je u Voroshilovgradu (sada - Lugansk), gdje je predavao u tehničkoj školi. Čak je i za vrijeme okupacije grada nastavio raditi svoju omiljenu stvar: radio je kao menadžer konsultant u fabrici opeke, otvorio radionicu sa sinom i sanjao o organizaciji obuke majstora keramike, uprkos činjenici da je preduzeće pod nemačkom kontrolom. To je odigralo kobnu ulogu u njegovom životu: nakon što su sovjetske trupe oslobodile grad, Vaulin je optužen za pomaganje nacistima, uhićen i poslan u zatvor kao izdajica domovine. Umro je 1943. godine u zatvoru.
Mnogo godina nakon njegove smrti, već 1989., veliki majstor je rehabilitiran. Tokom preispitivanja krivičnog predmeta, u njegovim radnjama nije pronađen nijedan sastav krivičnog djela.
Rad Vaulina i drugih majstora na imanju Mamontov donio je Rusiji mnoga remek -djela. Abramtsevove radionice vrijedne su zasebne priče. Preporučujemo čitanje o kako je filantrop Savva Mamontov oživio rusku keramiku
Preporučuje se:
Kako se "papirnati Internet" pojavio početkom 20. stoljeća i zašto je projekt propao
Postoji mnogo načina za borbu za mir - jedan od njih su još u 19. stoljeću predložili Belgijanci Paul Atlet i Henri Lafontaine. Informacije i njihova dostupnost svima - to je ono što je, prema njihovom mišljenju, trebalo odvesti čovječanstvo od vojnih sukoba do ideje ujedinjenja radi znanja, radi zajedničkog kretanja ka napretku i prosvjetljenju. Otlet i La Fontaine smislili su nevjerojatan projekt koji je zaista ujedinio mnoge i mnoge, ali, nažalost, uništen ratom
Kako su Rusi prije 150 godina iznenadili strance u Londonu i Parizu
Povijest međunarodnih izložbi započela je 1851. godine, kada je London ugostio izlagače iz različitih zemalja. Rusija nije zaostajala, donoseći sa sobom razne vrste sirovina i nakita. Ovo je bio početak, a tijekom sljedećih stoljeća ruski, a zatim i sovjetski predstavnici iznenadili su posjetitelje izložbi veličanstvenim pejzažima Transsibirske željeznice, rumenim lutkama za gniježđenje, tehničkim izumima, pa čak i veličanstvenim modelom svemirske letjelice Vostok. Rusija je godinama bila počasna
"Rat sjena": Kako je završila konfrontacija između Rusije i Engleske u 19. - početkom 20. stoljeća
1857. godine započela je geopolitička konfrontacija između Rusije i Engleske, tokom koje su zemlje razmjenjivale poteze i složene kombinacije. Bila je to borba za utjecaj u regijama centralne i južne Azije, koja će se zvati "Velika igra" ili "Rat sjena". Hladni rat između dva carstva u nekim bi se trenucima mogao pretvoriti u fazu vrućeg rata, ali napori obavještajnih službi i diplomata uspjeli su to izbjeći
Hromka suknja: Kako su modni dizajneri "huljali" žene početkom 20. stoljeća
Izumitelj ovog zastrašujućeg stila bio je poznati francuski modni dizajner Paul Poiret. Zvali su ga "Picasso mode" i obožavali su ga. Taj je čovjek donio kimono i košulju kroja ženske odjeće u zapadnu modu, što je damama iz pristojnog društva omogućilo da izađu bez korzeta prvi put u nekoliko stotina godina. Zamijenio je "srednjovjekovni instrument mučenja" mnogo udobnijim grudnjakom. Međutim, maestro je o sebi rekao sljedeće: „Oslobodio sam bistu ženama. I okovao sam im noge "
Oduševljenje, depresija, opijanje: kako je pisac Andersen posjetio pisca Dickensa
Čitajući knjige poznatih pisaca ili pjesnika iz prošlosti, ponekad zamišljate - ako se svi sretnu, o čemu bi razgovarali? Pretpostavljam da bi njihov razgovor bio mudar i zanimljiv! No, neki od stvaralaca prošlosti su se sreli u životu, poput zagovornika siromašne djece Charlesa Dickensa i čuvenog pripovjedača Hansa Christiana Andersena. I proizašao je iz ove, moram reći, najneugodnije priče