Sadržaj:

Zašto je crkva bila protiv manirizma - stil u kojem su radili El Greco, Arcimboldo i drugi?
Zašto je crkva bila protiv manirizma - stil u kojem su radili El Greco, Arcimboldo i drugi?

Video: Zašto je crkva bila protiv manirizma - stil u kojem su radili El Greco, Arcimboldo i drugi?

Video: Zašto je crkva bila protiv manirizma - stil u kojem su radili El Greco, Arcimboldo i drugi?
Video: Самый СТРАННЫЙ герой Франции / Политик, лидер и борец - YouTube 2024, Maj
Anonim
Image
Image

Manirizam je stil koji se pojavio 1530. godine i postojao do kraja stoljeća. Ime je dobila po manieri, talijanskom izrazu koji znači "stil" ili "način". Poznat i kao kasna renesansa, manirizam se smatra mostom između visoke renesanse i baroknog razdoblja. Manirizam je uzeo raskošnu estetiku i prilagodio je kao ekstravaganciju. Najpoznatiji majstori manirizma su El Greco, Parmigianino, Giuseppe Arcimboldo i drugi. Zašto je crkva sazvala Tridentski sabor 1562. godine i kako je ovaj događaj povezan s razvojem novog manirizma?

Izraz "manirizam"

Kao što je gore spomenuto, izraz manirizam izveden je iz talijanske maniere, što znači stil. Umjetnik i kritičar iz 16. stoljeća Vasari, koji je i sam bio manirist, vjerovao je da majstorstvo u slikarstvu zahtijeva sofisticiranost, genijalnost i virtuoznu tehniku - kriterije koji su naglašavali umjetnikovu inteligenciju. Isti kriteriji mogu se rangirati među obilježja novog pokreta.

Maneristička djela: "Spasitelj" Giovannija Battiste Naldinija / "Trijumf istine i pravde" Hansa von Aachena
Maneristička djela: "Spasitelj" Giovannija Battiste Naldinija / "Trijumf istine i pravde" Hansa von Aachena

Umjetnost manirizma - bizarna, ponekad kisela boja, nelogična kontrakcija prostora, izdužene proporcije i pretjerana anatomija figura u zamršenim pozama zmija - često izazivaju osjećaj tjeskobe. Radovi djeluju čudno i uznemirujuće uprkos površnom naturalizmu. Zanimljivo je da se manirizam poklopio s razdobljem preokreta. To je bilo vrijeme reformacije, kuge i pljačke Rima. Nakon što je nastao u središnjoj Italiji oko 1520., manirizam se proširio na druge regije Italije i sjevernu Europu.

Maneristička djela: Pontormo "Entombment" (1525-1528). Firenca, crkva Santa Felicita / Parmigianino Anthea (1534-1535) Napulj, muzej Capodimonte
Maneristička djela: Pontormo "Entombment" (1525-1528). Firenca, crkva Santa Felicita / Parmigianino Anthea (1534-1535) Napulj, muzej Capodimonte

Karakteristika stila

Tokom renesanse, italijanski umjetnici crpili su inspiraciju iz idealnih oblika i skladnih kompozicija antike. Slikari maniristi, s druge strane, principe uspostavljene tokom renesanse doveli su do novih krajnosti, koje su kulminirale estetikom.

Iako su slikari maniristi bili zainteresirani za perfekcionizam koji su prikazali majstori visoke renesanse, nisu ga nastojali reproducirati. Oni su preuveličali principe renesanse, što je rezultiralo djelima koja su težila idealizmu. Umjesto prihvaćanja skladnih ideala Raphaela i Michelangela, maniristi su otišli još dalje. Stvorili su umjetne kompozicije koje su odražavale nove tehnike i vještine u stvaranju sofisticirane elegancije.

Djela Parmigianina (Francesco Mazzola): "Saulino obraćenje" (1528) Kunsthistorisches Museum. Beč / Madona dugog vrata (1534-1540), Uffizi. Florence
Djela Parmigianina (Francesco Mazzola): "Saulino obraćenje" (1528) Kunsthistorisches Museum. Beč / Madona dugog vrata (1534-1540), Uffizi. Florence

1. Glavni način na koji su maniristi razvijali svoje kretanje je preuveličavanje figura i elemenata … Na primjer, rani radovi talijanskog umjetnika Parmigianina odražavali su figure s nevjerojatno izduženim udovima i neobično razmaknutim tijelima. Ovi izduženi i uvijeni oblici, prema Parmigianinu, trebali su stvoriti efekt pokreta i pojačati dramu.

Djela Giuseppea Arcimbolda: Primjeri alegorija iz godišnjih doba 1560 -ih i četiri elementa. Gore lijevo - "Zrak", dolje lijevo - "Ljeto", gore desno - "Proljeće", dolje desno - "Vatra" / "Flora" (1591)
Djela Giuseppea Arcimbolda: Primjeri alegorija iz godišnjih doba 1560 -ih i četiri elementa. Gore lijevo - "Zrak", dolje lijevo - "Ljeto", gore desno - "Proljeće", dolje desno - "Vatra" / "Flora" (1591)

2. Velikodušni ukrasi je još jedan način na koji su maniristi doveli senzualnost renesanse do krajnjih granica. Dok majstori visoke renesanse općenito nisu uključivali dekorativnost u svoj rad, ranorenesansni umjetnici poput Sandra Botticellija uvelike su koristili ove nijanse. Slikari maniristi, s druge strane, redefinirali su to zanimanje za zamršenu ornamentiku. Nastojali su platna i skulpture pokriti raskošnim obiljem ukrasnih elemenata. Jedan od umjetnika koji je usavršio ovaj koncept na progresivan nivo je Giuseppe Arcimboldo. Slikar je stvorio originalne portrete ljudi, čije su slike fantazirane od kompozicija različitih biljaka, životinja, pa čak i hrane.

Djela Jacopa Pontorma: "Susret Marije i Elizabete", Carmignano (1529) / "Madona i dijete, sveti Josip i Ivan Krstitelj" (oko 1520). Državni muzej Ermitaž, Sankt Peterburg
Djela Jacopa Pontorma: "Susret Marije i Elizabete", Carmignano (1529) / "Madona i dijete, sveti Josip i Ivan Krstitelj" (oko 1520). Državni muzej Ermitaž, Sankt Peterburg

3. Konačno, maniristi su napustili naturalističke boje koje su koristili umjetnici visoke renesanse. Umjesto toga, koristili su veštačke i svetle boje … Neprirodne nijanse posebno su uočljive u djelu Jacopa da Pontorma, talijanskog umjetnika čije su bogate boje stvorile novu paletu renesanse.

El Grecova djela: Uznesenje Djevice Marije (1577-1579), jedno od devet djela koje je El Greco napisao za samostan Svetog Dominika u Toledu / Sveti Martin i prosjak (1597-1599)
El Grecova djela: Uznesenje Djevice Marije (1577-1579), jedno od devet djela koje je El Greco napisao za samostan Svetog Dominika u Toledu / Sveti Martin i prosjak (1597-1599)

Ovaj pristup boji povezan je i sa španjolskim slikarom El Grecom. Kao i drugi maniristi, El Greco se obratio ranijim umjetnicima bez pokušaja reproduciranja ili kopiranja njihovih djela. Upravo su tako sablasne, negdje mistične slike nastale u slikarstvu i skulpturi. Međutim, društvo nije bilo spremno za takve izražajne figure. Tačnije, crkva nije bila spremna za njih. Maneristička umjetnost postala je pod ozbiljnom sumnjom da zadire u dostojanstvo, suzdržanost i pristojnost.

Maneristička djela: Bronzino "Portret Ugolina Martellija". 1537-1538 Berlin / Francesco Salviati "Nevjera svetog Tome" cca. 1543-1547. Pariz, Luvr
Maneristička djela: Bronzino "Portret Ugolina Martellija". 1537-1538 Berlin / Francesco Salviati "Nevjera svetog Tome" cca. 1543-1547. Pariz, Luvr

U Rimokatoličkoj crkvi postojala je čak i tendencija razvoja puritanizma. Vijeće crkvenih otaca, prvobitno sazvano radi uspostavljanja reda usred protestantskih napada, otvoreno je u Trentu 1562. godine. Na Tridentskom saboru, koji je proglasio "kontrareformaciju" u katoličkim zemljama, odlučeno je da će se od sada mističnim i natprirodnim aspektima vjerskog iskustva pridavati posebna pažnja. Odnosno, od sada je trebalo iskorijeniti sve neobjašnjivo i natprirodno.

Ilustracija. Sjednica Trentskog vijeća, Matthias Burglechner (Austrijski državni arhiv, Beč, Državni arhiv)
Ilustracija. Sjednica Trentskog vijeća, Matthias Burglechner (Austrijski državni arhiv, Beč, Državni arhiv)

Da, manirizam je dio renesanse, najutjecajnijeg umjetničkog pokreta u povijesti umjetnosti. Međutim, manirizam nije bio toliko popularan kao rana djela zlatnog doba. Međutim, njegova osebujna estetika nastavlja plijeniti ljubitelje manira, čineći stil jednim od najfascinantnijih skrivenih blaga u povijesti umjetnosti.

Preporučuje se: