Sadržaj:
Video: Šta je napisao umjetnik-monah, koji nikada nije uzeo četku bez prethodne molitve
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59
Italija XIII-XV vijeka je nevjerovatno bogatstvo umjetničkih tehnika. Slikari su mogli ili pribjeći ekstremnim konvencijama, zasićujući ih misticizmom i izrazom, ili su se okrenuli jeziku realizma. Poeziju srednjovjekovnog misticizma savršeno odražava fra Angelico, monah i umjetnik, maestro svjetla i mudar talentirani tvorac ljepote. Šta je danas važno znati o djelu najvećeg umjetnika 15. stoljeća?
O majstoru
Fra Angelico je talijanski slikar, jedan od najvećih majstora 15. stoljeća, čiji rad utjelovljuje spokojan vjerski duh renesanse i odražava klasične utjecaje. Kao umjetnik, Fra Angelico je prošao školu minijaturista. Stoga ne čudi što njegova djela nalikuju ilustracijama knjiga koje govore o događajima iz svetih tekstova.
Svi umjetnički radovi posvećeni su vjerskim temama. To su uglavnom slike oltara za crkve u Firenci i okolici. Ranije je majstor opisao oltarske slike i freske kao odličan, ali već anahron izraz srednjovjekovne religioznosti. No, danas kritičari umjetnosti različito percipiraju vjersko slikarstvo ovog dominikanskog monaha i ocjenjuju ga prilično modernim za to doba. Izvodio je i zidne slike: dva najznačajnija djela - cikluse fresaka u samostanu San Marco i u kapeli Nikolina u Vatikanskoj palati.
Kapela Niccolina jedini je sačuvani ciklus od četiri freske fra Angelicoa tokom njegovog poluvjekovnog papinskog služenja u Rimu (od 1445. do 1449.). U ovim djelima Angelico prikazuje scene iz života svetih Lovre i Stefana, dva arhiđakona koji se u Rimu naširoko štuju od ranog srednjeg vijeka. Svod je obojen plavom bojom, ukrašen zvijezdama, a na uglovima su prikazani likovi četiri evanđelista.
Molitva prije posla
Umjetnik i biograf Giorgio Vasari napisao je da je Angelico "bio umjetnik koji nikada nije uzeo četku bez prethodne molitve", a odraz ovog rituala vidimo na majstorovim freskama. Ispunjeni su harmonijom, spokojem, svjetlom, srećom - svime što čovjek osjeća tokom molitve. Prema Vasariju, Angelico je studirao s najvećim slikarom i minijaturistom gotičke tradicije, Lorenzom Monakom, čiji se utjecaj može vidjeti u čistoj, mukotrpnoj suptilnosti izvedbe i svjetline koja kao da inspirira figure u Angelicovim djelima.
Ove osobine su posebno izražene na dva mala oltara, Madonni od zvijezde i Blagovijesti.
Šta znači Angelico?
"Angelico" nije ime, već nadimak koji je majstor dobio za svoj vrli život. On nije bio samo umjetnik, već i monah koji je većinu vremena provodio u manastirima, za koje je stvorio svoja najveća djela: freske i ikone. Fra Angelico nije bio bogat, bogatstvo mu je bilo strano. Rekao je da je pravo bogatstvo zadovoljstvo s malim. Vasari ga je nazvao "svetim i izvrsnim", a ubrzo nakon njegove smrti nazvan je "angelico" ("anđeoski") zbog njegovih moralnih zasluga. To je kasnije postalo ime po kojem je danas najpoznatiji. Mnogi dodaju i beato, što znači blagoslovljen. Tako se ime umjetnika prevodi kao "blagoslovljeni anđeo".
Značajni radovi
Angelico je poznavao i pomno pratio nove umjetničke trendove svog vremena, prvenstveno predstavljanje prostora kroz perspektivu. Na primjer, u djelima kao što je Strašni sud (1440–45) i Krunjenje Djevice (oko 1430–32).
U njima ljudski likovi koji sami odstupaju stvaraju osjećaj prostora. Najstarije Angelicovo djelo, koje se može pouzdano datirati, je triptih ogromne veličine, koji je napisao za ceh trgovaca platnom - "Linayolski tabernakul" (11. jula 1433).
Takođe 1430 -ih, Angelico je napisao jedno od najinspirativnijih djela firentinske renesanse - "Blagovijest" - oltar koji daleko nadmašuje sva Angelicova djela na ovu temu. Prikazuje rajski vrt iz kojeg je anđeo istjerao Adama i Evu. Predela je vješto podijeljena na zaplete s Bogorodicom, prikazana na naturalistički način. Angelico je uvijek pomno pratio stvarnost, čak i kad je koristio tehniku minijaturizma. Povremeno je pribjegavao srednjovjekovnim tehnikama, poput zlatne pozadine (sve više, tadašnji kupci voljeli su luksuznu pozadinu).
Na zidovima samostana San Marco u Firenci nalaze se murali koji označavaju vrhunac u Angelicovoj karijeri. U glavnoj dvorani nalazi se veliko Raspelo. Osim tri razapete figure na nebu, Angelico je prikazao grupe svetaca, ritmički raspoređene, sa zborom mučenika, osnivačima vjerskih redova, pustinjacima i braniteljima dominikanskog reda (čije je porodično stablo prikazano ispod ovog upečatljivog prizora), kao i dva sveca Medičija. Tako je u cjelini ovog djela fra Angelico razvio koncept koji nije stvoren u njegovim ranijim oltarima.
Fra Angelico je bio jedan od prvih koji se okrenuo novoj vrsti oltarne slike - Svetom intervjuu. Ovo je "Annalenin oltar". Ranije su svi oblici obično bili odvojeni jedan od drugog, ali u novom stilu uopće nema odvajanja. Svi likovi smješteni su u jedan prostor, kao da su se sveci okupili oko Bogorodice s djetetom radi razgovora (intervjua) i molitve.
Heritage
Najveći učenici Fra Angelico su Benozzo Gozzoli i poznati minijaturist Zanobi Strozzi. Zidovi fra Angelico u San Marcu i kapeli Nicolino pokazali su da su slikareva vještina i lična interpretacija dovoljni za stvaranje veličanstvenih umjetničkih djela bez upotrebe skupih plavih i zlatnih atributa. U njegovim djelima postoji divna duhovnost, i osjećaj sreće, i magično svjetlo, i nenadmašna tehnička vještina. Korištenjem besprijekorne fresko tehnike, jasnih svijetlih pastelnih boja, rasporedom figura i vještim izrazom pokreta, Fra Angelico se pokazao kao jedan od najvećih majstora 15. stoljeća.
Preporučuje se:
Kako živi i čime se bavi Arkadij Visočki, koji nikada nije izgovorio svoje ime "zaboravljeni najstariji sin"
Najmlađi sin poznatog barda i glumca Vladimira Semjonoviča Visočkog uvijek je na vidiku. Nikita Vysotsky vodi dobrotvornu fondaciju koja je nazvana po njegovom ocu, često daje intervjue i učestvuje u brojnim projektima posvećenim sjećanju na Vysotsky Sr. Za razliku od njega, Arkadij Visočki više voli voditi nejavni život, iako se također može ponositi svojim uspjesima i postignućima. Istina, u medijima ga često nazivaju "zaboravljenim Visockim"
Crteži umjetnika koji nikada nije držao četku u rukama
Ništa ne može stati na put talentu koji se želi dokazati. A pravog umjetnika neće zaustaviti ni sljepilo ni nedostatak ruku. Naš junak, autor crteža u akvarelu, Britanac Steve Chambers, kao dijete, doslovno je uzeo olovku, a zatim četkicu u zube. Umjetnik kaže da nije ništa manje zgodno nego držati žlicu u rukama. Istina, Steve Chambers o ovom drugom može suditi samo po glasinama: zbog kongenitalne bolesti, mišići njegovih ruku su atrofirali. Uprkos činjenici da majstor nikada
Nije promovirala Nijemce, nije uništila Rusiju, nije napustila put Petra: za šta je Anna Ioannovna uzalud optužena?
Anna Ioannovna, nećakinja Petra Velikog, ušla je u istoriju sa strašnom slikom. Zbog onoga što jednostavno nisu zamjerili drugoj vladajućoj kraljici Rusije: zbog tiranije i neznanja, žudnje za luksuzom, ravnodušnosti prema državnim poslovima i zbog činjenice da je dominacija Nijemaca na vlasti. Anna Ioannovna je imala mnogo loših karaktera, ali mit o njoj kao neuspješnoj vladarki koja je dala Rusiju da je rasturaju stranci vrlo je udaljen od stvarne historijske slike
Talijan s korijenima iz Minska, koji svoje avanture nikada nije krio od svoje supruge: Marcello Mastroianni
Milioni žena bili su ludi za njim, a s desetinama njih imao je afera, ali je u isto vrijeme zvao Rim svake večeri da razgovara sa svojom ženom. Uopće nije bila najljepša ili najpametnija, ali jednog dana za sebe je odlučila da želi biti Marcellova zakonita supruga, a ne njen bivši. “Nikada nisam brojao žene, samo sam ih volio! - priznao je slavni umetnik. - U ovom životu su mi dali ljubav. Možda sam im dao manje. "
Misterija svadbenog snimanja: tip koji je navodno imao rak uzeo je za ženu plastičnu lutku
Pre neki dan, internet je bukvalno razoren čudnom svadbenom fotografijom. Mladić je snimio niz slika u najboljim tradicijama žanra: bijela mladenkina haljina, romantičan enterijer, nježni zagrljaji … Ali pored mladoženje nije bila prava žena, već plastična lutka. Hiljade korisnika iz cijelog svijeta raspravlja se o tome šta je razlog ovog čina?