Luksuzne "žene Alphonse Mucha": remek -djela češkog modernističkog umjetnika, tvorca "umjetnosti za sve"

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59

24. jula obilježava se 156. godišnjica rođenja svjetski poznatog češkog umjetnika, ilustratora, dizajnera nakita, umjetnika plakata Alphonse Mucha … Nazivaju ga jednim od najpoznatijih predstavnika stila secesije i tvorcem svog jedinstvenog stila. "Žene mušice" (slike godišnjih doba, doba dana, cvijeća itd. Na ženskim slikama) poznate su u cijelom svijetu po svojoj otvorenoj senzualnosti i zadivljujućoj gracioznosti.

Alphonse Mucha dobro je crtao od djetinjstva, ali njegov pokušaj da uđe na Prašku umjetničku akademiju bio je neuspješan. Stoga je karijeru započeo kao dekorater, umjetnik plakata i pozivnica. Takođe nije odbio da ofarba zidove i plafone u bogatim kućama. Jednom je Mucha radio na uređenju porodičnog dvorca grofa Couen-Belassija i bio je toliko impresioniran umjetnikovim radom da je pristao platiti svoje studije na Akademiji likovnih umjetnosti u Minhenu. Tamo je savladao tehniku litografije, koja je kasnije postala njegov zaštitni znak.

Nakon nastave u Minhenu, Mucha se preselio u Pariz, gdje je studirao na Akademiji Colarossi i zarađivao za život praveći reklamne plakate, postere, jelovnike u restoranima, kalendare i posjetnice. Susret umjetnice sa glumicom Sarah Bernhardt postao je sudbonosan. Kada je vlasnik štamparije de Brunof naručio poster za njega, Alphonse je otišao na predstavu i, pod utiskom, skicirao skicu na mramornoj ploči stola u kafiću. Kasnije je de Brunoff kupio ovaj kafić, a stol s crtežom Mucha postao je njegova glavna atrakcija. A kad je Sarah Bernhardt vidjela plakat napravljen u tehnici višebojne litografije, bila je oduševljena i htjela je vidjeti autora. Na njenu preporuku, Mucha je promovirana u glavnog dekoratora pozorišta i od tada je dizajnirala mnoge plakate, kostime i scenografije za svoje predstave.

1897. u Francuskoj je održana prva samostalna izložba Alfonsa Muhe. U isto vrijeme pojavio se koncept "žene muhe": nisu se mislili na njegove romantične hobije, već na naviku prikazivanja godišnjih doba, cvijeća, doba dana, umjetničkih oblika, dragog kamenja itd. slike. Njegove žene oduvijek su bile prepoznatljive: graciozne, lijepe, pune zdravlja, senzualne, mlitave - preslikane su na razglednicama, posterima, letcima, kartama.

Dvorane restorana i zidovi bogatih kuća krasili su njegov rad, bio je nevjerovatno popularan, narudžbe su stizale iz cijele Evrope. Ubrzo je Mucha počeo surađivati s draguljarom Georgesom Fouquetom, koji je na osnovu njegovih skica stvorio ekskluzivni nakit. U isto vrijeme, umjetnik je nastavio raditi na pakiranju, etiketiranju i reklamnim ilustracijama - od šampanjca i čokolade do sapuna i maramice. 1895. Mucha se pridružio savezu simbolista "Salon stotine". Promovirali su novi stil - Art Nouveau i demokratizaciju umjetnosti koja je našla izraz u konceptu "umjetnosti za dom": trebao bi biti jeftin, razumljiv i dostupan najširem sloju stanovništva. Mucha je volio ponavljati: "Siromaštvo takođe ima pravo na ljepotu."

1900. Mucha je učestvovao u uređenju paviljona Bosne i Hercegovine na Svjetskoj izložbi u Parizu. U to vrijeme počeo se zanimati za povijest Slavena, što je bio povod za nastanak ciklusa "Slavenska epopeja". Od 1904. do 1913. godineMucha mnogo vremena provodi u Americi, ukrašava kuće, stvara ilustracije za knjige i časopise, plakate i skice kostima za pozorišne predstave, predaje na Institutu za umjetnost u Čikagu. A onda odlučuje da se vrati u Češku i 18 godina radi na "Slavskoj epopeji".

Alphonse Mucha imao je priliku posjetiti i Rusiju. Njegova lična izložba održana je ovde davne 1907. godine, a 1913. godine otišao je u Moskvu i Sankt Peterburg da sakupi materijale za "Slavsku epopeju". Na njega su ostavili veliki utisak Tretjakovska galerija i Trojice-Sergijeva lavra. Mukha je bio u kući umjetnika Pasternaka kada su slavili objavljivanje zbirke poezije njegovog sina, Borisa Pasternaka.

Djelo Alfonsa Muhe i danas pronalazi svoje nasljednike: ženski portreti inspirisani promenom godišnjih doba