Niskobudžetni filmovi koji su neočekivano prikupili ogromnu blagajnu

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59

Kako uložiti manje i dobiti više - ovim principom ne upravljaju samo štedljive domaćice, već i velike vlasnice filmskog biznisa. Ponekad ova ušteda ne uspije, a filmovi propadnu na kino blagajnama. Ali događaju se i suprotne situacije - film koji su snimili redatelji početnici i uz učešće mladih nepoznatih glumaca odjednom "puca" i postaje kultni. Na kraju krajeva, glavna stvar je originalna ideja i dobar tim koji uživa u radu. A sa njima - i gledaocem. Danas smo napravili izbor upravo takvih niskobudžetnih slika koje su ne samo donijele solidan džekpot, već su i proslavile njihove autore.

Mad Max, 1979

Teško je povjerovati da je sam Mel Gibson glumio u ovom niskobudžetnom filmu. Ipak, to je tako - 1979. glumac početnik još nije zatražio lude honorare (za sudjelovanje u snimanju filma dobio je samo 15 tisuća dolara), a slika je bila tek treća u njegovoj filmskoj karijeri. Ovaj film kritičari i dalje nazivaju jednim od najboljih djela u stilu dizel punka. A priča o njegovom stvaranju je nevjerojatno jednostavna. Jednog dana, dr George Miller, koji je dugo radio kao liječnik hitne pomoći i dovoljno je vidio posljedice saobraćajnih nesreća, susreo se sa nadobudnim snimateljem i producentom Byronom Kennedyjem. Također, kao ideja inspiracije izabran je članak američkog novinara Jamesa McCauslanda koji je govorio o automobilskoj kulturi Australije i problemima svjetske industrije goriva.

Miller je u početku htio pokrenuti temu velikog broja saobraćajnih nesreća u filmu zbog činjenice da se kvalitet puteva ne poklapa sa velikom brzinom savremenih automobila. McCoughland ga je nadopunio tezom da je za trkače vozilo jedini smisao života. Osim toga, "embargo na naftu" iz 1973. i borbe u redovima za pravo na punjenje spremnika gorivom - ovo je opći koncept militanta. Zbog činjenice da je budžet bio suviše minimalan, glavni scenarista McCausland za godinu rada na scenariju dobio je samo 3.500 dolara, a svoj glavni posao u izdavačkoj kući morao je kombinirati s ovim.

Navečer je radio na scenariju, a Miller mu je došao rano ujutro kako bi razgovarali o budućim stranicama. Za snimanje su im besplatno dodijeljeni mnogi automobili, u radu su korištene lutke, a grupa bandita su lokalni biciklisti kojima se svidjela ideja o filmu i prilika da postanu slavni. Značajno je napomenuti da su čak i konačnu montažu i rad sa zvukom mladi redatelji izveli doslovno u kuhinji. Ipak, film je osvojio nagrade za najbolji scenarij, zvuk i muziku.

Njegovi likovi postali su kultni - reference na film korištene su u video igrama, muzičkim spotovima, crtanim filmovima, a u Kaliforniji postoji čak i godišnji festival na temu filma. Dakle, budžet je 300 hiljada, naknade su veće od 100 miliona dolara.

Muzičar, 1982

Ovo je upravo film, nakon završetka rada na kojem je reditelj Robert Rodriguez došao do slave. Slika je tvorca koštala samo 7 hiljada dolara, koje je mladi Rodriguez sam zaradio. Bio je uključen u eksperimente u medicinskoj laboratoriji za razvoj lijekova. Na prvoj projekciji ovog akcionog filma na Međunarodnom filmskom festivalu u Torontu, Rodriguez se susreo s Quentinom Tarantinom. Kasnije je ovo poznanstvo preraslo u snažno prijateljstvo i saradnju.

Film govori o avanturama muzičara-gitariste koji je došao pronaći sreću i sreću u mali meksički grad. Ironično, tamo dolazi i profesionalni ubica, naviknut da krije oružje u kutiji za muzičke instrumente. Lokalni mafijaši počinju loviti, ali greškom pronalaze pogrešnog "muzičara". U filmu se također pojavljuju ljubav, gangsterski humor, drama - sve što je potrebno za ulazak u Nacionalni registar filmova od kulturnog, historijskog i estetskog značaja."

Uz minimalne troškove, koji se mogu pripisati Rodriguezovom autorstvu kao scenarista, režisera, snimatelja i producenta, film je zaradio preko dva miliona dolara i postao prvi dio poznate "meksičke trilogije" ("Muzičar", "Očajno", "Bilo jednom" jedno vrijeme u Meksiku ").

"Klub za doručak", 1985

Tinejdžerska komedija, koja je ipak, zahvaljujući svom dubokom značenju, uspjela steći status kulta među mladima. Imitirajući je sljedećih decenija, snimani su filmovi u ovom žanru, mladi glumci su postali poznati, a muzička tema, posebno napisana za film, stekla je popularnost. I sve to zahvaljujući zaposleniku oglasne agencije Johnu Hughesu i njegovom timu. Nadahnuti scenarist već je nekoliko godina stvarao uspješne humoristične skečeve, a sada je odlučio da se okuša i kao redatelj.

Mlada filmska kompanija A&M Films je takođe vjerovala u njega i izdvojila 1 milion dolara budžeta. Za izvođače su odabrani malo poznati glumci, a kao mjesto za snimanje odabrana je teretana napuštene škole, koja je stilizirana sa otpisanim knjigama nalik čitaonici biblioteke. U filmu je prikazan i redateljev automobil, jer nije bilo novca za iznajmljivanje skupocjenog BMW -a. Na setu je vladao duh slobode - glumcima je bilo dozvoljeno da improviziraju, u pauzama je zvučala moderna muzika, a John Hughes održavao je živahnu atmosferu mladenačke zabave, odjeven u svijetlu duksericu, farmerke i patike.

Osim toga, budući da prema zakonu maloljetni glumci nisu mogli raditi više od 4 sata dnevno, redatelj ih je često pozivao u svoju kuću - puno su razgovarali i složili se o ljubavi prema britanskoj pop kulturi. Rezultat je bio neobičan film za mlade koji je neočekivano zaradio više od 51 milion dolara. Kako su primijetili filmski kritičari, traka se uspjela istaknuti hrabrim odstupanjem od stereotipa u slici adolescenata i njihovog okruženja, ostati zapamćena po izvanrednoj režiji, montaži, kao i dijalozima prave mlade sa ulice.

"Paranormalna aktivnost", 2009

Horor film snimljen na pseudodokumentaran način, po holivudskim standardima, tvorca je koštao samo peni. Razmislite sami - s budžetom od 15 hiljada dolara, njegovi primici na blagajnama iznosili su 193 miliona dolara. Samo financijski fenomen: profit je premašio proizvodni proračun za gotovo 13 tisuća puta! I opet, štedeći na operateru, scenaristu, producentu i redatelju - sav posao je obavio reditelj početnik Oren Peli. Inače, nisu trošili ni na krajolik, jer se snimanje dogodilo u Orenovoj vlastitoj kući i trajalo je sedmicu dana.

Na slici su samo dva lika - mladenci koji su se smjestili u čudnoj vili i odlučili snimiti nešto što luta po kući i plaši ih nerazumljivim zvukovima. Eksperimentalni horor postao je senzacija, no isprva se prikazivao u ograničenom broju američkih kina. Za prava iznajmljivanja Paramount je platio skromno, procijenivši film i nastavke na 350 hiljada dolara.