Sadržaj:

Za najčudnija umjetnička djela ljudi su spremni platiti milione
Za najčudnija umjetnička djela ljudi su spremni platiti milione

Video: Za najčudnija umjetnička djela ljudi su spremni platiti milione

Video: Za najčudnija umjetnička djela ljudi su spremni platiti milione
Video: LZN - Ja mislim da je najbolja baklava taktika - YouTube 2024, Maj
Anonim
Image
Image

Ako se ne smatrate poznavateljem suvremene umjetnosti, možda će vam se neki umjetnički predmeti predstavljeni u ovom izboru činiti kao šala ili provokacija, ali sve su to općenito priznata remek -djela koja se prodaju po skupoj cijeni i prodaju se na aukcijama. Oni nesumnjivo tjeraju na razmišljanje o tome šta je prava umjetnost i kako odvojiti istinski talentirana djela, ako ne postoje egzaktni kriteriji osim unutrašnjih osjeta svakog pojedinog gledatelja koji ovdje ne mogu postojati.

"Štenci" i loptice Jeffa Koonsa

Ovog američkog umjetnika nazivaju "najuspješnijim nakon Warhola", kao i genijalom kič kulture. Njegovo prvo poznato djelo bio je akvarij s tri košarkaške loptice. Godine 1992. Jeff je osvojio cijeli svijet stvarajući 13-metarskog "šteneta" od cvijeća. Ovo ogromno meso već je uspjelo proputovati cijeli svijet - prva verzija stvorena je u Njemačkoj za izložbu, zatim je skulptura, povećavši se, preselila u Sydney, posjetila privremenu izložbu u New Yorku, a kasnije su je kupili Španjolci Guggenheim muzej u Bilbau. Ovdje je, kao i svako umjetničko djelo koje poštuje sebe, pronašla obožavatelje i mrzitelje - tri osobe prerušene u vrtlare pokušale su minirati skulpturu, ali ih je policija uhvatila. Sada je "štene" lokalna znamenitost.

Jeff Koons, štene, 1992
Jeff Koons, štene, 1992

Još jedan pas od Jeffa Koonsa je među deset najskupljih umjetnina na svijetu. Balloon Dog prodan je u Christie'su za 58,4 miliona dolara. Ako znate kako od loptica napraviti potpuno isto, ali niste mislili to prodati, nemojte se obeshrabriti i pogledajte sljedeće radove. Moguće je da će vas kreativna inspiracija posjetiti na najneočekivanijem mjestu. Inače, Koonsov zec je oborio ovaj rekord, za to su platili 91,1 milion dolara. Ove i čitav niz sličnih briljantnih skulptura majstor je napravio od nehrđajućeg čelika.

Image
Image
Rabbit by Jeff Koons
Rabbit by Jeff Koons

"Fontana" Marcela Duchampa

"Fontana", Duchamp, 1917
"Fontana", Duchamp, 1917

Istorija ovog remek -djela je tužna. Nažalost, original je izgubljen nakon prve izložbe, što je možda dovelo do anegdote o čistačici koja je izbacila instalaciju, zamijenivši je za smeće. Danas možemo uživati samo u jednoj fotografiji i 8 kopija koje su kasnije napravili drugi umjetnici. Ali ozbiljno, Duchampova fontana, nastala 1917. godine za izložbu Društva nezavisnih umjetnika, smatra se važnom prekretnicom u smjeru umjetnosti 20. stoljeća i stručnjaci ga prepoznaju kao najveće djelo svoje ere. Ako se osjećate zbunjeno, evo citata jednog od branitelja ovog umjetničkog objekta (naravno, Fountain je priznanje postigao kao rezultat burnih rasprava):

(Beatrice Wood, američka umjetnica, spisateljica i novinarka)

Fotografija Duchampovog originala, snimljena od strane poznatog fotografa i filantropa Alfreda Stiglitza, sa slikom Hartleyja Marsdena "Ratovi" kao pozadinom
Fotografija Duchampovog originala, snimljena od strane poznatog fotografa i filantropa Alfreda Stiglitza, sa slikom Hartleyja Marsdena "Ratovi" kao pozadinom

Dakle, pred nama nije samo običan pisoar s natpisom "R. Mutt" (R. Fool), već originalni readymade i remek -djelo konceptualne umjetnosti. U decembru 2004., kao rezultat ankete među britanskim profesionalcima, ovo Duchampovo djelo prepoznato je kao najveće djelo 20. stoljeća, dobivši 64% glasova i ispred Picassovih "Djevojaka iz Avinjona". Jedan od osam primjeraka prodan je u Sotheby'su za 1,7 miliona dolara.

"Fizička nemogućnost smrti u umu živih" Damien Hirst

Ova čudna instalacija je djelo jednog od najbogatijih umjetnika na planeti (2010. godine Hirstovo bogatstvo procijenjeno je na 215 miliona). Što, usput, govori o potražnji za njegovom umjetnošću, jer je Damienov otac bio jednostavan mehaničar. Hirst, "zločesti dječak" koji je uhapšen kao dijete zbog krađe u prodavnicama, a zatim nije htio ići na umjetničke fakultete, danas se smatra jednim od najistaknutijih britanskih umjetnika.

"Fizička nemogućnost smrti u umu živih", Damien Hirst, 1991
"Fizička nemogućnost smrti u umu živih", Damien Hirst, 1991

Tigar morski pas uronjen u ogroman akvarij s formaldehidom - jedno od djela iz serije "Natural History", prema kritičarima umjetnosti, orijentir je britanske umjetnosti devedesetih. Godine 2004. poznati kolekcionar kupio je ovaj čudan komad za 12 miliona.

Kutije i misterija žene Salvadora Dalija

Vjerojatno je opasno detaljno analizirati djelo ekscentričnog španjolskog umjetnika - možete se previše udaljiti od stvarnosti i uroniti u svijet iluzija i asocijacija. Međutim, tema o ženi sa ladicama koje su klizile iz tijela vjerojatno je bila važna za Dalija. Obično se ove čudne konstrukcije objašnjavaju ženskim tajnama i tajnama, koje se također "stavljaju na police" kod žene, kao visoko organiziranog bića.

"Venera sa kutijama" Salvadora Dalija
"Venera sa kutijama" Salvadora Dalija

Nevidljiva umetnost

Vjerojatno je svakoj osobi povezanoj s kreativnošću poznat osjećaj da je najbolji rad onaj koji još nije napisan, nacrtan, kreiran i na razini je dizajna. U New Yorku se ovaj princip mogao ne samo "materijalizirati", već čak i prodati. MONA (Muzej nevidljive umjetnosti) je muzej nevidljive umjetnosti. Na praznim bijelim zidovima nalaze se samo natpisi s nazivom djela i njihovim opisom, poput ovog. A oni koji ne mogu zamisliti sebe kao "djelo svojih snova", neka ne idu u muzeje u kojima su izložena tako velika djela da naš grešni svijet nije vrijedan njihove materijalizacije! Prema tvorcima muzeja, ovo je potpuno novi nivo konceptualne umjetnosti.

MONA Muzej nevidljive umjetnosti u New Yorku
MONA Muzej nevidljive umjetnosti u New Yorku

Međutim, pokazalo se da je moguće kupiti takvo remek -djelo za običan "gnusan metal". Na primjer, 2011. godine za 10 hiljada dolara kupljena je nevidljiva slika Jamesa Franca "Svježi vjetar". Pa, onda svatko za sebe odlučuje da je ovo idealna shema prijevare, koju je opisao Andersen, ili iskorak i novi krug u razvoju suvremene umjetnosti.

Pogledajte nastavak teme: Umjetnost na rubu prekršaja: 10 provokativnih kipova čije značenje ne zna mnogo ljudi

Preporučuje se: