Sadržaj:
Video: Kako je glavni romantičar Njemačke Kaspar Friedrich govorio o Bogu s atmosferskim pejzažima
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59
Caspar David Friedrich jedna je od vodećih ličnosti njemačkog romantičarskog pokreta. Njegovi misteriozni, atmosferski pejzaži i morski pejzaži proglašavali su ljudsku bespomoćnost protiv sila prirode i učinili su mnogo na uspostavljanju ideje o Uzvišenom kao središnjem problemu romantizma.
Porodična drama
Ljudska bespomoćnost i melanholija, visoki osjećaji junaka na slikama uzrokovani su tužnim događajima u životu samog umjetnika. Igrom slučaja, Frederick je vrlo rano upoznao smrt: njegova majka, Sophie Dorothea Behli, umrla je 1781. godine, kada je Kaspar imao samo sedam godina. U trinaestoj godini Caspar David svjedočio je kako je njegov brat Johann Kristoffer pao kroz led zaleđenog jezera i utopio se. Prema nekim izvještajima, Johann Christoffer je poginuo pokušavajući spasiti Caspara Davida, koji se također skoro utopio. Njegova sestra Elizabeta umrla je 1782. godine, a druga sestra Maria umrla je od tifusa 1791. godine. Tužne okolnosti s dragim osobama, kao i umjetnikovo uronjenost u duhovnu i mističnu poeziju, utjecale su na njegovo stvaralaštvo i poslužile su kao osnova za odobrenje Caspara Davida Friedricha kao vođe njemačkog romantizma.
Krst u planinama
Prva velika Fridrihova slika pojavila se u 34. godini - "Krst u planinama". Nebo ispunjeno oblacima obojeno je u nijanse crvenih, ružičastih i ljubičastih boja koje idu od tamnog do svijetlog od vrha do dna. Sunčevi zraci dolaze sa udaljenog, nevidljivog horizonta. Okvir (koji je napravio Karl Kuhn po skici samog Frederika) prikazuje različite kršćanske simbole, uključujući glave pet malih anđela, zvijezdu, grožđe i vinovu lozu, kukuruz i oko Božje (žito i grožđe na dnu okvir su atributi euharistije, a palmino lišće u gornjem dijelu znači pobjedu Krista nad smrću (ljudi u Jeruzalemu susreli su Krista s palminim grančicama.) Sjajno božansko oko na pozadini trokuta simbol je Svetog Trojstva. Ova slika je izložena 1808. godine i dobila je veliki publicitet, jer je po prvi put u kršćanskoj umjetnosti čisti pejzaž postao oltarska ploča.
Kritičari su tvrdili da krajolik ne može funkcionirati kao oltar. Prikazuje raspetog Krista u profilu na vrhu planine Kalvarije, samog, okruženog prirodom. Krst je najviša točka u kompoziciji, ali gledano koso i iz daljine. Planina simbolizira nepokolebljivu vjeru, a pojela je i nadu ("Krst stoji na stijeni, nepokolebljiv kao i naša vjera u Isusa Krista. Božićna drvca rastu oko križa, zimzelena i vječna, poput nade ljudi u Njega, raspetog Krista) "). Kao odgovor na kontroverzu oko slike, Kaspar je morao napisati komentar odbrane svog djela, gdje je uporedio zrake večernjeg sunca sa svjetlošću Svetog Oca. Činjenica da sunce zalazi ukazuje na to da je vrijeme kada se Bog otkriva direktno čovjeku prošlo. Frederikovo pisano tumačenje vlastitog djela bilo je prvo i posljednje te vrste.
Bilo je to revolucionarno reinterpretiranje žanra pejzažne slike, dajući mu novi nivo potencijalnog značaja. Glavna ideja Frederikove slike je da se božansko božanstvo najbolje očituje u prirodi. Na ovim ranim slikama Frederick je podržavao romantične ideale, uključujući duhovni potencijal umjetnosti i izražavanje vjerskih osjećaja kroz moć prirode.
Osim prikazivanja odnosa "čovjek-božanski", u djelima Caspara Davida postoje i politički motivi. Prije pada Napoleonovog carstva 1815. godine, mnogi Frederikovi suvremenici tumačili su njegove slike kroz prizmu političkog samoodređenja i kulturnog naslijeđa, vjerujući da obećavaju narodu buduću nezavisnost od stranog uplitanja.
Brak i transformacija u kreativnosti
Uprkos svojoj reputaciji usamljenog čovjeka koji je jednom izjavio: "Da ne bih mrzio ljude, moram izbjegavati njihovo društvo", brak s Caroline Bommer 1818 i kasnije rođenje troje djece izvršili su vlastite prilagodbe umjetnikovom potpuno melanholičnom raspoloženju: njegova su platna postala neozbiljna i svježa. U njegovim djelima pojavljuju se ženske figure, paleta postaje svjetlija, a dominantna simetrija i oštrina se smanjuju. Slika "Kredove stijene na otoku Rugen", naslikana nakon medenog mjeseca, odličan je primjer transformacije u djelu Caspara Davida.
Prvi put se junaci slika ovog majstora ne okreću gledatelju, gledaju u beskrajno more. Prvi put je slomljen ustaljeni motiv usamljene osobe: počeo je prikazivati svoju ženu u nekim djelima, a ponekad i par.
Ključne ideje u kreativnosti
Na osnovu analize njegovog stvaralačkog puta može se identifikovati niz ključnih ideja: ⦁ Duboko psihološki pejzaži Fridriha, koji gledaoca često guraju u divljinu prirode, stvaraju emocionalnu vezu sa gledaocem. Taj eklekticizam duhovnog i prirodnog dao je umjetniku uspjeh.
⦁ Uprkos brojnim sporovima oko odnosa religije i Fridrihovih pejzaža, umetnik je tvrdio da njegova dela uvek pružaju gledaocima priliku da razmišljaju o prisustvu Boga u svetu. Koristeći dramatične perspektive i maglovita prostranstva koja su zasjenila sve figure, Frederick je pozvao gledatelja da prihvati nevjerojatnu moć prirode kao dokaz božanskog duha.
⦁ Odbacujući slikovnu tradiciju i kanone pejzažnog slikarstva, Fridrih je pjevao romantične motive. Umjetnik je svojim osjetljivim prikazima magle, tame i svjetla prenio beskrajnu moć prirodnog kraljevstva kao podsjetnik na krhkost ljudskog postojanja.
⦁ Friedrichova suptilna paleta boja i naglasak na svjetlu često su stvarali neodoljiv osjećaj praznine. Vizualni minimalizam bio je toliko neobičan da su njegovi gledatelji često brkali oblake s valovima, a vodu s nebom (prema glasinama, jedna grupa ljubitelja umjetnosti koja je posjetila njegov studio gledala je štafelaj naglavačke). Prigušena boja i jednostavnost kompozicija prenose duboke umjetnikove ideje.
Preporučuje se:
Moskva, koja više ne postoji, na nostalgičnim primitivnim pejzažima Sergeja Volkova
Ne često, razmišljajući o djelima moderne umjetnosti, možete dobiti iskrene pozitivne emocije i estetsko zadovoljstvo, ljubazno se nasmiješiti i osjetiti blagi okus nostalgije. Međutim, nakon što je došao u dodir s djelom moskovskog umjetnika Sergeja Volkova, koji radi u žanru primitivnog urbanog pejzaža, spektar ovih živopisnih osjećaja doslovno zarobljava gledatelja u nostalgično zatočeništvo. Nudimo vam odličan izbor slika posvećenih Moskvi i Moskovljanima 70-80-ih
Ovaj ludi svijet na atmosferskim historijskim fotografijama najčudnijeg fotografa 20. stoljeća
Arhiva Roba Murisa poznata je po činjenici da je glavni kriterij odabira za ulazak u nju bila neobičnost slika i bilo koje prirode. Fotograf je pozvan da digitalizuje veliku holandsku arhivu "Spaarnestad", koja se nalazi na periferiji Amsterdama. Muris je ponovno snimio "digitalno" analogna djela, kojih je u arhivi bilo na milijune, ponekad ih retuširajući i obnavljajući
Smiješne mačke su guleni i lutalice u gradskim pejzažima umjetnika iz Sankt Peterburga
Mačke su možda najpopularniji likovi na svjetskoj mreži. Ne snimaju se samo u komičnim situacijama na fotografijama i video zapisima, a zatim se objavljuju na popularnim resursima. Neki umjetnici ih također vole crtati. Dakle, nedavno poznata peterburška umjetnica Tatyana Rodionova piše slike, čiji su glavni likovi ova slatka pahuljasta stvorenja. A danas u našoj virtualnoj galeriji - mačke u najobičnijim i neočekivanim životnim situacijama, vješto pretučene mace
Kako danas izgleda 5 najnepristupačnijih manastira u svijetu, kamo odlaze kako bi se približili Bogu
Manastiri su se često gradili na mjestima koja su teško dostupna ljudima, daleko od gradova i mjesta. Monasi koji su hteli da se odvoje od svetovnog života osećali su se na takvim mestima - mestima mira i usamljenosti, što bliže Bogu. Neka od ovih mjesta zahtijevaju mnogo više od odlučnosti da se do njih dođe. Neki od njih izgledaju potpuno nedostupni. Ideja je spriječiti sve hodočasnike osim najupornijih da posjete ova sveta mjesta
Hrana kao umjetnost u pejzažima Pierre Javelle i Akiko Ida
Pierre Javelle i Akiko Ida stvaraju vrlo posebne pejzaže hrane, gdje mali ljudi rade svojim poslovima među različitim delicijama koje jedemo za doručak, ručak ili večeru. S različitim dubinama polja, njihove fotografije postaju izvanredna iluzija minijaturnog svijeta