Video: Filles du Calvaire - nova serija apstraktnih slika francuskog umjetnika Pascala Vilcolleta
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59
Pascal Vilcollet je savremeni umetnik iz Francuske, živi i radi u gradu Ponto Combo, u blizini Pariza. Njegova nova serija djela pod naslovom impresivna je po svojoj veličini - veličina svake slike je 200x160 cm. Teško je sagledati svu veličinu djela kroz sliku na ekranu, ali tehnika u kojoj umjetnik radi će ne ostavlja ravnodušnim ni najsofisticiranijeg gledatelja.
Pascal Vicollet rođen je u Parizu 1979. godine. Završio EPSAA - Višu grafičku školu. Pascalov talent se pokazao u djetinjstvu, ali je zaista počeo pisati sa 16 godina.
„Slikanje je oduvijek bila moja strast i sastavni dio mog života. Nije važno koji alat imate u rukama kada želite što prije izraziti svoja osjećanja i emocije na platnima. Mogu koristiti bilo koju boju: gvaš, akril, olovku, bilo šta. U takvim slučajevima potrebno je raditi što je brže moguće kako bi se rezultat približio originalnoj ideji. Pišem prvenstveno iz sopstvenog zadovoljstva. Pokušaj da ostavim snažan utisak na gledaoca nije definisani cilj mog rada. Ne težim stvaranju "čistog" portreta, jer me ne zanima hiperrealizam. Više volim pronaći granicu između stvarnosti i apstrakcije. Moj omiljeni predmet u slikarstvu uvijek je bilo lice, možda je to samo opsesija”, kaže umjetnica.
- Ko vam je bio mentor na samom početku karijere?
Mnogo je poznatih umjetnika koji su utjecali na moj rad, ali nikada nisam imao mentora. Sada predajem na jednoj od umjetničkih škola u Parizu, ali ni sam ne prestajem svaki dan učiti nešto novo. Imam vrlo selektivan ukus: volim Caravaggiove slike, izuzetno cijenim rad Pierrea Soulagesa, a mogu spomenuti i našeg savremenika: Velazqueza. - Kako se vaš pristup kreativnosti promijenio s vremenom?
Uvijek sam radio jako brzo. Nekada sam mislio da biste trebali pokušati ne postavljati puno nepotrebnih pitanja i prijeći direktno na srž stvari. Sada traje duže. Mogu čekati nekoliko sati, sjediti ispred bijelog platna i razmišljati odakle početi, drugim riječima, ne žurim kao prije.
- Imate li omiljeni posao na koji ste najponosniji?
Nemam prednost u poslu. Često kažem da će sljedeća slika biti bolja od prethodne. Ovo je poticaj koji me izluđuje i ponekad tjera da učinim nemoguće u nadi da ću dobiti potpuno zadovoljstvo rezultatom kreativnog procesa. Kao rezultat toga, ponosan sam na naslikanu sliku, a zatim krećem dalje i težim nečemu savršenijem.
- Na kojem projektu trenutno radite?
Htio bih zadržati intrigu i ne otkriti sve tajne. Mogu samo reći da je nova serija mnogo složenija i veća od prethodnih. Format serije je 400x250 cm. Nadam se da će je uskoro publika moći vidjeti, ali u međuvremenu mi rad na projektu daje hranu za razmišljanje i, naravno, donosi nevjerovatno zadovoljstvo.
Sličnu tehniku slikanja primjenjuje ruski umjetnik Eduard Fleminsky. Njegov originalan i prepoznatljiv stil rada osvojio je poštovanje kolega, kritičara i ljubitelja umjetnosti.
Preporučuje se:
Impresivna zbirka apstraktnih slika na pješčanim plažama
Savremena umjetnost danas pronalazi najneočekivanije manifestacije. Talentirani francuski umjetnik, na primjer, stvara velike hipnotičke dizajne upravo na pješčanim plažama. Zbog kratkog vijeka trajanja takvih djela, autor čuva svoje kreacije na fotografijama, nakon čega nastavlja iznova stvarati nova remek -djela
Modeli sa apstraktnih slika u stvarnom životu - originalni foto projekat Modeli iz stvarnog života
Projekt mlade mađarske fotografkinje Flore Borsi (Fl ó ra Borsi) sa samim sobom razumljivim imenom Modeli iz stvarnog života hrabar je pokušaj da se gledatelja upozna s modelima koji su navodno bili prototipovi slika sa poznatih slika umjetnika 20. veka
Kopije poznatih slika od drveta i novinskog papira. Prilagođena "slika" umjetnika Kyu-Hak Lee-a
U potrazi za inspiracijom, umjetnici, vajari i drugi umjetnici često se okreću kreativnoj baštini poznatih maestra, upijajući njihovu muzu, raspoloženje i stihove. Kao rezultat toga, govorimo o snažnom utjecaju jednog ili drugog majstora na rad modernog autora, a ponekad se i vlastitim očima može vidjeti kakvog je majstora ovaj autor uzeo za svog učitelja. Ovo su imitacije poznatih remek -djela poput Mona Lise, koja je prošla kroz desetine parodija i rekreacija. Portfolio
Venecija u odrazu Jadranskog mora. Serija apstraktnih fotografija Jessice Backhaus
Grad snova, utočište zaljubljenih srca, luka na jadranskoj obali - nije slučajno što Veneciju nazivaju biserom Italije i najfotografiranijim gradom na svijetu. Pod šarm ovog mjesta, sa svojim kanalima i gondolama, drevnom arhitekturom i fascinantnom istorijom, potpala je i njemačka fotografkinja Jessica Backhaus. Međutim, za razliku od drugih fotografa koji snimaju kameru očima prema nebu, Jessicin pogled je usmjeren prema dolje. "Htio sam vidjeti svijet & quo
Umjetnik Pierre Brasso i drugi avangardni umjetnici iz zoološkog vrta: koja je razlika između apstraktnih slika koje stvaraju ljudi i životinje
Ime francuskog avangardnog umjetnika Pierrea Brassaua, čija je slika izložena 1964. na umjetničkoj izložbi u Geteborgu (Švedska), povezano je sa zanimljivošću. Neki povjesničari umjetnosti i kritičari prepoznali su djela nepoznatog majstora kao najbolji eksponat izložbe. Nakon što su saznali detaljne informacije o ličnosti umjetnika, isplivala je zapanjujuće skandalozna činjenica