Sadržaj:
Video: Ogledalo i žena - dvije tajne i neiscrpna tema u svjetskom slikarstvu
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59
U današnje vrijeme ogledala jedna su od najčešćih unutrašnjosti svakog doma i ne možemo zamisliti svoj život bez njih. Prate svakoga u svakodnevnom životu - od trenutka kada su, kao dijete, kada su se prvi put vidjeli u odrazu, bili sretno iznenađeni i do posljednjeg trenutka svog života, kada zatvaraju oči pred osobom i vješaju ogledala u kuću u kojoj je živeo. Međutim, to nije uvijek bio slučaj.
Sada je teško shvatiti da je u dalekoj prošlosti bilo moguće vidjeti vlastiti odraz samo u ustajaloj vodi. I da se od osobe koja je prva vidjela vlastiti odraz očekivalo iznenađenje, oduševljenje, razočaranje ili drama slična onoj koja je jednom zadesila Narcisa.
Malo iz istorije ogledala
Ogledala od poliranog metala bila su poznata u mnogim zemljama i prije naše ere. Ove su ploče bile različitih veličina i oblika: od okruglih ručnih ploča do velikih na postoljima. U Grčkoj postoje od arhaičnih vremena. Njihova zrcalna površina često je bila zaštićena poklopcem s ukrasima.
Tek od 11. stoljeća, prvi spomen staklenih ogledala pojavio se u povijesnim ljetopisima, kojima je prvo prekrivena polirana metalna ploča. I kasnije, u 12-13. Stoljeću, olovo se koristilo kao metal. Stoljeće kasnije, legura je zamijenjena kositarnim amalgamom, koji se dobija izlijevanjem žive na list limene folije.
Cijena ogledala u to vrijeme bila je toliko visoka da su neka od njih izjednačena s cijenom malog broda. A predstavljanje ogledala kao dar smatralo se vrhuncem velikodušnosti. U skladu s tim, mogli su ih steći samo bogati aristokrati i kraljevska porodica.
I početkom 17. stoljeća, ogledala su se počela izrađivati u radionicama. Tridesetih godina 19. stoljeća srebro se počelo koristiti kao metalna podloga za staklo, koja se nanosila na staklenu ploču koja se kretala po transporteru. Zatim je bio tanki sloj bakra, a zatim su oba sloja lakirana. Ova se tehnologija koristi u proizvodnji do danas.
Prva ogledala u Rusiji
Prva staklena ogledala pojavila su se u Rusiji mnogo kasnije nego u Evropi. Međutim, Pravoslavna crkva ih je odmah proglasila "demonskom stvari i prekomorskim grijehom". Zbog toga su ih mnogi izbjegavali, a tabu na njima djelomično je skinut tek krajem 17. stoljeća. Stoga u ruskoj kulturi postoji toliko praznovjerja povezanih s ogledalima.
Zahvaljujući Petru Velikom, prva proizvodnja ogledala pojavila se u Moskvi. Ogledala su u to vrijeme postala porodično nasljeđe. A budući da su imali znatnu cijenu, kćerima su ih dali u miraz.
Ogledala u svetskom slikarstvu
Ogledala su kroz istoriju ljudskog razvoja privlačila i mamila, simbolizirala nešto misteriozno i misteriozno. Gledajući u zrcalnu sliku, osoba je, takoreći, spoznala sebe.
Ogledalo je umjetniku pomoglo u rješavanju žanrovskih i kompozicijskih problema. Stoga uopće ne čudi što su mnogi slikari stoljećima pokušavali „ukrotiti zamamni svijet refleksija u svom radu“, te zrcalu dati semantički simbol.
Štoviše, takve se tehnike nalaze i na platnima klasika i u djelima modernih majstora, u čijim djelima ne vidimo samo prava ogledala, već i reflektirajuće površine automobila, izloge i prozore.
Ogledala su se u slikarstvu dugo doživljavala kao cjeloviti elementi platna, oko kojih se razvijaju radnja i kompozicija, organizirajući prikazani prostor u jedinstvenu cjelinu.
Slikari su se uvijek okretali ogledalima dok su slikali svoje autoportrete. Na primjer, Autoportret Zinaide Serebryakove s ogledalom privlači nevjerojatnom toplinom i harmonijom. Ovo je djelo žanrovske prirode, u kojem vidimo mladu ženu koja se češlja. Običan, ali istovremeno i impresivan.
Umjetnike je često privlačio ukrasni dizajn ogledala, koji su postali elementi mnogih svečanih portreta. Upečatljiv primjer ovoga je platno A. M. Gerasimova. „Portret baletske igračice O. V. Lepeshinskaya.
Rad "Old Coquette" Bernarda Strozzija, gdje vidimo sliku dame koja je živjela dug život, zadivljujući je. Sedeći pored ogledala, zaviruje u svoj odraz, gde vidi izbledelo lice. Očigledno, pokušava razmisliti o svojoj bivšoj ljepoti. Ali žena sa naboranim i obješenim licem gleda je iz ogledala - od nje su ostali samo blagi tragovi. Međutim, junakinja neće podnijeti sušenje, ona se pretvara i pokušava sakriti razočaranje. Njene sluge tiho se smiju gospodarici, shvativši da se mladost ne može vratiti, a starost više ne može sakriti nikakva odjeća, čak ni ona najskuplja.
Slika je takođe zanimljiva jer je autor pokazao sukob koji se ogledao u ogledalu: ovo je izblijedilo lice starije dame i mlado lice sluge. Semantička suština platna je oštar kontrast između mladosti i starosti u ogledalu. I ovdje je sasvim pravo prisjetiti se riječi Leonarda da Vincija:
Gledajući se u ogledalo očima mnogih umjetnika, možete vidjeti zadivljujuću ljepotu žene, njeno uvenuće, narcizam i razočaranje. Oni su toliko različiti, ali ujedinjeni u jednoj stvari - pažljivo pokušavajući pogledati u oči svom odrazu.
Pjesnici, koristeći riječi, ne zaostaju za slikarima u prikazu prenošenja ne izgleda, već unutarnjeg stanja duše žena koje gledaju u njihov odraz.
Konačno, stoljetni eksperimenti na ogledalu završili su činjenicom da svi možemo razmišljati o sebi od jutra do večeri, a ogledalo od misterioznog i zloslutnog pretvorilo se u običan kućanski predmet. Iako mu mnogi i dalje daju filozofsko značenje koje sadrži mudrost, proročanstvo i tajanstvenu moć. Ali u istoriji slikarstva, olujni i živahan život nastavlja se ispred ogledala.
Da bi dodali sliku, umjetnici su uvijek koristili razne dodatke pri slikanju portreta ljupkih dama. Nije bilo izuzetaka suncobrani, koji su u davna vremena bili simbol moći i veličine.
Preporučuje se:
Kako su se "ruske specijalne snage" pojavile u Prvom svjetskom ratu i zbog čega je ataman "vučjih stotina" naknadno pogubljen
U Prvom svjetskom ratu Andrei Georgievich Shkuro postao je heroj: ranjen je više od jednog, neustrašivo se boreći s Nijemcima u interesu Ruskog carstva. Pokazao se i u bitkama sa Crvenom armijom - kao pristaša starog sistema, bio je ideološki protivnik moći boljševika. To bi bilo dovoljno da se objektivna istorija pamti kao patriota i hrabra osoba u bilo kojem sistemu u zemlji. Međutim, u sjećanju na Škurove potomke, on će zauvijek ostati neprijatelj izvan klase-izdajnik koji se složio sa
Uralski rezači kamena stvaraju 3D figurice koje se na svjetskom tržištu umjetnina procjenjuju na milione dolara
"Majstori na ruskoj zemlji još nisu izumrli" - ovo je prvo što vam padne na pamet kada se u radionici upoznate s djelima jekaterinburškog kamenorezaca Alekseja Antonova i njegovih kolega. Zajedno su usavršili jednu od najsloženijih i tehničkih tehnika rezbarenja punog kamena - trodimenzionalne mozaike u boji. Kombinujući volumetrijske fragmente raznobojnog dragog, poludragog i ukrasnog kamenja, kao i zlata i srebra, grupa majstora stvara impresivne skulpturalne kompozicije, koje koštaju neke
3 pametna saveznička trofeja u Drugom svjetskom ratu vrijedna više od zlatnih poluga
Drugi svjetski rat završio je početkom septembra 1945. potpisivanjem čina bezuvjetne predaje od strane Japanaca. Ranije, u maju, nacistička Njemačka se predala. Dobitnici su i dalje "prijatelji", ali već počinju tajno tražiti i dijeliti ratne trofeje. A glavni nisu bili nakit ili umjetnička djela: svijet je ulazio u novu eru, gdje su "pametni" trofeji bili cijenjeni mnogo više od zlatnih poluga
Zašto se Njemačka morala predati dva puta u Drugom svjetskom ratu
Dana 7. maja 1945. Njemačka se bezuvjetno predala saveznicima. Akt o predaji službeno je potpisan u Reimsu u Francuskoj. Ovo je stavilo tako dugo očekivani kraj tom strašnom, krvavom ratu, koji je ostavio tako duboke ožiljke na srcima i životima toliko mnogo ljudi. Ovo je bio konačni pad Trećeg Rajha. Šta se onda dogodilo 9. maja u Berlinu? Zašto se Njemačka zapravo morala dva puta predati?
Ogledalo života Vladimira Khotinenka: Četiri braka i glavna žena u životu reditelja
Mogao bi postati pilot, pravnik ili arhitekta, ali sastanak s Nikitom Mihalkovom, koji mu je savjetovao da obrati pažnju na kino, preokrenuo je cijeli život Vladimira Khotinenka. "Ogledalo za heroja", "Roy", "Nasljednici", "Dostojevski" - on uvijek uklanja samo ono što ga dodiruje, prianja uz njegovu dušu, ne dozvoljava mu da mirno diše. Bioskop mu je postao najveća strast. Njegovi su se brakovi raspadali jedan za drugim, redatelj se uvijek smatrao lošim ocem i djedom, ali sudbina mu je jednom dala priliku