Kako je veliki plesač Nijinski ušao u ludnicu sa scene i druge tragedije ruskih baletskih zvezda

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59

Balet je, zajedno sa votkom, lutkama i Jurijem Gagarinom, odavno postao zaštitni znak Rusije. Cijeli svijet zna imena Anna Pavlova, Mikhail Fokin, Avdotya Istomina, Vaclav Nijinsky, Serge Lifar, Olga Spesivtseva, Rudolf Nureyev i mnogi drugi ruski baletski igrači. Upravo su ih oni svojim napornim radom, opsjednutošću plesom, izuzetnim prirodnim sposobnostima natjerali da govore o ruskom baletu kao najboljem na svijetu.

Čini se da su, posjedujući veliki talent, ljubav prema javnosti, plešući glavne uloge u najboljim pozorištima, ti umjetnici trebali biti sretni ljudi. Nažalost, to nije slučaj. Među istinski nadarenim ljudima rijetki se mogu pohvaliti sretno proživljenim životom.

Tragična sudbina Avdotye Istomine

"Sjajno, poluprozračno", - tako je njen savremenik, veliki ruski pjesnik Aleksandar Puškin, pisao o ovoj balerini. A on, suptilni poznavalac ženske ljepote, znao je o čemu piše. Brzina i lakoća kretanja spojeni su u njoj s nevjerojatnom gracioznošću, bilo joj je nemoguće ne diviti se. Bila je prva ruska balerina koja je nastupala u Rusiji i stala na cipele. Govorimo o velikoj ruskoj balerini Avdotyi Istomini.

Sa 6 godina, Avdotya, koja je postala siroče, upoznala se sa svijetom plesa - primljena je u pozorišnu školu u Sankt Peterburgu. Već sa 9 godina, talentirana djevojka prvi put se pojavila na pozornici. I nakon samo nekoliko godina postala je gospodarica ove scene, čije su se predstave nazivale pozorišnim praznicima.

Publika je oduševljeno pljeskala balerini; muškarci su joj nudili svoju ljubav, borili se za nju u duelima. Međutim, balerina nije stekla ličnu i profesionalnu sreću. Doba plesača je kratko. Do 30. godine izgubila je čuvenu lakoću, a plaća joj je prepolovljena. Od vodeće balerine postala je glumica mimičkog žanra.

Kad je povrijeđena, jednostavno je otpuštena, po nalogu samog cara Nikolaja I, zbog prijateljstva s decembristima.

Izgubivši posao, Istomina je počela predavati plesnu umjetnost. Jedan od njezinih muževa umro je vrlo rano, a drugi, s kojim je već bila u nemilosti već povezala svoju sudbinu, nakratko ju je nadživjela. Avdotya Istomina umrla je u 49. godini od kolere.

Slava i ludilo velikog plesača

U porodici baletskih igrača rođen je Vaslav Nijinsky, kome je suđeno da postane legenda svjetskog baleta. Deca baletana, poput cirkuske dece, uče kolege iz profesije. Sa 5 godina, Vaclav je već bio uveden u predstavu, gdje je izvodio hopak.

Kad je Nijinsky imao 7 godina, njegov otac je napustio svoju porodicu radi mlade balerine. Majka sa troje djece preselila se u Sankt Peterburg, gdje je živio njen prijatelj S. Gillert. Predavao je u baletskoj školi. Ubrzo su Vaclav i njegova sestra počeli studirati u jednoj od najboljih baletskih škola. Učitelji su primijetili izuzetne prirodne podatke učenika, njegov talent. Za vrijeme studija Vaclav je doživio nervni slom, pa je neko vrijeme morao na liječenje u psihijatrijsku bolnicu. Ali sve je uspjelo i vratio se na studije.

Sa 16 godina Nižinski je debitovao na glavnoj ruskoj sceni ulogom Fauna u predstavi Acis i Galatea. Čitava tadašnja štampa pisala je o debiju talentovanog umjetnika. Publika je bila oduševljena njegovom plastičnošću, skokovima. To je postalo otkriće godine.

Nakon briljantne izvedbe, Nijinsky je pozvan u Mariinsko kazalište. Ovdje je plesao 5 godina. Otpušten je iz pozorišta po nalogu cara. Njemu i ostalim članovima kraljevske porodice nije se svidio previše otkriven kostim u kojem je Vaclav plesao u Giselle.

Darovitog plesača pozvao je u svoje kazalište Sergej Diaghilev. U Evropi je Vaslav Nižinski postao personifikacija ruskog baleta, njegova duša. Mladi umjetnik nazvan je čovjekom -pticom, zbog svojih nevjerojatno visokih snažnih skokova i sposobnosti lebdjenja iznad pozornice u njima - da se vinu. Osim toga, Vaclav je posjedovao zadivljujuću snagu i mačju gracioznost.

Uprkos zaglušujućem uspjehu javnosti kao plesač, Nijinsky se okušao i kao scenski režiser. U tom nastojanju snažno ga podržava S. Diaghilev, s kojim je imao ljubavnu vezu. Bilo je kontroverznih kritika o nastupima Nijinskog.

1913. Vaclav se tajno oženio plesačicom Romolom Pulskom. Saznavši za to, Diaghilev se razbjesnio i raskinuo ugovor s Nijinskim. Plesač je dobio ponudu da vodi Grand Operu u Parizu, ali ga je odbio nadajući se da će zaposliti svoju trupu. Kada se to dogodilo, koreograf nije mogao normalno raditi zbog stalnih tužbi Diaghileva. Trupa je bankrotirala, a Nijinsky je doživio pogoršanje svog psihičkog stanja.

1917. godine, sa 28 godina, Vaslav Nijinsky se posljednji put popeo na scenu. Ubrzo nakon toga primljen je u mentalnu bolnicu s dijagnozom shizofrenije. Sve naredne godine, sve do svoje smrti, u 61. godini, proveo je u raznim psihijatrijskim klinikama. Bilo je perioda prosvjetljenja, ali oni nisu dugo trajali. Sahranjen je u predgrađu Londona, ali je potom, na insistiranje S. Lifara, ponovo sahranjen u Parizu, pored grobova T. Gatiera i G. Westrisa.

Život posvećen baletu

Sudbina slavne balerine Olge Spesivtseve dala je mnogo godina njenog života. Živela je 96 godina. Ali njih 30 - Olga je provela u staračkom domu, a 21 godinu - u psihijatrijskoj bolnici za siromašne, kao pacijent bez imena.

Sa 10 godina, iz sirotišta, Olga je ušla u koreografsku školu u Sankt Peterburgu. Gotovo odmah nakon diplomiranja postaje solistica Mariinskog. Sergej Diaghilev pozvao je Spesivtsevu na turneju po Americi da zamijeni T. Karsavinu. Dok je bila na turneji, u Rusiji se dogodila revolucija. Vrativši se iz Amerike, Olga Spesivtseva postaje prima kazališta, počinje pripremati ulogu Giselle. Kako bi realnije glumila djevojku na rubu ludila, Olga posjećuje bolnicu za mentalno bolesne.

Giselle, koju izvodi Olga Spesivtseva, zasjenila je čak i nastup Ane Pavlove. Njena Žizel je bila besprekorna - nežna, drhtava, bespomoćna. Ali previše se navikla na ulogu - i sama je imala prve simptome ludila.

Mlada balerina, nadahnuta uspjehom, nada se novim ulogama. Ali, vježbajući do iznemoglosti, u hladnom pozorištu, nesposoban za normalnu prehranu, umjetnik se razbolio od tuberkuloze. Nakon liječenja u Italiji, Spesivtseva emigrira iz Rusije u Pariz, a zatim u London. Tamo upoznaje američkog biznismena L. Browna, koji joj pomaže da vrati ljubav javnosti. Obilazila je različite zemlje.

Jednom je u Australiji jedna balerina imala nervni slom, a onda je počela gubiti pamćenje. L. Brown je stavlja u skupu mentalnu ustanovu. Olga gubi pamćenje, zaboravlja čak i jednostavne riječi. Kad je L. Brown iznenada umrla od srčanog udara, O. Spesivtseva je smještena u psihijatrijsku bolnicu za siromašne, kao da je nepoznata. Tamo je živjela 21 godinu. Vremenom joj se zdravstveno stanje popravilo, sjećanje joj se vratilo. Olga je prebačena u starački dom (imala je 65 godina), u organizaciji kćeri Lava Tolstoja, gdje je provela 30 godina, sve do svoje smrti.

Kroz trnje do slave: život i djelo Sergea Lifara

Savremenici su ovu plesačicu zvali "Bog plesa". Veličanstveni umjetnik, talentovani scenograf Serge Lifar rođen je u Kijevu, živio je i radio u Parizu, a umro u Lozani. Serge je rođen u bogatoj porodici službenika. Majka mu je bila kćerka velikog zemljoposjednika. U porodici Lifarey sačuvana je legenda da je predak njihove porodice u Ukrajinu stigao iz Indije, a tada je bio Zaporoški Kozak. Neobičan izgled plesačice podsjećao je na egzotično porijeklo.

Serge je od djetinjstva osjećao muzičko zvanje, učio je klavir i violinu, pjevao u horu katedrale Svete Sofije. Ali jednog dana, slučajno gledajući sat u baletskoj školi, doslovno se razbolio od plesa. U to vrijeme Serge je imao 14 godina. Dob u kojoj je prekasno za savladavanje baletske umjetnosti. Dečak je imao neverovatnu sreću. Baletsku školu vodila je Bronislava Nijinski, sestra poznatog plesača Vaclava Nižinskog. Ugledavši goruće oči tinejdžera, procjenjujući njegove podatke, strastvenu želju za plesom, odlučila mu je dati priliku. I s dobrim razlogom - postao je najbolji učenik u školi. Vrijeme obuke poklopilo se s revolucijom i građanskim ratom.

Kad je Serge imao 18 godina, Nizhinskaya je, na poziv slavnog Sergeja Diaghileva, otišla u Pariz. Uz blagoslov svoje majke, Serge napušta i Kijev, slijedeći svoju učiteljicu. Bekstvo se dogodilo usred zime, mladić je morao da se vozi po velikoj hladnoći nekoliko sati na stepenici voza. No ponašanje ga je zadržalo i Lifar je uspješno stigao do Francuske. Nikada više nije vidio roditelje, braću i sestru. Pod pokroviteljstvom Nižinskog, Diaghilev je primio Serža u trupu svog pozorišta. Nakon nekog vremena postaju ljubavnici. Diaghilev daje mladiću sve glavne uloge u baletima, koji su zatim postavljeni, a postepeno uspjeh i javno priznanje dolaze do S. Lifara.

Nakon Diaghilevljeve smrti, Lifar zatvara svoje kazalište i prihvaća ponudu Velike opere. Postao je solista pozorišta, njegov glavni koreograf. Ovo je bio najplodniji period u životu slavne plesačice. Fanatično predan baletu, okupio je trupu istih entuzijasta. Vježbali su 8 sati dnevno. Jedna za drugom izlazile su njegove nove produkcije. Ukupno je postavio 200 baleta na ovoj sceni. Mnogi od njih ušli su u zlatni fond svjetske koreografije.

Ostvarivši kreativnost, komunicirajući sa poznatim ljudima, Serge Lifar nije prestao razmišljati o Kijevu za kojim je čeznuo cijeli život. Pozorišna trupa pozvana je 1958. na turneju po SSSR -u. Lifar je dugo sanjao o ovom putovanju, ali zbog birokratskih formalnosti s pasošem nije pušten iz zemlje. Ovo je bio veliki udarac za maestra, napustio je Veliku operu.

Sudbina je S. Lifaru dala susret s bogatom groficom iz Švicarske L. Alefeld. Par se vjenčao i nastanio u Lozani, jer S. Lifar nije imao vlastitu kuću u Parizu. Samo 46 godina nakon bijega iz Rusije, slavni plesač uspio je posjetiti svoju domovinu, pokloniti se grobovima svojih roditelja. Čeznuvši za Kijevom i ljubavlju prema njemu, Serge Lifar je cijelog života nosio u svom srcu. Čak su i na njegovom nadgrobnom spomeniku, na njegov zahtjev, napisane najvažnije riječi za njega: "Serge Lifar iz Kijeva."