Kako je umjetnost pomogla 17-godišnjem Cosimu Mediciju stvoriti najmoćniju dinastiju

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59

1537., u turbulentno vrijeme za Firencu, na vlast je došao Cosimo I Medici, sedamnaestogodišnji dječak iz malo poznate grane porodice Medici. Svi su očekivali da će vladati samo nominalno. Mladi vojvoda iznenadio je čitavu republikansku elitu. Uspio je ne samo zauzeti potpunu kontrolu nad gradom, istisnuvši izabrane vlasti, već je i Firencu dovesti na potpuno drugačiji nivo. Kako je tako mlad čovjek uspio ne samo vratiti značaj svom rodnom gradu, već i postati predak jedne od najmoćnijih dinastija svih vremena, u daljem tekstu.

Cosimo I

Cosimo Medici došao je na vlast nakon ubistva svog rođaka 1530 -ih. U to vrijeme Firenca je gotovo potpuno izgubila svoj značaj i individualnost. Grad je postao cjenkanje na političkoj mapi Evrope. Mladić je uspio, čini se, već nemoguće - ponovno su počeli računati s Florence. Povjesničari kažu da bi mu Firentinci čak i da je tiranin bili beskrajno zahvalni. Sjećanje na ovog vladara još je živo i cijenjeno.

Muzej umjetnosti Metropolitan sada ima novu izložbu posvećenu porodici Medici i Cosimu lično. Stručnjaci istražuju kako su članovi ove dinastije koristili najmoćnije oruđe dostupno u to doba - umjetnost. Za njih je to zaista postalo sredstvo propagande. Katalog "Medici: Portreti i politika, 1512-1570" sadrži gotovo stotinu djela najpoznatijih i renomiranih majstora. Na slikama uglednih autora poput Raphaela, Benvenuta Cellinija i mnogih drugih možete pratiti sve kulturne inicijative ove bankarske dinastije. Gotovo šest decenija podržavali su umjetnost na sve moguće načine. Slike su jasno odražavale kako je pokroviteljstvo moćnih Medičija učvrstilo Firencu kao glavno središte talijanske renesanse.

Umjetnost u službi politike

Cosimo I de Medici koristio je kulturu sa velikom i neopisivom vještinom ne samo da bi stvorio osjećaj vlastite vrijednosti. Trudio se svim silama da svoju rodnu Firencu učini značajnom i moćnom. Cosimo je želio da ona bude pravi intelektualni centar i kolijevka renesansne umjetnosti.

Prvo što se može vidjeti na ovoj izložbi bit će impresivna Cosimova bista, koju je veliki Cellini isklesao u bronzi. Skulptura je bila na raspolaganju neko vrijeme. Nedavno je podvrgnut temeljitoj obnovi. Tek zahvaljujući tome stručnjaci su shvatili da su oči slavnog Firentinca, dugo skrivene pod tamnim slojem boje, zapravo napravljene od srebra. To je u to vrijeme bila uobičajena praksa u umjetnosti.

Od sredine 16. stoljeća ova skulptura krasi kapiju tvrđave na Labi. Monumentalna figura u rimskim oklopima, prijeteće se uzdizala iznad glavnog ulaza. Cosimo prodorni pogled doslovno je prožeo sve koji su ušli. Bista je namjeravala predstavljati vezu Medičija s veličinom drevnog Rimskog Carstva.

Mnoge slike izložene na izložbi pokazuju dubinu Medicijeve povezanosti s klasičnom umjetnošću i kulturom. U Bronzinovom djelu Cosimo I Medici kao Orfej (1537–1539), na primjer, vojvoda je prikazan kao mitološki muzičar Orfej. To ga, takoreći, izdiže iznad svijeta običnih smrtnika, izjednačavajući ga s mitološkim božanstvima. No, mramorna bista već ostarjelog Cosima, djelo kipara Giovannija Bandinija, prikazuje ga kao rimskog cara, sugerirajući izvjesnu bezvremenost njegovih moći.

Izložba sadrži čak šest tematskih cjelina. Svi su oni posvećeni proučavanju istorije dinastije Medici. Početkom 16. stoljeća, porodica se tek nedavno vratila iz izbjeglištva. Borili su se da zadrže dominantnu ulogu Firence u brzo promjenjivom političkom okruženju. Uspješno je obavljeno. Godine 1569. papa Pio V nazvao je Cosima, vojvodu Toskane, Velikim, slaveći njegove zasluge.

Svrha izložbe nije samo prikaz likovnih umjetničkih djela velikih majstora. Autori žele pokazati kako je umjetnost pomogla u jačanju moći. Vladari su, želeći se predstaviti u pravom svjetlu, potaknuli razvoj svih kulturnih procesa. Umjetnost je podržavana i razvijana. Blisko su komunicirali s umjetnicima, uronili u kulturu. Zatim su stil i tema, kao i duhovni sadržaj slike, strogo provjereni kako bi se pojačao dojam ličnosti vladara. Bilo je potrebno stvoriti određenu sliku. Sav ovaj politički omotač je zaboravljen. Sada se svi ti radovi ne razmatraju u takvom kontekstu, izloženi su u muzejima kako bi im se divili zbog njihovih estetskih i visoko umjetničkih vrijednosti.

Prva dva dijela izložbe prikazuju period od 1512. do 1534. godine. Oni će posjetitelje upoznati sa mnogim članovima porodice Medici koji su se stoljećima proslavili. Na primjer, papa Klement VII, nećak Lorenza Veličanstvenog ili Alessandro Medici. Zatim se izložba prebacuje na ličnost samog Cosima. Vojvoda i njegova supruga Eleanor di Toledo učinili su sve da ojačaju svoju moć. Da bi to učinili, naručili su mnoge portrete, gdje su umjetnici imali zadatak demonstrirati punoću svoje moći, kontinuitet i kontinuitet dinastije. Sve je to moralo biti preneseno s najvećom umjetničkom sofisticiranošću. To je ono što je muzej naveo u saopćenju.

Na primjer, postoji čitav niz portreta Eleonore di Toledo. Na njima je prikazana zajedno sa svojim sinovima. Svaka slika simbolizira nastavak i jačanje dinastije. Takođe u Metropoliten muzeju možete vidjeti luksuznu haljinu od crvenog baršuna, koju je vjerovatno jedna španjolska plemkinja poklonila manastiru u Pisi.

Na izložbi su izloženi i portreti samih velikih umjetnika. Uostalom, njihova je vještina uspjela podići Firencu na tako nezamislivo visok kulturni nivo. Takođe, jedan dio posvećen je poređenju djela Bronzina i Francesca Salviatija. Jedan je bio maniristički slikar na dvoru Cosima I, drugi je predstavljao suparnički pantalijanski stil.

Ne samo portreti

Na izložbi je predstavljen nešto drugačiji smjer. Posvećen je književnoj kulturi Firence. Postoje portreti pjesnika i pisaca tog vremena. Pravi dragulj ovog odjeljka je portret pjesnikinje Laure Battiferry od Bronzina. Nedavno je obnovljena.

Nisu sve osobe zastupljene na portretima izložbe toliko poznate. Postoje čak i istorijske ličnosti koje su imale posredne veze sa porodicom Medici. Na primjer, portret Lodovica Capponija, čija je glavna zasluga to što se u crkvi za vrijeme mise potukao sa ljubomornim mužem dame u koju je bio beskrajno zaljubljen.

Radnja slike nema poseban istorijski značaj. Lodovico nije pripadao porodici Medici. Bio je sin bogatog firentinskog bankara. Ovo djelo je pravo remek djelo portretnog slikarstva iz 16. stoljeća. Ona demonstrira svu moć umjetnosti. Na slici je Capponi prikazan vrlo mlad. On drži medaljon s portretom žene, privivši ga na grudi. Sve je prikazano na zelenoj podlozi. Platno je ispunjeno simbolima. Čini se da ličnost s portreta govori da je mladić sposoban izdržati sve udarce sudbine. Čak i ako je to neuzvraćena ljubav.

Knjižica izložbe "Portreti i politika" okrunjena je riječima najpoznatijeg majstora renesanse Leonarda da Vincija. To nije slučajno, jer je početak njegove karijere oblikovao Lorenzo Veličanstveni. Prepoznajući trajnu moć velike umjetnosti i zemaljsku moć vladara koji su je naručili, stari majstor bilježi: „Koliko je velikih vladara živjelo i umrlo ne ostavljajući ništa značajno, samo su uzalud pokušavali steći posjede i bogatstvo, zamišljajući da njihova slava bi mogla biti vječna ".

Ako vas zanima umjetnost, pročitajte naš članak koje kodove i tajne je Michelangelo ostavio u Sikstinskoj kapeli: 7 činjenica o najvećem remek -djelu.