Kako je velika Monetova djevojka izbrisala granice između muškog i ženskog: Potcijenjena osnivačica impresionizma Berthe Morisot

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59

Manje poznata od muških kolega kao što su Claude Monet, Edgar Degas ili Auguste Renoir, Berthe Morisot jedna je od utemeljiteljica impresionizma. Bliska prijateljica Edouarda Maneta, bila je jedan od najinovativnijih impresionista. Bertha, nesumnjivo, nije bila predodređena da postane umjetnica. Kao i svaka druga mlada dama iz visokog društva, morala je sklopiti profitabilan brak. Umjesto toga, odabrala je drugačiji put i postala poznata ličnost impresionista.

Berthe je rođena 1841. u Bourgesu, sto pedeset milja južno od Pariza. Njen otac, Edmé Tiburs Morisot, radio je kao prefekt odjela Cher u regiji Centre-Val-de-Loire. Njena majka, Marie Josephine Cornelia Thomas, bila je nećaka Jean-Honore Fragonard, poznatog umjetnika rokokoa. Bertha je imala brata i dvije sestre, Tibuurs, Yves i Edmu. Ova potonja dijelila je istu strast prema slikanju kao i njena sestra. Dok je Bertha slijedila svoju strast, Edma ju je napustila udavši se za Adolphea Pontillona, pomorskog poručnika.

1850 -ih, Berthin otac počeo je raditi za Francusku državnu reviziju. Porodica se preselila u Pariz, glavni grad Francuske. Sestre Morisot stekle su potpuno obrazovanje prikladno za žene iz više buržoazije i studirale su s najboljim učiteljima. U 19. stoljeću se očekivalo da će žene njihovog porijekla imati unosne vjenčanja, a ne karijere. Obrazovanje koje su stekli sastojalo se, naročito, na časovima klavira i slikanja. Majka djevojčica upisala je Berthe i Edmu na satove slikanja kod Geoffroy-Alphonse Chokarn. Sestre su brzo razvile ukus za avangardno slikarstvo, zbog čega im se nije svidio neoklasični stil učitelja. Budući da Akademija likovnih umjetnosti nije primala žene do 1897. godine, pronašli su drugog učitelja, Josepha Guicharda. Obje mlade dame imale su veliki umjetnički talent: Guichard je bio uvjeren da će postati veliki umjetnici, što je za dame sa njihovim bogatstvom i položajem potpuno neuobičajeno.

Edma i Berthe nastavile su studije kod francuskog umjetnika Jean-Baptiste Camille Corot, koji je bio jedan od osnivača škole u Barbizonu i promovirao slikanje na pleneru. Zato su sestre Morisot htjele učiti od njega. Tokom ljetnih mjeseci, njihov otac je unajmio seosku kuću u Ville d'Avreu, zapadno od Pariza, kako bi njegove kćerke mogle vježbati s Corotom, koji je postao porodični prijatelj. 1864. Edma i Bertha izložile su nekoliko svojih slika u pariškom salonu. Međutim, njihovi rani radovi nisu pokazali nikakvu stvarnu inovaciju i prikazivali su pejzaže u maniri Corota, te su u to vrijeme ostali nezapaženi.

Poput nekoliko umjetnika 19. stoljeća, sestre Morisot redovito su odlazile u Louvre kopirati djela starih majstora. U muzeju su upoznali druge umjetnike poput Edouarda Maneta ili Edgara Degasa. Njihovi su roditelji također komunicirali s višom buržoazijom uključenom u umjetničku avangardu. Morisot je često večerao s porodicama Manet i Degas i drugim istaknutim ličnostima, poput Jules Ferry, aktivnog političkog novinara koji je kasnije postao premijer Francuske.

Bertha se sprijateljila s Edouardom Manetom, a budući da je često radila zajedno, Bertha se smatrala njegovom studenticom. Unatoč činjenici da je djevojka bila bijesna, njeno prijateljstvo s umjetnikom ostalo je nepromijenjeno te mu je pozirala nekoliko puta. Dama koja se uvijek oblačila u crno, osim par ružičastih cipela, smatrana je pravom ljepoticom. Edward je napravio jedanaest slika s Bertom kao modelom. Jesu li bili ljubavnici? Nitko ne zna, a to je dio misterije koja okružuje njihovo prijateljstvo i Manetovu opsesiju likom Berthe.

Bertha se na kraju udala za svog brata, Eugena, u dobi od trideset tri godine. Edward je napravio svoj posljednji portret Berthe s vjenčanim prstenom. Nakon vjenčanja, Edward je prestao prikazivati svoju snahu. Za razliku od svoje sestre Edme, koja je postala domaćica i nakon udaje je prestala slikati, Bertha je nastavila slikati. Eugene je bio nesebično odan svojoj ženi i ohrabrio ju je u tu strast. Eugene i Berthe dobili su kćer Julie koja se pojavila na mnogim Bertheinim kasnijim slikama.

Iako su neki kritičari tvrdili da je Edward imao veliki utjecaj na Berthin rad, njihov umjetnički odnos vjerovatno je išao u oba smjera. Morisotova slika imala je zapažen utjecaj na Maneta. Međutim, Edward nikada nije zamišljao Berthu kao umjetnicu, već samo kao ženu. Manetovi portreti tada su imali lošu reputaciju, ali Berthe, pravi savremeni umjetnik, razumio je njegovu umjetnost, a on ju je zauzvrat koristio kao model za izražavanje svog avangardnog talenta.

Bertha je usavršila svoju tehniku slikajući pejzaže. Od kraja 1860 -ih počela se zanimati za portretno slikarstvo. Često je slikala buržoaske unutrašnje scene s prozorima. Neki stručnjaci su ovu vrstu predstavljanja vidjeli kao metaforu za stanje žena iz više klase 19. stoljeća, zaključanih u svojim lijepim domovima. Žene su vladale u svojim domovima, dok nisu mogle izaći bez pratnje.

Umjesto toga, Bertha je koristila prozore za otkrivanje prizora. Na taj način mogla je unijeti svjetlost u prostorije i zamagliti granicu između unutrašnjosti i spoljašnjosti. 1875. godine, na medenom mjesecu na ostrvu Wight, naslikala je portret svog muža. Na ovoj slici Bertha je izvrnula tradicionalnu scenu naglavačke: prikazala je muškarca u sobi koji gleda kroz prozor u luku, dok su žena i njeno dijete prošetali van. Ona je izbrisala granice uspostavljene između ženskog i muškog prostora, pokazujući veliku dozu modernosti.

Za razliku od svojih muških kolega, Bertha nije imala pristup pariškom životu sa ulicama koje oduzimaju dah i modernim kafićima. Pa ipak, poput njih, slikala je prizore modernog života. Prizori naslikani u bogatim kućama također su dio modernog života. Bertha je željela prikazati moderni život u oštroj suprotnosti s akademskim slikarstvom fokusiranim na antičke ili imaginarne teme. Žene su imale odlučujuću ulogu u njenom radu. Prikazivala ih je kao izdržljive i snažne figure, ilustrirajući njihovu pouzdanost i važnost, a ne njihovu ulogu u 19. stoljeću kao puke pratioce njihovih muževa.

Krajem 1873. grupa umjetnika, umorna od napuštanja službenog Pariskog salona, potpisala je povelju "Anonimnog društva slikara, vajara i gravera". Među potpisnicima su bili Claude Monet, Camille Pissarro, Alfred Sisley i Edgar Degas.

Godinu dana kasnije, 1874., grupa umjetnika održala je svoju prvu izložbu - odlučujuću prekretnicu koja je dovela do stvaranja impresionizma. Edgar Degas pozvao je Berthu da učestvuje na prvoj izložbi, pokazujući svoje poštovanje prema umjetnici. Morisot je odigrao ključnu ulogu u impresionističkom pokretu. Radila je ravnopravno s Monetom, Renoirom i Degasom. Umjetnici su cijenili njen rad i smatrali su je umjetnicom i prijateljicom, a nadahnuli su je njen talent i snaga.

Bertha nije samo birala moderne predmete, već ih je i tretirala na moderan način. Kao i drugim impresionistima, ova tema joj nije bila toliko važna. Bertha je pokušala uhvatiti promjenjivo svjetlo prolaznog trenutka, a ne prikazati nečiju pravu sličnost. Početkom 1870 -ih, razvila je vlastitu paletu boja koristeći svjetlije boje nego na svojim prethodnim slikama. Bijela i srebrna s nekoliko tamnijih dodira postale su njezin zaštitni znak. Kao i drugi impresionisti, putovala je 1880 -ih na jug Francuske, a sunčano mediteransko vrijeme i šareni pejzaži ostavili su trajan utisak na njenu tehniku slikanja.

Svojim slikanjem Port of Nice 1882. godine inovirala je slikarstvo na otvorenom. Bertha se ukrcala na mali ribarski čamac kako bi ofarbala luku. Voda je ispunila dno platna dok je otvor zauzimao vrh. Na kraju je nekoliko puta ponovila ovu tehniku obrezivanja. Svojim pristupom unijela je veliku novinu u kompoziciju slike. Osim toga, Morisot je prikazala pejzaž na gotovo apstraktan način, pokazujući sav svoj avangardni talent. Bertha nije bila samo sljedbenica impresionizma, ona je zaista bila jedna od njegovih vođa.

Umjetnik je obično ostavljao komade platna ili papira bez boje. Vidjela je to kao sastavni dio svog rada. U filmu Mlada djevojka i hrt koristila je boje na tradicionalan način kako bi naslikala portret svoje kćeri. Ali u ostatku scene obojeni potezi kistom se miješaju s praznim površinama na platnu.

Za razliku od Moneta ili Renoira, koji su nekoliko puta pokušali prihvatiti svoj rad u službenom salonu, Bertha je uvijek išla nezavisnim putem. Smatrala se umjetnicom koja pripada marginalnoj umjetničkoj skupini: impresionistima, kako su ih u početku ironično nazivali. 1867. godine, kada je Bertha počela raditi kao slobodna umjetnica, ženama je bilo teško nastaviti karijeru, posebno kao umjetnica.

Kao žena iz visokog društva, Bertha se nije smatrala umjetnicom. Kao i druge žene svog vremena, nije mogla napraviti pravu karijeru, jer je slikarstvo bilo samo slobodno vrijeme druge žene. Umjetnički kritičar i kolekcionar Theodore Duret rekao je da je Morisotina životna situacija zasjenila njen umjetnički talent. Bila je upućena u svoje vještine i patila je u tišini jer su je, kao ženu, smatrali amaterkom.

Francuski pjesnik i kritičar Stephane Mallarmé, još jedan Morisotov prijatelj, promovirao je njeno djelo. 1894. pozvao je državne službenike da kupe jednu od Bertinih slika. Zahvaljujući Stephaneu, izlagala je svoje radove u Luksemburškom muzeju. Početkom 19. stoljeća Luksemburški muzej u Parizu postao je muzej koji prikazuje djela živih umjetnika. Do 1880. akademici su birali umjetnike koji su mogli izložiti svoju umjetnost u muzeju. Političke promjene koje su se dogodile pripajanjem Francuske treće republike i stalni napori povjesničara umjetnosti, kolekcionara i umjetnika omogućili su sticanje djela avangardne umjetnosti. U muzeju su izložena djela impresionista, uključujući Berthu, što je bila prekretnica u prepoznavanju njenog talenta, čineći Morisot istinskim umjetnikom u očima javnosti.

Zajedno s Alfredom Sisleyjem, Claudeom Monetom i Augusteom Renoirom, Berthe je bila jedina živa umjetnica koja je jednu od svojih slika prodala francuskim nacionalnim vlastima. Međutim, francuska država kupila je samo dvije njene slike kako bi ih zadržala u svojoj zbirci.

Bertha je umrla 1895. godine u pedeset četiri godine. Godinu dana kasnije, izložba posvećena sjećanju na Berthe Morisot organizirana je u pariškoj galeriji Paul Durand-Ruel, utjecajnog trgovca umjetninama i popularizatora impresionizma. Kolege umjetnici Renoir i Degas nadzirali su predstavljanje njenog rada, doprinoseći njenoj posthumnoj slavi.

Zbog činjenice da je Bertha bila žena, brzo je pala u zaborav. Za samo nekoliko godina prešla je iz slave u ravnodušnost. Gotovo čitav vijek javnost je potpuno zaboravila na umjetnika. Čak i ugledni povjesničari umjetnosti Lionello Venturi i John Rewald jedva spominju Berthu u svojim bestselerima o impresionizmu. Samo je nekoliko pronicljivih kolekcionara, kritičara i umjetnika primijetilo njen talent. Tek krajem 20. i početkom 21. stoljeća ponovno je oživjelo zanimanje za rad Berthe Morisot. Kustosi su konačno posvetili izložbe umjetniku, a naučnici su počeli istraživati život i djelo jednog od najvećih impresionista.

U sljedećem članku pročitajte o šta je izazvalo skandal i nezadovoljstvo oko portreta Albrehta Durera - umjetnik čije je djelo kritikovano, a izaziva divljenje.