Sportaši i radnici metroa: "Nove žene" socijalizma u djelima Aleksandra Samohvalova

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59

Njegova "Djevojka u prugastoj majici" uspoređena je s Giocondom - i to ga je poređenje samo iznerviralo. Aleksandar Samohvalov bavio se ilustracijom knjiga, plakatima i slikanjem porculana … Ali ušao je u istoriju likovne umjetnosti zahvaljujući brojnim platnima posvećenim Sovjetskim ženama - snažnim i lijepim, poput boginja antike.

Umetnik je rođen 1894. godine u Bežetsku kod Tvera, u porodici siromašnog trgovca. S dvanaest godina upisao je strojarsko -tehničku školu Kalyazin, gdje se otkrio njegov izniman talent za crtanje. Međutim, nije poznato da li bi Samohvalov za sebe izabrao slikarski put, da nije … bio isključen iz škole zbog učešća u uličnim neredima. Svaki oblak ima srebrnu podlogu, a sada budući "pjevač sovjetskih radnika" shvaća tajne umjetničkog zanata na Bezhetskoj realnoj školi slikanja, a zatim se seli u Sankt Peterburg, gdje nastavlja studije na Akademiji umjetnosti. U Sankt Peterburgu se nalazi u samom središtu umjetničkog života Rusije, svo svoje slobodno vrijeme provodi u muzejima, aktivno učestvuje na izložbama i … proučava drevnu rusku ikonu - konvencionalnost, monumentalnost, izraz ikonopisa neobjašnjivo ga privlači.

Neko vrijeme Samokhvalov je bio član udruženja "World of Art" - da, radio je zajedno s profinjenim estetima i dekadentima, koji su vrlo dvosmisleno prihvaćali revolucionarne trendove i nastojali zaboraviti sebe u izuzetnim ukrasima prošlih vremena. Nakon zatvaranja Akademije umjetnosti, Samohvalov je postao student Kuzme Petrov-Vodkin. U tom je razdoblju napravio ekspediciju u Samarkand, gdje je proučavao istočnjačku arhitekturu i umjetnost i obrt. Umjetnik je 1923. diplomirao na VKHUTEMAS -u, gdje su trijumfovale inovativne metode, a glavni cilj obuke bio je usaditi studentima strast za kreativno eksperimentiranje.

Samohhvalovljeva samostalna umjetnička aktivnost nije bila ograničena na prikaz "novih sovjetskih žena", iako je sve počelo s njima - avangardnom slikom "The Washwash", gdje su stepenice i strop potonuli u vrtložni ples, a konvencionalna, gotovo bezlična ženska figura nagnuta nad krhku figuru djeteta - onda bilo da se radi o zapletu iz surovog sovjetskog života, ili o arhaičnom ritualu. 1920 -ih godina Aleksandar Samokhvalov se, međutim, bavio propagandnim zadacima i primjenjivao se umjesto čistog slikarstva - i u tome je prilično uspio. Nacrtao je nekoliko propagandnih plakata za Rusku telegrafsku agenciju, a za jedan od njih čak je dobio zlatnu medalju na Međunarodnoj izložbi u Parizu. U isto vrijeme zaposlio se kao umjetnik u Državnoj (Lenjingradskoj) tvornici porculana, gdje je crtao skice za ukrasne ploče na temu seljačkog života. Nakon toga je puno radio kao ilustrator, surađujući s izdavačkim kućama "Detgiz" i "Rainbow", radio je kao kazališni umjetnik i okušao se u pisanju. I, naravno, redovito je sudjelovao na izložbama mnogih umjetničkih sindikata i udruga u kojima je bio i član. Tamo je prvi put pokazao javna platna, gdje je, inspiriran arhaičnom umjetnošću, antikom i dostignućima modernizma, prenio slike radnih sovjetskih žena.

Njegov "Kondukter" šetao je automobilom, poput neprijatelja, brojni "Radnici" nisu toliko stvorili nešto materijalno koliko su stvorili novi svijet. Naslikao je niz akvarela "Metrostroyevki", gdje je zarobio žene koje su radile na izgradnji moskovskog metroa, otputovale u Ivanovo-Voznesensk kako bi slikale radnice tvornice tkanja …

Voleo je da prikazuje sportiste. Tridesetih godina prošlog stoljeća u sovjetskoj kulturi formiran je poseban stav prema tjelesnosti koji podsjeća na staru - veličanje fizičke snage, parade fizičke kulture, ljepota golih mišića … Žene više nisu morale ostati slabe i krhke. I radnice i sportašice Samohvalova izgledaju pune bezgranične snage - fizičke i duhovne.

Danas na njegovoj slici "Djevojka u majici" ne vidimo ništa neobično, ali je 1937. godine bila revolucionarna i gledatelju je govorila o ženi sadašnjosti - pa čak i ženi budućnosti. Kratka frizura bez tragova stila, odjeća, jednostavno i jeftino, čvrsto pripijeno tijelo, držanje ispunjeno impulsom za kretanje, strog izraz lica. Bez koketiranja i neugodnosti - jednostavnost, samopouzdanje, odlučnost … Na izložbi u Parizu odmah su je prozvali "sovjetska Đokonda", ali umjetnica je bila razočarana takvim poređenjem. U Giocondi je vidio latentnu ironiju, činila mu se podrugljivom, tajnovitom - njegova heroina nije takva. "Moja djevojka još nije imala osmijeh, ali da se pojavio, bilo bi potpuno drugačije - osmijeh spremnosti za akciju" - ovako je opisao svoju "Djevojku u majici".

Samohvalov se sa svim svojim stvaralačkim impulsima savršeno uklopio u zahtjeve socijalističkog realizma. Nakon ubistva Kirova, stvorio je nekoliko djela posvećenih njemu. I ovdje možete optužujuće vikati: "Oportunist!" - međutim, prema umjetniku, inspiraciju za stvaranje kompozicije crpio je iz starih crkvenih fresaka …

Bio je oženjen dva puta. Nakon smrti prve supruge Katarine koja mu je dala dvije kćeri, umjetnik se oženio medicinskom sestrom Marijom Kleschar koja mu je pozirala za ilustraciju romana Chaplygina "Stepan Razin". To je bila ljubav - Samohvalov je posvetio poeziju svojoj ženi, učio je slikanje … Ona mu nije samo pozirala, već je i pomogla u radu na mnogim ilustracijama. Pedesetih godina Kleschar je započela vlastitu umjetničku karijeru, predstavljajući svoje radove na nekoliko izložbi. Do kraja svog života Aleksandar Samohvalov radio je na slikama posvećenim idealima socijalizma, ilustrirao je domaće i strane klasike i predavao. Napisao je nekoliko autobiografskih knjiga, gdje je otkrio mnoge svoje kreativne ideje, govorio o stvaranju mnogih svojih djela. Samohvalovljeva platna čuvaju se u muzejima i privatnim zbirkama u Rusiji i nekoliko evropskih zemalja.