Šta je bila "božanska umjetnost askeze i pobožnosti" u Vizantijskom carstvu

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59

Vizantijsko carstvo, poznato i kao Vizantija, bilo je kulturno i političko središte tokom kasne antike i srednjeg vijeka. Njegova ideologija i kultura u velikoj mjeri su prožeti kršćanstvom orijentiranim na religioznost. Posljedično, sve ovo i mnogo više imalo je ogroman utjecaj na umjetnost, koja je upijala askezu i pobožnost.

1. Širenje i početak carstva

306. godine nove ere, car Konstantin Avgust preuzeo je vladavinu Rimskog carstva, koje će kasnije biti poznato kao Konstantin Magnus, ili Konstantin Veliki (273.-337. N. E.). Veliki ratnik i zapovjednik svoje vojske, proširio je i ujedinio prostrane geografske regije Carstva. Jedan od njegovih prvih carskih dekreta i djelotvoran instrument za ujedinjenje carstva bio je njegov dekret da svi ljudi mogu slobodno prakticirati svoju vjeru. Ovaj sekularizam okončao je progon kršćana.

2. Veliki grad Konstantinopolj

Da bi osigurao efikasnu geografsku kontrolu nad carstvom, Konstantin je premjestio glavni grad carstva iz Rima u starogrčki grad Vizantiju, smješten na glavnom raskršću Evrope i Azije, snažnu i važnu trgovačku tačku. 330. prešao je u kršćanstvo i preimenovao grad u Konstantinopolj - sada poznat kao Istanbul.

Rimsko carstvo se promijenilo pod njegovom vlašću. AD 330 označava početak vizantijske ere, koja je trajala do 1453. godine, kada su Osmanlije osvojile posljednje ostatke carstva i jedini preostali vizantijski grad, Konstantinopolj.

Grad je izgrađen kao grad Boga na zemlji. Sva njegova umjetnost i arhitektura bili su usredotočeni na vjerske elemente. Kao nova prijestolnica carstva zvao se i "Novi Rim", ali je zadržao grčki kao službeni jezik i jezik Crkve. Štaviše, njegova administracija bila je čisto teokratska.

Osim Svete palače, koja je izgrađena kao carska rezidencija, i hipodroma, koji se koristio i za građanska okupljanja, većina gradskih atrakcija su crkve. Najveličanstveniji arhitektonski podvig i središte novopronađene religije bila je katedrala božanske mudrosti, crkva Aja Sofija.

Aja Sofija ostaje simbol Vizantijskog carstva, duhovnog centra Pravoslavne crkve koja je doživjela burnu istoriju. Pod osmanskom vlašću pretvorena je u džamiju sve do 1937. godine, kada ju je sekularni reformator Kemal Ataturk pretvorio u muzej. Kao muzej, spomenik je konstruktivno obnovljen, a originalne zidne slike otkrivene su i proglašene UNESCO -vom svjetskom baštinom historijskog Istanbula. Tek nedavno oživljeni islamski identitet Turske proglasio ga je mjestom muslimanskog obožavanja. Aja Sofija je od 24. jula 2020. džamija.

3. Vizantijska umjetnost: ikone

Riječ ikona dolazi od grčke riječi eikon, što znači slika, au ovom slučaju to je božanska slika Krista, Djevice Marije ili drugih svetaca. Ovo nije slika ili djelo umjetnika. Ona ima božanska svojstva i predmet je ritualnog obožavanja. U skladu s Nicejskim saborom 787. godine, Crkva je odredila da vjernici mogu slobodno obožavati ikone, budući da čast koja se daje slici prelazi na onu koja predstavlja sliku, a onaj koji obožava sliku obožava osobu prikazanu na njoj.

Vizantinci su pretjerano poštovali ikone. Oni su ukrašavali posebne uglove svojih domova, poput svetišta, bili su u crkvama, pa su čak bili obdareni čudesnom moći da odgovore na molitve, izliječe bolesne i pruže zaštitu. Ikone su nošene u bitku i u svečanim povorkama ulicama na posebne praznike. Štovanje ikona ostaje snažan izraz istočnjačke pravoslavne vjere i aktivno se prakticira i danas.

U razdoblju od 726. do 843 godine nove ere uključivo, na zakonodavnom nivou bilo je zabranjeno reproducirati i na neki način demonstrirati ljudske figure na platnima. Ovaj fenomen postao je poznat kao "ikonoklastička kontroverza". S druge strane, takve su se slike smatrale objektima koji graniče s idolopoklonstvom, a glavni simbol (križ) korišten je izravno kao propaganda i ukras za crkve u cijeloj zemlji. Podaci dobiveni od arheoloških grupa koje su vršile iskopavanja ne samo u Carigradu, već i u Nikeji, dovele su do zaključka da su tada naslikane ikone pažljivo zalijepljene ili uništene, pa je stoga vrlo malo njih preživjelo, rasuto po cijelom kraljevstvu.

Nažalost, nije mnogo slika uspjelo proći kroz ovo razdoblje borbe s njima. Većina ikona sačuvana je direktno zahvaljujući jednom od manastira u Egiptu, na planini Sinaj. Ubrzo su pronađene tkane slike i minijature koje su kovane direktno na novčićima iz ranog perioda.

Gornja slika prikazuje Trijumf pravoslavlja, kraj perioda borbe sa ikonama i njihovu stvarnu obnovu "u pravima" krajem 843. godine. Srednji gornji dio zauzima Majka Božja Odigitrija, koju je, kako se vjeruje, napisao evanđelist Lukas, i do tog trenutka se čuvala u manastiru Odigon u glavnom gradu Vizantije.

Ikone su prikazane na različitim materijalima, ali većina je oslikana na drvetu, temperama jaja i zlatnim listovima prekrivenim gessom (mješavinom bijele boje, koja se sastoji od veziva pomiješanog s kredom, gipsom, pigmentom) i platna. Naslon je bio uglavnom od golog drveta, sa dvije horizontalne ploče. Njihove su veličine bile od minijatura do velikih drvenih ploča koje su prekrivale zidove crkava. Uvoz vizantijskih ikona stvorio je na Zapadu potražnju za alla greca i potaknuo oživljavanje ploča u Evropi.

Drveni prototip Hodegitrije u obliku ploče (koji pokazuje put), koji se pripisuje evanđelistu svetom Luki, smatra se simboličkom, jednom od najpopularnijih vizantijskih religijskih slika u svijetu. Ova je slika uveliko kopirana u cijeloj zemlji i imala je značajan utjecaj na sve kasnije slike Bogorodice s djetetom, koje su se pojavile nešto kasnije, u doba renesanse u zapadnoj kulturi.

4. Vjerske knjige i pergamenti

Konstantin Veliki je osnovao prvu carsku biblioteku u Carigradu, a tokom vekova mnoge biblioteke su osnovane širom carstva, uglavnom u manastirima, gde su se dela prepisivala i čuvala milenijumima.

Obrazovanje i pismenost bili su visoko cijenjeni u vizantijskoj državi. Aristokratska elita, svjetovna i duhovna, bila je veliki pokrovitelj i pristalica umjetnosti knjige. Razvoj kodeksa, najranije vrste rukopisa u obliku moderne knjige (to jest, zbirke pisanih stranica spojenih zajedno s jedne strane), bila je velika inovacija u ranom vizantijskom dobu.

Gornji kodeks četiri evanđelja sadrži odlomke koji su se u crkvi čitali nedjeljom, subotom i radnim danom. Sastoji se od 325 listova pergamenta i izrezano je. Tekst je proširen u dvije kolone, sa notacijama ispisanim uspravnim, zaobljenim, pedantnim sitnim slovima, koji odražava stil druge polovine 11. i početka 12. vijeka. Ovaj je kodeks jedan od najgušće ukrašenih bizantskih četverongalskih kodova. Ilustrirano je portretima evanđelista Mateja, Marka i Lucasa na cijeloj stranici (uklonjena je slika Ivana), koji ih prikazuju kao kršćanske pisce i filozofe na prijestolju.

Biblioteke vizantijskih i postvizantijskih knjiga i rukopisa opstale su do danas na Svetoj Gori, monaškoj zajednici na poluostrvu Atos u Grčkoj, pravoslavnoj znamenitosti teologije, gdje ženama i djeci još uvijek nije dozvoljeno da dolaze i okupljaju se u ovom regionu. Cijela zajednica je upisana na UNESCO -ov popis svjetske baštine kao zaštićena.

Atos i njegovih dvadeset manastira do danas su pod duhovnom jurisdikcijom Vaseljenske patrijaršije u Carigradu. Njihovi skladišta i crkve sačuvali su bogate zbirke artefakata, rijetkih knjiga, drevnih dokumenata i umjetnina velike umjetničke i historijske vrijednosti.

Velika zbirka rukopisa čuva se i u čuvenom istočno -pravoslavnom manastiru Svete Katarine na brdu Sinaj, na Sinajskom poluostrvu u Egiptu, jednom od najranijih sačuvanih manastira koje je izgradio vizantijski car Justinijan I.

Psalmi, zbirke pjesama, bile su popularne knjige i dio liturgijskih rituala u crkvama. Semantika ilustracije važna je jer se u svim vrstama ikonografije predmeti prikazuju prema strogim pravilima koja je utvrdila crkva.

Na gornjoj ilustraciji, Krist u središtu, kao univerzalni vođa (Pantokrator), predstavlja Boga. Parovi ptica iznad pokrivala za glavu i ukrašenog početnog slova teksta označavaju dvostruku prirodu Krista, podjednako čovjeka i Boga.

5. Vizantijsko zlato

Zlato i dragulji bili su u izobilju u Vizantijskom carstvu zbog svog strateškog položaja i moći koju je imao u regiji.

Nakit se, kao i svi oblici umjetnosti, morao pridržavati strogih vjerskih pravila i standarda. Krst je bio glavni dragulj koji su ljudi nosili da bi ispovijedali svoju vjeru. Zlatni i srebrni novac kovani su u znak sjećanja na vladavinu svakog cara. Zlato i drago kamenje korišteni su za ukrašavanje carske odjeće, elite carskog dvora i ešalona crkvene hijerarhije.

Službeno liturgijsko odelo (sakkos na grčkom) nosio je vladika Melenikon, predstavnik crkvenog odela koje se nosilo u vizantijsko doba i još uvek ga koristi Pravoslavna crkva. Ogrtač prikazuje dvoglavog orla, amblem Crkve i Carstva, apostole i Djevu Mariju kako sjede na prijestolju i drže bebu Krista u naručju.

Kad je Konstantin postao car Rimskog carstva, ukinuo je kaznu razapinjanjem na križ kako bi ublažio osjećaje kršćanskih građana. Kad se preobratio na kršćanstvo i tvrdio da je otkrio izvorno Kristovo raspeće u Jeruzalemu, prihvatio ga je kao simbol svog carstva.

Od tada je simbol Svetog Križa duboko ušao u bizantsku umjetnost i obilno krasi arhitektonske građevine. Bio je to i cijenjeni predmet koji bi trebao posjedovati svaki kršćanin; u pravoslavnoj tradiciji prvi krst je darovan osobi na dan krštenja kako bi ostao u svom posjedu do kraja života.

Vizantijski je novac bio u širokoj upotrebi za komercijalne transakcije, ali je služio i kao glavni instrument imperijalne propagande. Slike utisnute na njima - car, članovi njegove porodice, Krist, anđeli, sveci i križ - promovirali su ideju da bizantska država postoji po božanskom pravu i pod pokroviteljstvom Boga. Kovanice od zlata, srebra i bakra kovane su pod strogom kontrolom carske moći.

Ovaj zlatni pojas, vjerojatno nošen kao obilježje, sastoji se od zlatnika i medaljona. Car Maurice Tiberius (582-602) pojavljuje se na medaljonima, vjerojatno kovanima prilikom njegovog stupanja na prijestolje 583. godine. Sve kovanice kova KONOB (čisto zlato Konstantinopolja), što ukazuje na to da su kovane u glavnom gradu.

6. Pad Vizantije

1453. godine Vizantijsko carstvo je prestalo postojati. Osmanski Turci osvojili su Konstantinopolj, posljednje i najznačajnije uporište carstva.

Pad Carigrada dogodio se u vrijeme kada su različiti talijanski gradovi-države prolazili kroz kulturnu renesansu, kasnije nazvanu renesansa. 1453. glavni grad Vizantije pao je pod naletom osmanske vojske, i to je bio stvarni kraj Vizantijskog carstva, koje je postojalo skoro hiljadu godina. Grčki naučnici i umjetnici pobjegli su u Italiju, gdje su uticali na smjer i tok renesanse. Grčko obrazovanje, širenje starogrčkog jezika i oživljavanje klasične i helenističke kulture pozitivno su doprinijeli oživljavanju umjetnosti, književnosti i nauka.

Pad Carigrada i kasnije osmansko prisustvo u evropskim zemljama također su promijenili geopolitiku mediteranske regije i kontinenta u cjelini.

Vizantijsko naslijeđe i dalje nas podsjeća da je Vizantijsko carstvo bila moćna mješavina starogrčke, rimske i kršćanske kulture koja je cvjetala deset stoljeća u istočnoj Evropi. Pokrivao je različite zemlje i narode, ogromna područja Rusije: od Armenije do Perzije i od koptskog Egipta do čitavog islamskog svijeta. Tako da se naslijeđe Božanske umjetnosti kojim je Vizantijsko carstvo obdarilo svijet može vidjeti na odgovarajućim izložbama.

O, ko su bili Etruščani, kako su živjeli i kako su postali slavni - može se pročitati u sljedećem članku. Ova nevjerojatna i prilično drevna zajednica i dalje privlači pažnju mnogih povjesničara i naučnika, a njihova kultura i umjetnost, čak i danas, od velike je vrijednosti i interesa za moderne ljude.