Video: Ono što je postalo poznato po prvoj ruskoj ženi-fotografi, koja je slikala Cara i Kshesinskuya: Zaboravljena Elena Mrozovskaya
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59
„Gdje znati na matiranom staklu, uključujući i Severyanina“- tako je slavni pjesnik pisao o misterioznom „ateljeu Mrozovskaya“na Nevskom prospektu. Prva žena u Rusiji koja se bavila profesionalnom fotografijom, na svojim fotografijama je snimala pisce i naučnike, glumice i aristokrate, divili su joj se savremeni fotografi, ali danas je gotovo zaboravljena …
O životu ove žene, koja je Ruskinjama otvorila put do profesionalne fotografije, malo se zna razočaravajuće. Čak ni datum rođenja Elene Lukinične Mrozovske nije poznat, samo je godina smrti 1941. Njen ujak je bio vojni generalni guverner Moskve od 1915. do 1917. godine, njen brat se bavio mehanikom i umjetnošću. Mrozovskaya je započela svoju karijeru kao fotograf -amater i bila je prisiljena zarađivati za svakodnevni kruh obavljajući druge poslove. Radila je kao prodavačica, zatim kao učiteljica, i niko u tim godinama nije mogao predvidjeti njenu buduću slavu. Ljubav prema fotografiji dovela ju je do kurseva fotografije u Ruskom tehničkom društvu, a zatim do studenta sa fotografom Felixom Nadarom … u Pariz.
Život Mrozovske u Parizu nije nimalo ličio na putovanje iz bajke, život joj je bio težak, ali strast prema "fotografiji", kako se tada nazivala fotografija, nadjačala je sve poteškoće. Iako se Nadar u to vrijeme već odmaknuo od portretne fotografije i napravio nekoliko kreativnih revolucija, otvorivši format izvještavanja i foto intervjua, njegove su prve fotografije inspirirale Elenu da pronađe svoj stil. Vrativši se u Sankt Peterburg, Mrozovskaya je otvorila foto studio na Policijskom mostu. Obični ljudi, stručnjaci i pjesnici često su odlazili tamo - preduzeće Mrozovske se brzo razvijalo, a slava rasla. Čak su i sam Mendeljejev i njegovi studenti svratili da je vide.
Mrozovskaya je često snimala svoje klijente u tada modernom "neoruskom" stilu (a njene fotografije nalikuju ilustracijama Sergeja Solomka ili Ivana Bilibina). Jedno od ovih djela je portret grofice M. E. Orlove-Davydove koja nosi kokošnik. Ova serija fotografija u cjelini i izbliza sada se pogrešno koristi kao ilustracija za članke o ruskoj emigraciji ili o drevnom ruskom kostimu, ali ovo je samo vješta stilizacija, a fotografija je snimljena u Sankt Peterburgu. Inače, sličnost s djelima ruskih ilustratora tih godina nije slučajnost - Mrozovskaya je pozvana kao fotografkinja u Zimsku palaču, na snimanje legendarnog kostimografskog bala iz 1903. godine, za koji je Solomko stvarao kostime. Obojeni portret velikog vojvode Konstantina Konstantinoviča u ruskoj nošnji, koji je izradila Elena Lukinichna, sačuvan je, živ i spontan. Snimila je Velikog vojvodu i sa svojom porodicom.
U istoj bogatoj odjeći u duhu "ruskih godišnjih doba" Mrozovskaya je fotografirala poznatu balerinu Matildu Kshesinskaya. Čini se da je Kshesinskaya "uhvaćena" u instant plesnom pokretu, zamrznuta na trenutak. Iako je proces snimanja u to vrijeme bio težak, a klijenti njenog studija morali su dugo sjediti u jednoj pozi, Elena Lukinichna nastojala je svom poslu dati živost, prenijeti izraz lica i plastiku, individualnost portretiranog. U tom smislu, fotografije Mrozovskaye bliske su slikarstvu - pokušaju da se fotografiji da slikoviti efekt slučajnosti, da se fotografija približi slikarstvu. Sergej Prokudin-Gorsky, danas poznat uglavnom po seriji fotografija u boji ruskih sela, napisao je o njoj na sljedeći način: „Djelo Mrozovske temelji se na postizanju prenošenja žive stvarnosti, koja je, kao i svaka istina, u bilo kojoj reprodukciji bliža ljudskom srcu nego odlično obrađen negativ sa slikom mrtvog smrznutog lica. " Drugi kritičari - ili bolje rečeno, obožavatelji - govorili su o sposobnosti Mrozovske da radi s teškom prirodom, pri slabom svjetlu dana, za vrijeme balova i proslava …
Često je snimala nastupe. Sačuvano je mnogo scenskih snimaka poznate glumice Vere Komissarzhevskaya. Osim toga, Elena Lukinichna izvela je mnoge svoje inscenirane portrete.
I decu. Dječji portreti zauzimaju posebno mjesto u radu Mrozovske. Neimenovana djeca gledaju gledatelja s fotografija s poštovanjem ili nestašlukom. Često su zarobljeni u trenucima dječje igre. Bez uplašenih pogleda, stisnutih poza … Mrozovskaja se na dječjim portretima otkriva kao pravi umjetnik, sposoban „uloviti“ljudsku individualnost.
Elena Mrozovskaya često je sudjelovala na domaćim i stranim izložbama fotografija. Stockholm, Pariz, Liege … Nagradne medalje (skoro nikada - zlatne, ali bronzane i srebrne - sa zavidnom postojanošću), pohvalne kritike, sve više visokopozicioniranih klijenata - to je bio život prve ruske žene -fotografa na vrhunac slave.
Početkom 1900 -ih postala je službeni fotograf Sankt Peterburškog konzervatorija i Carskog ruskog muzičkog društva. Unutrašnjost zimskog vrta, koju je Mrozovskaya snimila u danima otvaranja, ugodna je i svečana. Ove fotografije, koje su potomcima sačuvale izgled ranog ukrasa konzervatorija, smatraju se najvažnijim artefaktima u povijesti ruske fotografije, a i sama Elena Lukinichna ponekad se naziva pionirom unutrašnje fotografije.
Godine 1913. novine su izvijestile da je Mrozovskaya foto studio postao „ženski rusko-slavenski umjetnički i fotografski studio„ Elena “. U budućnosti je trebala postati dio Doma ženskog rada, ali to se nikada nije dogodilo. Očigledno je 1920. atelje Mrozovske zatvoren. Nakon 1920., Mrozovskaya je živjela, vjerojatno, u Vammelsuu (danas teritorij okruga Kurortny u Sankt Peterburgu). Skoro ništa se ne zna o njenom životu u narednih dvadeset godina. Preživjela djela Elene Lukinične nalaze se danas u Ermitažu, u zbirci Sankt Peterburškog konzervatorija, Muzeju muzičke kulture Glinka, u Ruskom državnom arhivu književnosti i umjetnosti.
Preporučuje se:
Ono što je postalo poznato po 9 legendarnih muzičara koji su ispunili zapovijed "živjeti brzo i ostaviti mlade"
U svijetu muzičkih idola postoji mit koji se zove Club 27. Nekim čudnim tragičnim slučajem, mnogi kultni muzičari umrli su u 27. godini. Mitologija ovog "kluba" počela se brzo razvijati nakon smrti Kurta Cobaina 1994. Muzičar je otišao u istim godinama kao i kultni rok umetnici, uključujući: Jimi Hendrix, Janis Joplin i Jim Morrison. Prerana smrt Amy Winehouse u 27. godini 2011. godine ponovo je pobudila interesovanje za prokletstvo. Zašto je ova muzika
Ono što je postalo poznato po poznatim rivalskim prijateljima koji su zajedno crtali i mnogo se svađali: Lucianu Freudu i Francisu Baconu
Dok neki umjetnici uspostavljaju kontakte s drugima kako bi stekli korisna, a ponekad čak i isplativa poznanstva, drugi rješavaju stvari tijekom svog života. Lucian Freud i Francis Bacon, dva najpoznatija savremena umjetnika na svijetu koji su dugi niz godina pametno spajali prijateljstvo i rivalstvo, nisu bili izuzetak
Ono što je postalo poznato po čuvenoj "ženi mački" Jocelyn Wildenstein, koju su razmazili njeni milioni
Jocelyn Wildenstein - noćna mora klinika za plastičnu hirurgiju. Njeno unakaženo lice izaziva samo osjećaj sažaljenja i gađenja. Priča o "nevjesti Frankensteina" iznenađujuće je glupa i pita vas se koliko veliki novac može upropastiti osobu
Ono što je postalo poznato po kraljevskom umjetniku Hansu Holbeinu Mlađem: 10 činjenica o Boschevom savremeniku
Rođen u Njemačkoj krajem 15. stoljeća, Hans Holbein svjedočio je kako su naslijeđe ranijih sjevernoevropskih umjetnika, poput Jana van Eycka, razvijali njegovi savremenici, uključujući Hieronymusa Boscha, Albrechta Durera, pa čak i njegovog oca. Holbein Mlađi dao je veliki doprinos sjevernoj renesansi, utvrdivši se kao najznačajniji umjetnik tog doba. Kako je postigao takav uspjeh i reputaciju - dalje u članku
Ono što je poznato o prvoj slici velikog Leonarda: "Madona od karanfila"
Madona od karanfila je slika Leonarda da Vincija i stalno je izložena u Alte Pinakothek (Alte Pinakothek), München. Vjeruje se da je ovo djelo napisano krajem 15. stoljeća, između 1472. i 1480. godine. Ovo je prva samostalna kreacija umjetnika