Sadržaj:
- Tapiserije iz davnine i tradicije koje su usvojili Europljani
- Evropske tapiserije i tapiserije
- Tapiserije kao oblik umjetnosti koji se suprotstavio slikarstvu
Video: Kako se praktično rješenje zaštite od propuha pretvorilo u skupo umjetničko djelo: tapiserija
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59
Tapiserije, bolje rečeno tapiserije, nastale su jer su omogućile zaštitu od hladnoće i propuha. Ali ova čisto praktična svrha ne može objasniti suštinu tapiserije, jer je većina takvih proizvoda u prošlosti bila stvarni umjetnički predmeti - predmeti izuzetno vrijedni i skupi. Kako su ove zidne zavese dobile takvu reputaciju?
Tapiserije iz davnine i tradicije koje su usvojili Europljani
Ono što se obično naziva tapiserija ima tačniji naziv - tapiserija. Ovo je ručno tkan tepih bez vlakana s uzorkom s jedne strane - s prednje strane - dizajniran za ukrašavanje zida. Rešetka se stvara ukrštenim nitima različitih boja pomoću posebnog uređaja - potke. Niti tvore uzorak i samu tkaninu tepiha.
Prototipovi tapiserija postojali su u starom svijetu, a od prvog milenija nove ere počeo je razvoj ove vrste tkanja, stanovnici Egipta usvojili su umjetnost tkanja tepiha od naroda Mezopotamije, a zatim su i sami postigli veliki uspjeh po ovom pitanju. Vrhunac zanata od tapiserije pada na IV - VII vijek; Egipatski Kopti izrađivali su takve tepihe koristeći lanene osnove i vunene niti za stvaranje uzoraka i ukrasa. Očigledno, tapiserije su nastale i u antičkom svijetu.
Predmeti za takve tkane "slike" bili su drevni mitovi, slike cvijeća i voća, a kasnije - biblijske legende. Istok je također imao svoju tradiciju tkanja tapiserija; u Kini su se od trećeg stoljeća prije nove ere tepisi tkali svilenim nitima, a zatim su ovu umjetnost usvojili Japanci.
Razlozi zašto je tapiserija uopće nastala povezani su s estetskim potrebama ljudi prošlih stoljeća i s praktičnim razlozima - na kraju krajeva, tkani tepih služio je kao dobra zaštita od hladnoće u prostoriji. Zato su različite kulture došle do tradicije tkanja tapiserija, na primjer, u Južnoj Americi ova vrsta tkanja bila je popularna stoljećima prije dolaska Europljana - o tome svjedoče nalazi pronađeni na ukopima. Ljudska kosa korištena je za stvaranje određenih nijansi uzorka. Žene su se bavile tkanjem tepiha, a već od 6. stoljeća za taj su se posao koristile tkalačke stanke.
Evropske tapiserije i tapiserije
Europa je usvojila tradiciju proizvodnje tapiserija od istočnih plemena, to se dogodilo tokom križarskih ratova, koji su započeli u 11. stoljeću. Trofejni tepisi, a zatim su ih izradili Evropljani, okačeni su na zidove kako bi zaštitili prostorije od prodorne hladnoće i dali dvoranama elegantan, svečan izgled. Osim toga, tapiserije su korištene kao pregrade, korištene su za ukrašavanje hramova, korištene su kao ukrasi za svečane crkvene procesije. Tapiserija iz crkve Svetog Gereona u Kelnu smatra se prvom stvorenom u Evropi.
Naravno, u prvim stoljećima ti su tepisi prikazivali uglavnom priče iz biblijskih legendi. U XIV stoljeću nastala je "Angersky Apocalypse", niz tapiserija koje su sadržavale scene iz "Otkrivenja Ivana Bogoslova". Napravljen je za kralja Luja I. Općenito, tih dana, a dugo nakon toga, kraljevi i crkva su naručivali tapiserije - za ostale kupnja takvog ukrasa za dom nije bila financijska stvar uopšte. Dugo su se tapiserije-tapiserije smatrale dijelom luksuznih kraljevskih rezidencija, pogotovo jer se tehnika tkanja usložnjavala razvojem zanata.
Kriterij kvalitete tapiserije bila je gustoća tkanja koja je stalno rasla, od 5 niti osnove po 1 centimetru u srednjem vijeku do 16 niti u 19. stoljeću. Tapiserije velike gustoće omogućile su postizanje gotovo istog vizualnog efekta kao slika. U početku su majstori koristili niti šest različitih boja, ali se postupno broj nijansi povećavao, dosegavši gotovo devetsto do kraja 18. stoljeća.
U početku je Flandrija bila središte tapiserije; majstori francuskog Arrasa počeli su koristiti zlatne i srebrne niti u svom radu, a u 17. stoljeću počinje aktivan razvoj drugih radionica tkanja tepiha. U Francuskoj su i prije postojale tvornice, ali u malim razmjerima glavni dobavljači tapiserija za kraljevski dvor bili su Flamanci. Kralj Henrik IV je svojom uredbom osnovao tvornicu u Parizu, a ona je bila smještena u zgradi u vlasništvu porodice Gobelin, u kojoj je nekada radio farbač vune Gilles Gobelin. Od izdavanja odgovarajućeg kraljevskog patenta Fabrici tapiserija - naime od 1607. - počinje povijest same tapiserije - tapiserija nastalih u ovom poduzeću.
Kako bi organizirao posao, kralj je pozvao dva Flamanca u Pariz - Marc de Comance i François de la Planche, dodijeljene su im plemićke titule, a osim toga - radionice, oprema i znatne subvencije: Henry je zaista želio da Francuzi nauče kako najbolje tapiserije na svijetu. Uvoz tepiha iz inostranstva bio je zabranjen.
Tapiserije kao oblik umjetnosti koji se suprotstavio slikarstvu
Radovi manufakture išli su uzbrdo, zanatlije su primale narudžbe s kraljevskog dvora, a izvodili su ih ne samo sami tkači, već i umjetnici koji su pripremali skice za tapiserije - karton. Često su veliki majstori slikarstva preuzimali posao kartonaža. U drugoj polovici 17. stoljeća fabriku je vodio najutjecajniji francuski umjetnik Charles Lebrun, a osim njega, Jacob Jordaens, Rubens, Simon Vouet stvarali su skice za tapiserije. Tehnike tkanja su poboljšane, pojavile su se nove kreativne tehnike, a tapiserije su već ozbiljno konkurirale slikarstvu, a po cijeni su znatno nadmašile slike najpoznatijih umjetnika.
Nakon Francuza, manufakture su se počele stvarati u drugim evropskim zemljama, a početkom 18. stoljeća umjetnost stvaranja tapiserija počela se savladavati u Rusiji. Zbog toga je Petar I doveo nekoliko majstora fabrike tapiserija u zemlju i osnovao, zauzvrat, u Jekateringu Sankt Peterburške fabrike tapiserija, koja će ostati jedino veliko domaće preduzeće za proizvodnju tapiserija. Stranci su izrađivali tapiserije i istovremeno školovali šegrte. Slike iz carskih zbirki često su se koristile kao karton.
Petersburška manufaktura je ukupno stvorila 205 tapiserija, 1858. zatvorena je zbog činjenice da je nosila stalne gubitke. Međutim, krizu nije doživjelo samo rusko tkanje tepiha.
Tapiseriji je novi život dao umjetnik Jean Lursa, reformator tapiserije, koji je u prvoj polovici prošlog stoljeća razvio nove principe za stvaranje tkanih tepiha bez navoja, oslanjajući se na srednjovjekovnu tradiciju i donekle se vraćajući temeljima zanata. Pošao je od činjenice da tapiserije ne bi trebale zamijeniti slike, da je ova umjetnička forma mnogo bliža arhitekturi, jer tapiserije "oblače dio zgrade". Vratio je strukturu tkanja na srednjovjekovne standarde, proizvodi su napravljeni mnogo brže, a troškovi njihove proizvodnje značajno smanjeni.
Više o Jean Lurs: ovdje.
Preporučuje se:
Kako pretvoriti dosadni zid u umjetničko djelo: 3D Street Art Kaifa Cosimo
Ulice gotovo svih gradova u svijetu gotovo su jednako sive i dosadne. Sve što dodaje raznolikost dosadnom industrijskom pejzažu uglavnom se odnosi na znakove i izloge trgovina i kafića. Ali ima još. Ponekad, šetajući ulicama grada, tu i tamo vidimo oslikane zidove. Stav prema ovome uvijek je nedvosmislen: "Vandali!", Uzviknemo ogorčeno. Ali postoje ulični umjetnici koji običan prazan sivi zid mogu pretvoriti u pravo umjetničko djelo
Kako je šminka pretvorena u umjetničko djelo: najupečatljivije slike suvremenih umjetnika
Suvremena umjetnost potpuno briše sve granice između žanrova, stilova, stvaraoca i stvaranja. U današnje vrijeme umjetnikovo vlastito lice može postati platno za stvaranje slike. Šminkeri su stekli ogromnu popularnost na društvenim mrežama, koji su se odlučili pretvoriti u umjetničko djelo - i stvorili prava remek -djela
Kavkaski Pripyat Akarmara: Kako se rajsko selo za godinu dana pretvorilo u grad duhova
Kavkaski Pripjat, grad duhova - kako god da zovu ovo čudno mjesto, smješteno u subtropima Abhazije. Ovdje, baš kao i u zoni isključenja u Černobilu, drveće niče kroz prozore i krovove, a u stanovima stare stvari polako propadaju, a vlasnici ih napuštaju u velikoj žurbi i s neostvarenom nadom u rani povratak. Divlje prasadi, krave i tužni psi lutaju ulicama. Pa šta se ovdje dogodilo? Akarmarina sudbina je vrlo tužna i poučna
Jedinstvena radionica za izradu ključeva: dorada od stare robe ili umjetničko rješenje?
Sjećate li se sobe s hiljadama letećih ključeva iz prvog dijela Harryja Pottera? Sada zamislite da su svi zaglavljeni u zidovima, tvoreći zamršen uzorak. Njujorška radionica za izradu ključeva Phila Mortillara obrasla je proizvedenim proizvodima poput neobičnih vaga
Viteški oklop 16. stoljeća kao umjetničko djelo: djelo virtuoznog oružnika
Srednjovjekovni viteški oklop danas se može vidjeti u raznim muzejima širom svijeta, ali povijest do danas praktički nije donijela imena majstora oružja. Italijan Filippo Negroli bio je pravi virtuoz kovanja novca. Uspio je kacige, štitove i oklope pretvoriti u izvrstan nakit, kojim su se vitezovi razmetali u posebno svečanim prilikama