Sadržaj:

Kako je umjetnik Francisco Goya okrenuo svijet umjetnosti: "Prvi od modernih"
Kako je umjetnik Francisco Goya okrenuo svijet umjetnosti: "Prvi od modernih"

Video: Kako je umjetnik Francisco Goya okrenuo svijet umjetnosti: "Prvi od modernih"

Video: Kako je umjetnik Francisco Goya okrenuo svijet umjetnosti:
Video: Lady Diana i Smajlik - YouTube 2024, Maj
Anonim
Image
Image

Zbog inovacija u slikarskoj tehnici, opsesivne satire njegovih djela i ličnog uvjerenja da je umjetnikova vizija važnija od tradicije, Goya se često naziva "prvom modernom". Njegov beskompromisan prikaz stvarnosti svog vremena označava početak nove umjetnosti 19. stoljeća.

Biography

Francisco Goya y Lucientes rođen je 30. marta 1746. u aragonskom selu, a slikarstvo je učio u radionici saragoškog umjetnika Josea Luzana Martineza. Djelo španjolskog umjetnika, koje se razvilo na prijelazu iz 18. u 19. stoljeće, otvara umjetnost nove povijesne ere. Njegove slike, crteži i grafike odražavaju istorijska previranja i utiču na mnoge talentovane umjetnike. Gojina maštovita rješenja obilježila je posebna, drugačija od prošlosti, umjetnička vizija svijeta. Kao ni jedan od velikih majstora Španije, Goya je u svojoj umjetnosti utjelovio tragediju i herojske težnje španjolskog naroda, koji je prolazio kroz jedno od najburnijih perioda svoje povijesti u to vrijeme. Francisco Goya je tvrdio da se divi trojici majstora: Velazquezu, Rembrandtu i, prije svega, prirodi. Rembrandtov bakropis bio je njegov izvor inspiracije i naučio ga je jeziku realizma. Velazquezove slike vodile su i smirivale njegov kreativni buntovni lik. A priroda … priroda je svijetu dala nevjerovatno nadarenog umjetnika i majstora svih vremena.

Image
Image

Zanimljive činjenice o umjetniku

Zvanični portreti Goje na španskom dvoru naslikani su u luksuznom virtuoznom stilu i naglašavaju bogatstvo i moć kraljevske porodice. S druge strane, Goya je u svojim djelima majstorski prikrio kritiku o necelishodnosti i nedjelotvornosti vladavine vladara i njihovog najužeg kruga.

Goya je jedan od najvećih majstora bakropisa. Tokom svoje karijere stvorio je četiri glavne serije bakropisa. Ova djela odražavaju umjetnikovu originalnost i njegovo pravo mišljenje o društvenim i političkim događajima svog doba čak i više od njegovih slika. Predmet njegovih bakropisa mijenja se od bajkovitog do grotesknog, dokumentarnog do imaginarnog i od humorističkog do satiričnog.

Žene su u središtu Gojinog rada, a njegovi prikazi Maha (vanzemaljskih predstavnika nižih slojeva Španije u 18. i 19. stoljeću), vještica i kraljica neka su od njegovih najhrabrijih i najmodernijih tumačenja.

Gojine kasnije slike neke su od najmračnijih i najtajanstvenijih njegovih kreacija. Tri godine prije nego što je napustio svoju domovinu, Goya je naslikao 14 slika direktno na štukaturnim zidovima svoje seoske kuće u Madridu. Ova djela, zajednički poznata kao Crno slikarstvo (1821), prikazivala su jezive natprirodne prizore. Ta djela nisu imala analoge u slikarstvu u to vrijeme, izražavajući tragične produkte umjetnikove fantazije. Ovo su pesimistični izrazi ostarjelog, gluhog genija koji je postao razočaran društvom i bori se sa zdravim razumom. Dok je živio u egzilu u Bordeauxu u Francuskoj, umjetnik je umro 16. aprila 1828.

Caprichos

"Caprichos" - slavna serija djela, koja se sastoji od 83 bakropisa grafičke serije (1793-1797) - nenadmašan primjer fantastično odvažne, jedinstveno oštre realistične groteske. Ta su djela bila umjetnički eksperiment: sredstvo osude umjetnika zbog ludosti španjolskog društva u kojem je živio. Kritika je široko rasprostranjena i kisela: govori protiv praznovjerja, neznanja i nedjelotvornosti vlasti različitih pripadnika vladajuće klase. Sam Goya opisao je ovaj ciklus kao prikaz "bezbrojnih mana i gluposti koje se mogu pronaći u bilo kojem civiliziranom društvu". Caprichos je bio masovna kritika Španije 18. stoljeća i čovječanstva općenito. Neformalni stil, kao i prikaz modernog društva koji se nalazi u bakropisima, čine Goyu pretečom modernističkog pokreta skoro stoljeće kasnije.

Image
Image
Image
Image
Image
Image

Mach na slikama Francisca Goye

Gojina remek-djela uključuju Maha Nude i Maha Clothed (oko 1800-05).

Image
Image

Ratne katastrofe

1808. bila je godina previranja za cijelu Španiju. Zauzeli su ga Francuzi, u Madridu je izbio ustanak koji je doveo do dugotrajnog gerilskog rata. Impresioniran haosom u zemlji, Goya je uzeo dlijeto i stvorio ciklus bakropisa Ratna katastrofa (1810–1814), koji priča o užasima Napoleonove invazije.

Image
Image

Sa ili bez zdravog razuma? (Lo mismo). Čovjek se sprema sjekirom vojniku odrubiti glavu.

Image
Image

Istina je umrla (Murió la Verdad). Završno graviranje. Prikazuje ženu koja leži golih grudi, alegoriju Španije istine ili španskog Ustava, okruženu muškarcima koji se mole u tuzi. Pravda (desno) krije se u sjeni.

Image
Image

Ništa se ne može učiniti (Y no hay remedio). Streljanje zatvorenika. Podseća na 3. maj 1808. u Madridu

Gojini portreti

Značajno mjesto u radu majstora zauzeo je portret. I ovdje je opseg Gojine kreativne evolucije od ceremonijalnih portreta u duhu tradicije 18. stoljeća upečatljiv. (na primjer, Portret markize Pontehoske, oko 1787; Washington, Nacionalna galerija) do djela koja predviđaju najhrabrija dostignuća realističkog portreta 19. stoljeća. Slikar Goya portret ima neobično živopisan osjećaj ličnosti - sposobnost da sa snagom koja oduzima dah reprodukuje stvarni izgled osobe i individualne karakteristike njenog mentalnog sastava, koji uvijek ima neku vrstu povećane napetosti.

Image
Image

Francisco Goya nije imao neposrednih sljedbenika, ali su njegova originalna postignuća duboko impresionirala francuske umjetnike s kraja 19. stoljeća, poput Eugena Delacroixa, koji je bio jedan od njegovih velikih obožavatelja. Gojino djelo i dalje se divi ekspresionistima i nadrealistima 20. i 21. stoljeća.

Preporučuje se: