Zašto se najveći karavagist smatra najmisterioznijim umjetnikom 17. stoljeća: Georges de Latour

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59

Misteriozne slike Georgesa de La Toura, koje je Hermann Voss ponovno otkrio 1915. godine, kriju auru misterije. Umjetnik je bio lik jednako mračan kao i njegov bliski savremenik Vermeer, ali skriveniji od javnosti. De Latourove slike na prvi pogled predstavljaju pravu proslavu svjetla i vidljivog svijeta, ali to je varljivo. Upoznavanje s vizualnom simbolikom majstora dovodi do dubljeg razumijevanja značenja i skrivenog misticizma.

Karavagisti

Caravaggio je iza sebe ostavio ne samo vrtlog psovki, skandala i velike umjetnosti, već i trag novostvorenih baroknih umjetnika. Svi su htjeli biti Caravaggio i bilo je gotovo nemoguće ne podleći utjecaju njegovog odvažnog novog stila. Živahne boje, duboke sjene i sofisticirana ljudska forma.

Nastalo je toliko imitatora da su postali poznati kao karavagisti. Prvi obraćenici bili su iz Italije, uključujući Giovannija Baglionea, Orazija Gentileschija i njegovu kćer Artemisiju Gentileschi, ali se pokret ubrzo proširio na Francusku. Tamo je karavagizam upoznao svog glavnog francuskog predstavnika - mladog umjetnika po imenu Georges de Latour.

Prvi francuski karavagist - de Latour

Georges de Latour (1593-1652) imao je 17 godina kada je Caravaggio umro od ubistva ili trovanja (verzije se i dalje razlikuju). No, rad majstora nastavio se u djelu mladog Francuza i razvio se na zadivljujući način. Nema podataka o tome gdje je trenirao de Latoura. A ovo je samo pretpostavka da je otputovao u Italiju u potrazi za inspiracijom. Ali poznato je da je de Latour živio sa suprugom u mirnom gradiću Luneville u Francuskoj, postepeno stječući reputaciju umjetnika koji prikazuje izvanredne vjerske prizore. Kasnije ga je sam Luj XIII nazvao "Kraljev umjetnik".

Mladi kralj de Latour iznenadio ga je svojom nestandardnom verzijom biblijske priče i svojom ličnom slikom "Mučeništvo svetog Sebastijana". Ovo je daleko najneobičnija varijacija zapleta ikad napisana, prvenstveno zato što se scena odvija noću. Na slici je svetac naslonjen, opušten, kao da ga je svjetlost svijeće uspavala. Svetac čak ni ne osjeća bol. Lijepa Irina brine o njemu. Svijeća treperi u svom staklenom fenjeru, osvjetljavajući malu površinu radnje - vrhove prstiju sveca i sveca, kao i vrh strijele. Gledalac može osjetiti kako magično osvjetljenje de Latoura umiruje svetiteljevo stopalo, poput melema. Irina je oduševljena i, vjerovatno, zaljubljena.

Platno je oduševilo kralja. Legenda kaže da je jedan od dvorjana u palati rekao: "Slika je bila tako lijepa da je kralj naredio da se sve ostale slike izvade iz njegove sobe kako bi se ostavila samo ova." Je li to istina, zauvijek će ostati misterija. Tenebrizam je poslužio kao glavni instrument za prenošenje tako snažnog učinka.

Svjetlost i kreativnost

Georges de Latour je često koristio stil tenebrizma u svojim djelima. Izraz tenebrizam dolazi od talijanske riječi tenebroso, što znači mračan ili mračan. Slikovito se može prevesti kao "misteriozan" i koristi se za opisivanje tamnog tona u umjetničkom djelu. Tenebrizam je umjetnicima dodao dramu zbog efekta reflektora. Dela tenebrista prvi put su se pojavila u Rimu oko 1600.

Najpoznatija djela stvorio je Caravaggio. Tamna pozadina njegovog rada i sjene bačene na objekte u potpunom su kontrastu s malim područjima svjetlosti. Tako je Georges de Latour bio majstor ovog stila slikanja. Na neki način, njegov stil tenebrista bio je nešto drugačiji od Caravaggiovog, jer je često koristio vidljiv izvor svjetlosti na svojim slikama.

De Latourove dnevne scene zadivljuju gledatelja čarobnim prijenosom svjetlosti, u kojoj bjelina baca svjetlo na obrise svih objekata. A noćne slike, uronjene u mrak, obasjane su svjetlošću svijeća ili baklji, čiji odbljesci oslikavaju prikazane objekte. Tako je slika svjetlosti postala sam potpis de Latourovih slika.

U čemu je misterija de Latoura i njegove jedinstvenosti kao karavagista

Pa zašto se o de Latouru govori kao o misterioznom umjetniku? Poput knjiga na njegovim slikama koje zahtijevaju čitanje, de Latourove slike zahtijevaju ne samo da se percipiraju kao vizualne slike, već i da se dešifriraju kao složene zagonetke. Prikazujući vjeru kao duhovnu strast i uvid, de Latourove slike prenose ono što je na kraju nemoguće prikazati: riječi, sluh, vrijeme, pokret, srčani ritam.

Mnogi umjetnici usvojili su stil Caravaggio, ali samo ga je de Latour razvio. Svi Caravaggiovi radovi su rasvjeta. Gledalac postaje centar pažnje figura u mračnoj prostoriji, hvatajući trenutak jasnoćom blica kamere. Ali de Latour je spektakularni izvor svjetlosti smanjio na veličinu igle - jedine svijeće koja osvjetljava lica i glavne akcente radnje. Tamo gdje svjetlo Caravaggia otkriva nasilje, de Latourove svijeće osvjetljavaju intimne prizore razmišljanja.