Video: Zašto je kćerka tvorca Kunstkamere 65 godina slikala samo mrtve prirode cvijećem: Rachelle Ruysch
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59
Kad je vaš otac ludi naučnik i blizak prijatelj Petra I, nije tako lako zasjeniti njegovu slavu, ali umjetnica Rachelle Ruysch je uspjela. Nije stvarala grandiozne historijske scene, nije slikala portrete bogatih - samo cvijeće. Ali to je bilo dovoljno za bogaćenje i ostanak u istoriji. Šta su Holanđani očarali buketima koje je nacrtala kćerka anatomskog balzamirača?
Rachelle Ruysch rođena je u Hagu, ali se ubrzo porodica preselila u Amsterdam - njenom ocu je ponuđeno mjesto direktora botaničkog vrta i mjesto učitelja anatomije. Frederic Ruysch bio je izuzetna osoba i značajno je utjecao na rad njegove kćeri - međutim, njegov vlastiti umjetnički talent poprimio je vrlo šokantan oblik. U mladosti je dobio zanimanje ljekarnika, prilično prestižno krajem 17. stoljeća, ali takav posao mu nije posebno odgovarao - iako je naučio prilično dobro razumjeti hemiju i ljekovito bilje. Frederick se zaljubio u anatomiju. I otišao je na zločin: sprijateljio se (malo finansijski ojačan) s lokalnim grobarima. Ruysch je proučavao tijela upravo … na groblju, što bi mu moglo nanijeti strogu kaznu na glavi. Vremenom je Frederick, kukom ili prevarom, uspio savladati likovnu umjetnost anatoma, štoviše, došao je do nekoliko naučnih otkrića. Rekao je svijetu o postojanju zalistaka u limfnim žilama, otvorio vomeronazalni organ u nosu, ali što je najvažnije, napravio je revoluciju u balzamiranju. Ruysch je vjerovao da će tijela obrađena njegovom metodom biti uskladištena nepromijenjena nekoliko stotina godina. Njegova mračna kreacija - dječak balsamovan kao da spava u nevinom snu - to je toliko pogodilo Petra I da nije mogao odoljeti i poljubio "usnulo" dijete … Općenito, car se odmah sprijateljio sa Ruysch, savršeno su se razumjeli i proveli su dosta vremena zajedno, kada je Peter posjetio Holandiju.
Ali ni Ruysch se nije zaustavio na karijeri balzamirača. Postao je, kako bi se sada reklo, popularizator nauke - otvorio je svojevrsnu galeriju, u kojoj je predstavio "anatomske mrtve prirode". Anatom je više volio ne samo izložiti balzamirane eksponate - to je učinio prekrasno. Mnogo prije svog kolege, demonskog doktora von Hagena, stvorio je anatomski muzej u kojem su stabla "rasla" iz posuda, a ljudski organi okruženi buketima i granama. Ruysch je bio iskreno iznenađen kad je osuđen, jer je vjerovao da demonstrira pobjedu znanosti nad smrću. Tokom godina, kolekcija Ruysch postala je osnova zbirke Kunstkamera u Sankt Peterburgu.
A šta je s Rachelle? Ona, najstarija od dvanaestero djece, pomagala je njegovu ocu u njegovim zastrašujućim umjetničkim eksperimentima i pravila skice. I ona je sjajno crtala već u djetinjstvu. Frederik Ruysch, slobodnomisleća i bogata osoba, nije vjerovao da se djevojka apsolutno mora udati i zatvoriti svoj život rađanjem i ugađanjem mužu. Shvatio je da ženski talenat nije ništa manje od muškog. Osim toga, poznati umjetnik Willem van Aalst bio je komšija "jezive kuće" porodice Ruysch, kojoj je Rachel postala studentica zajedno sa sestrom Annom. Anna Ruysch je kasnije postala i umjetnica, ali ne toliko poznata kao njena sestra.
Rachel je imala fenomenalnu koncentraciju, odlično oko i nevjerojatno pamćenje. Van Aalst je usavršila njen prirodni smisao za kompoziciju i ohrabrila je da istraži nove tehnike slikanja. I već s osamnaest godina počela je izlagati slike javnosti pod svojim imenom, što je u tim godinama bio vrlo hrabar čin za ženu, posebno tako mladu. Međutim, poznato je da nitko nije osudio Rachel zbog takve drskosti, naprotiv - oni oko nje su joj se divili, nazvali je divnim djetetom i pravom heroinom. Ruysch je sa svojim skrupulozno nacrtanim cvijećem (studije nauke s ocem nisu bile uzaludne) ponovo - okrenimo se modernom jeziku - postala trend. Činjenica je da su se Holanđani tih godina iznenada zaljubili u vrtlarstvo i vrtlarstvo, postavili parkove po gradovima i sve je otišlo u buduću slavu Holandije kao "zemlje lala". Tulipani posebne vrste - kratkotrajni "sjaji" neobične boje - bili su posebno dobri u Ruyschu … Njen rad mogao se gledati satima i svaki put otkriti nove detalje koji su na prvi pogled bili nevidljivi. Svaka od Rachelleinih slika bila je prožeta istančanom simbolikom, pričajući priču na jeziku cvijeća.
Rachelle je rano počela primati pristojne honorare, pa se nije žurila s udajom. Svog budućeg izabranika upoznala je na pragu tridesetih godina. Slikar portreta Yuridan Paul bio je blizu kraljevskog dvora i u slobodno vrijeme trgovao čipkom. U ovom braku rođeno je desetero djece, ali je njih šestoro napustilo svijet u mladosti. Rachelle je vrlo odgovorno pristupila braku i odgoju djece, iako je, prema njenim riječima, djecu odgajala "jednom rukom, budući da je druga bila zauzeta četkom". Ni tada joj život nije bio ni uzor, već nešto iz kategorije "ne pokušavaj to sam ponoviti". Savremenici jednostavno nisu razumjeli kako žena može kombinirati tako vrtoglavu umjetničku karijeru, ludu kreativnost i uspješan brak. Tih godina Yuridan je, naprotiv, gotovo prestao slikati, pa je i Rachel postala prava podrška obitelji.
Njen rad bio je cenjeniji od Rembrandtovog. Ruysch je postala prva žena primljena u Ceh umjetnika u Haagu, bila je na mjestu dvorskog slikara izbornika Palatinata, primala je naredbe od kolekcionara diljem Europe … A 1723. osvojila je 75.000 guldena u Lutriji Sjevera Holandija - čini se da nije bila samo talentovana, već i fantastična srećka.
Umetnik je živeo 85 godina. Prestala je slikati nakon smrti svog supruga, kada je na svom računu imala više od dvije stotine slika - međutim, stotinak nas je dospjelo. Rachelina djela sada se čuvaju u muzejima širom svijeta - i ne žure se s otkrivanjem svih tajni kćeri anatoma, koja je osvojila Evropu cvijećem.
U Kuntskameri danas postoji i izložba koja priča tužnu priču kako se Petar Veliki odnosio prema ljubavniku svoje žene.
Preporučuje se:
Zašto kćerka Vladimira Etuša nije komunicirala s ocem gotovo 10 godina
Vladimir Abramovič Etuš, jedan od najpoznatijih glumaca u SSSR -u, zapravo je bio oženjen četiri puta. I samo jedna žena, Nina Krainova, s kojom su živjeli zajedno gotovo pola stoljeća, podarila mu je sreću očinstva. Jedina kćerka glumca Raise Etush naslijedila je ne samo profesiju, već i karakter svog oca. Kako se moglo dogoditi da bliski ljudi ne mogu pronaći zajednički jezik i prekinuti svu komunikaciju na dugih 7 godina?
Kako supruga i kćerka Vladimira Turčinskog žive 10 godina nakon njegovog odlaska
Prošlo je 10 godina od tragične smrti ruskog sportiste i šoumena Vladimira Turčinskog. Bio je pravi čovjek u svemu, lijep i snažan, pošten i ljubazan. Imao je samo 46 godina, ali do ove je godine uspio postići mnogo, kako u sportu, tako i u estradi. Najviše od svega, njegov gubitak su, naravno, osjetili bliski ljudi, majka, žena i kći. Kako danas žive Irina i Ksenia Turchinskiy, supruga i kći Dynamita?
Kako žive udovica i kćerka glumca Aleksandra Abdulova 13 godina nakon njegovog odlaska
Prošlo je 13 godina od dana kada je srce velikog umjetnika prestalo kucati. Odlazak Aleksandra Abdulova bio je veliki gubitak za sve koji su voljeli njegovo djelo, ali, naravno, njegovoj rodbini je bilo najteže. Do posljednjeg trenutka života, njegova druga supruga Julia bila je pored Aleksandra Gavriiloviča. Kći glumca Eugenije tada je imala samo 9 mjeseci. Kako danas žive Julija i Evgenija Abdulov?
Zašto, zbog šešira i mrtve prirode, komisija nije htjela prihvatiti poznatu Caravaggiovu sliku "Večera u Emausu"
Večeru u Emausu stvorio je Caravaggio 1601. Nestandardna interpretacija radnje dovela je do poprilične kritike umjetnika. A razlozi odbijanja skriveni su u krčmarovom šeširu i voćnoj mrtvoj prirodi. S njima su počele sve nevolje sa slikom
Zašto u 17. stoljeću nitko nije vjerovao da je izuzetne slike naslikala žena: Šarm mrtve prirode Louise Muayon
Vekovima se žensko slikarstvo u istoriji umetnosti doživljavalo kao nešto bezimeno i niko. Zato su se mnogi talentirani umjetnici morali potruditi da dokažu svoje pravo na priznanje u svijetu umjetnosti. U današnjem pregledu - nevjerojatna stvaralačka sudbina francuske umjetnice baroknog doba - Louise Moyon, koja je tako majstorski ovladala slikarskom tehnikom da su se nekoliko stoljeća kasnije njezina djela pripisivala autorstvu nizozemskih, flamanskih, pa čak i njemačkih majstora