Ludi kineski cirkus šangonskog fotografa Maleonna

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2024-01-10 02:26

- priča Maleonn je talentirani fotograf iz Šangaja koji je popularnost stekao svojim nevjerojatnim radom. Gledajući njegove fotografije, prepune promišljenih i preciznih detalja, slobodno se može reći da je autor uložio veliki trud u njihovo stvaranje.

- kaže Maleonn

- Prije svega, reci nam nešto o sebi.

Rođen sam i odrastao u Kini, imam 36 godina. S 12 godina počeo sam se zanimati za umjetnost, a sa 23 godine sam završio umjetničku školu. Kao tinejdžer sam stalno slikao i nije bilo sumnje da će slikarstvo postati glavni dio moje karijere u budućnosti. Na kraju sam postao umjetnički direktor nekih komercijalnih filmova, uglavnom radeći s kostimima i šminkom glumaca. Ali u životu nije sve tako glatko kako bismo željeli. Tako da sam na kraju imao težak period kada je sve izgledalo jako dosadno, kada nije bilo kreativnog izražavanja zbog komercijalnih okvira - i sve me to činilo jako nesrećnom. Tako sam 2004. godine započeo svoju nezavisnu karijeru. Naravno, u početku je bilo nekih poteškoća, ali na moju veliku sreću, uspio sam upoznati ljude koji su voljeli moj rad, podržavali me i inspirirali.

- Šta je uticalo na vašu odluku pri odabiru kreativnog puta vaše karijere?

Možemo reći da je moja porodica živjela u umjetnosti. Moj otac je bio pozorišni reditelj, a majka glumica. Bio sam svedok porodične ljubavi prema umetnosti. To je za mene prirodno i nije bilo dvojbi pri odabiru zanimanja.

- Kako biste opisali svoj stil rada?

Više bi me zanimalo šta ljudi misle o mom radu. Ne želim objašnjavati ideje i namjere svojih fotografija zbog lošeg prethodnog iskustva gdje su moje bilješke pogrešno protumačene radi pojednostavljenog objašnjenja. Baš kao što je naš svijet raznolik, tako i bezbroj gledalaca iz različitih dijelova svijeta ima priliku gledati moj rad s različitih gledišta. Zapravo, čuo sam mnogo komentara o svom stilu, s kojima se slažem u određenoj ili drugoj mjeri, na primjer: vrlo dramatičan, kao u filmu; više nalik na umjetničku sliku; osećaj stvarnosti i istovremeno apsurdnost fotografije stvara veliki kontrast; vrlo mračne, čudne ideje u odličnoj izvedbi.

- Koje vrste tehnika koristite za izradu fotografija?

Uživam u radu s različitim vrstama tehnika koje nemaju pravila. Na primjer, možete koristiti dim ili tanku ribarsku liniju za stvaranje određenih efekata na fotografiji. Moje snimanje uvijek oduzima puno vremena, od čega se većina troši, prije svega, na pripremu - stvaranje željene kompozicije, lokaciju opreme i mnoge druge detalje koje možete primijetiti na gotovom poslu.

- Na čemu trenutno radite?

Izgradio sam pozornicu u svom studiju i napunio je biljkama, uključujući i umjetno drveće. Zatim sam pričekao da se živi dio biljaka osuši kako bih stvorio atmosferu napuštenog vrta. Nakon toga sam napravio ogromno prozorsko okno, kao u muzeju, i u njega snimio mnogo različitih lica. Osušeni vrt je pozadina našeg života.

- Koji savjet možete dati ambicioznim fotografima?

Prije 8 godina, prije nego što sam započeo karijeru fotografa, a misli su mi bile samo zaokupljene komercijalnim poslom, sreo sam svoju djevojku s fakulteta. Bila je starija od mene i već tada je bila prilično poznat fotograf. Cijelo smo veče proveli pričajući o umjetnosti. Sjećam se njenog jednostavnog pitanja: "Koja je duhovna vrijednost vašeg rada?" Bilo me je sramota. Tada nisam imao odgovor na ovo pitanje. Dakle, mladim talentima mogu reći samo jedno: "Vaš rad je vaš jezik. U suprotnom, to je tišina."