Munchov "Vrisak" postaje tiši: Zašto poznata slika gubi boju

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59

Jedno od najmističnijih umjetničkih djela, s kojim su povezane mnoge dvosmislene priče, i dalje zanima ne samo profesionalne umjetničke kritičare, već i obične ljude. Slika sa slike, koja se čak ne može nazvati osobom, već entitetom, toliko je replicirana da je prepoznaju čak i oni koji su daleko od likovnih umjetnosti. Međutim, ne znaju svi da je "Vrisak" ciklus slika, štoviše, posvećen prilično visokim vrijednostima: ljubavi, životu i smrti. Sada se otvorila još jedna značajka koja je potaknula zanimanje za nju. Naučnici koji su pregledali uzorke boje, međutim, svi eksponati svjetskih klasika su podvrgnuti takvom postupku, došli su do zaključka da slika gubi boju.

Ukupno ima četrdesetak slika. Nakon prvog predstavljanja javnosti, "The Scream" je izazvao pravu buru emocija. Da, takvo da je plemenita publika berlinske izložbe priredila pogrom, jer im se slika na platnu činila strašnom. Slika je naslikana prije stotinu godina, za to vrijeme je više puta dokazala svoju negativnu posebnost, na svaki mogući način sabotirajući one koji su je ispustili ili pokušali preuzeti.

Nauka u interesu umjetnosti

Na ovaj ili onaj način, svako umjetničko djelo, čak i ako se čuvalo pažljivo i u odgovarajućim uvjetima, pati od vremena i može promijeniti svoju izvornu boju. Stoga sve češće naučnici pritiču u pomoć umjetničkim kritičarima koji, koristeći moderne tehnologije i laboratorijska istraživanja, utvrđuju koja je izvorna boja djela. Osim toga, samo određene boje često mijenjaju nijansu, druge ostaju nepromijenjene. Na primjer, odavno je poznato da je na Van Goghovim platnima žutost postala smeđa, a plava u ljubičastu. Međutim, Munchova paleta je manje proučavana, pa doprinos znanstvenika u ovoj oblasti tek treba biti napravljen.

Kako bi se utvrdilo koja su područja počela blijediti, koriste se rendgenski zraci, laserski snop i elektronski mikroskop. Očigledno, žuti i narančasti elementi postali su bjelkasti, boje slonovače.

Radovi na platnu traju od 2012. godine, ukradeni su 2004. godine i obnovljeni dvije godine kasnije. Rad na stvaranju umjetnika pomoći će ne samo ispričati priču o boji i vratiti izvorni izgled legendarnoj slici, već će i spriječiti daljnje promjene.

Karakteristike izblijedjenja poznate Munchove slike

Sada je poznato da površina slike, gledano pod mikroskopom, nalikuje stalagmitima. Upravo ti kristali rastu na površini slikarskog platna i doprinose promjeni izvorne nijanse. Posebno ih je mnogo blizu ušća entiteta, na nebu i u vodi.

Kada je utvrđeno da je problem u žutoj i narandžastoj boji, Munchov muzej je na posao privukao dr. Jennifer Mass, koja ima iskustva u ovoj oblasti, a to je i kada radi sa žutom bojom. Konkretno, već se susrela sa žutim kadmijem u djelima Henrija Matisa. Zato je njeno učešće bilo toliko potrebno. Osim toga, dr Mass posjeduje izvrsnu laboratoriju u kojoj možete provesti sva potrebna istraživanja. Munchov muzej planira se preseliti u drugu zgradu, nove studije platna trebale bi odrediti kako to učiniti na najoptimalniji način za očuvanje slike.

Slike uvenu kao cveće …

Cijevi umjetnikove boje dale su veliki doprinos proučavanju uzroka izblijedjenja "Vriska", gotovo petnaest stotina se nalazi u njegovom muzeju. Očekivano, s vremenom je žuti kamijev sulfid oksidirao u dva bijela kemijska spoja u boji. No, to nije sve, prema istraživačima, takvi se problemi mogu naći kod impresionista i ekspresionista koji su radili između 1880-1920.

Upravo je spoj ovih stoljeća, obilježen promjenama tehnologije u proizvodnji boja, postao katastrofalan za mnoga umjetnička djela. Nažalost, industrijski skok naprijed imao je negativan utjecaj na likovnu umjetnost. Prije su umjetnici radili s bojama napravljenim od biljaka, insekata ili minerala. Međutim, pojavom sintetičkih boja, koje su pristupačnije, potreba za tim je nestala. Osim toga, paleta boja se proširila, što je umjetnike potaknulo na nove eksperimente, pomiješali su različite boje s uljima i punilima, naravno, ne razmišljajući o tome kako će to utjecati na dugovječnost njihovih platna. Ovo je period eksperimentiranja s bojama i napuštanja akademskog stila.

Kako će se moderne tehnologije koristiti za ponovno stvaranje slika

Pigmenti 20. stoljeća postali su nepredvidljivi, štoviše, ekspresionisti su dali mašti na volju i ne možemo biti sigurni da će na njihovom platnu nebo biti plavo, a drvo zeleno. Zato se, prije svega, stavlja ulog na znanost. Istovremeno, rekonstruktori naglašavaju da čak i nakon što su izvorne nijanse "Vriska" u potpunosti rekreirane, neće biti promjena na platnima. Umjesto toga, to će postati dodatna digitalna prilika. Jednostavno rečeno, možete usmjeriti svoj pametni telefon prema slici i vidjeti kako je izgledao u početku, u izvornom kodu.

Zato je mukotrpan rad na slici "Vrisak" samo vrh ledenog brijega, koji bi trebao olakšati rekreaciju drugih, manje poznatih djela ovog razdoblja, koja su se također suočila s ovim problemom. Nakon što se identificiraju opći obrasci promjena boje pigmenta narančaste i žute među ekspresionistima ovog razdoblja, postat će jasno koliko vrijeme nanosi štetu njihovim platnima.

Ako sada umjetnost, organska kemija i fizika tvore trojedinstvenu uniju, tada je posljednja riječ ostala za umjetničkim kritičarima. Međutim, identificirani falsifikati ipak su dokazali da je i naučni rad u ovoj oblasti izuzetno važan. Sada se njihova uloga povećava.

Moguće je i da su umjetnici namjerno koristili svjetlije nijanse, pretpostavljajući da će s vremenom izblijediti. Možda je Munch, stvarajući "Vrisak", vjerovao da će nebo postati bijelo, čineći zalazak sunca mekšim. Na primjer, Van Gogh je bio svjestan da novi pigmenti relativno brzo blijede. U pismu svom bratu napisao je da se nove boje mogu koristiti hrabro i grubo, jer će ih vrijeme omekšati.

Sve to daje razlog za mišljenje da su umjetnička djela, poput cvijeća, vezana u pupoljke, procvjetala i nažalost uvenula. Međutim, moderna znanost i umjetnost su na oprezu kako ne bi izgubili baštinu. Nažalost, ovo ne uspijeva uvijek, 10 izgubljenih remek -djela koja bi ugled njihovih stvaralaca mogla podići na "genijalnost", gotovo nestao bez traga.