Sadržaj:
Video: Kao što je jedna slika hranila umjetnika cijeli život: "Sve je u prošlosti". Vasilij Maksimov
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59
Maksimova slika "Sve u prošlosti" postigla je izuzetan uspjeh za umjetnika. Majstor je nekim čudom na platnu odrazio ideju slike - ovo je čežnja za prošlim vremenom. Popularna slika ne samo da je proslavila umjetnika, već je "hranila" gotovo cijeli njegov život
Vasilij Maksimov rođen je u seljačkoj porodici, a odrastao je na selu do svoje desete godine. Budući umjetnik bio je okružen stoljetnim tradicionalnim načinom života seljaka, ustaljenim ritualima vjenčanja i seoskih praznika, kolibama s prekrasnim rezbarijama i narodnim nošnjama s ručnim vezom. Umjetnik je odrastao u najdebljoj i najljepšoj ruskoj prirodi. Sve što je okruživalo budućeg umjetnika od malih nogu kasnije se majstorski odrazilo na Maksimovim platnima. Posebno pijetetno i emotivno ispunjen svojim platnom "Sve u prošlosti" 1889.
Heroine sa slike
Glavne figure na slici su dvije starije žene koje sjede na pragu svoje kuće. Očigledno, riječ je o plemkinji i njenoj pomoćnici. Vlasnica kuće izgleda dotjerano, unatoč godinama. Obučena je u šarenu haljinu i ogrtač od tamnog krzna. Glava je ukrašena bijelom čipkastom kapom sa plavim cvijetom. U rukama drži zlatne čaše, koje je skinula, prepustivši se dubokom razmišljanju. Žena sjedi na velikoj stolici s jastukom. Još jedan jastuk stavlja se pod noge, gdje joj je vjeran prijatelj, pas, pripijen. Junakinja nosi zlatne prstene. Izgled, odjeća i držanje govore o njenom bivšem statusu: bila je dominantna, snažne volje i, naravno, svojeglava dama. Ali sada joj je pogled pomalo ugašen.. Šta misli, gleda u nebo? Naravno, o prohujaloj mladosti, o nekad punoj kući sa gostima, o plesu i zabavi, o srčanim poslovima, vjerovatno o dobrom zdravlju … Gdje je sve nestalo?
Postoji verzija da je umetnikova snaha, supruga Aleksejevog brata, postala prototip dame. Služavka plemkinje, koja sjedi na kućnom pragu, provodi svoje vrijeme. Njena odjeća je jednostavnija, ali uredna. Šarena tamna suknja, košulja i pregača. Sobarica je zauzeta svojim omiljenim poslom. Čini se da plete čarapu. Ali njene oči nisu okrenute ka iglama za pletenje. Ne gleda nigde. Ona gleda u prazninu. I pogled joj se ugasio … A misli su nadahnute čežnjom za prošlim vremenom. Naravno, i ona je nostalgična za svojom preminulom mladošću. Između heroina postavljen je stol sa skupim kineskim jelima (da, žena je bila bogata). Iza sluge je vidljiv samovar. Prekrasno svijetlo ćebe visi na ogradi stepenica. Na stolu, prekrivenom prekrasnim stolnjakom, nalazi se ljupka šolja od porculana fine boje, poslužuju se slatkiši za čaj, u istom lijepom jelu nalazi se i posuda sa šećerom. Očigledno, heroine su odlučile da po ovom lijepom vremenu naprave čajanku.
Glavna poruka Maximova
Prva i glavna misao je, naravno, čežnja za prošlim vremenom, za prošlom mladošću. Na to ukazuje stari park u pozadini, osipano drveće, trošna kuća sa prozorskim daskama u pozadini (čini mi se da je tu nekada živjela mlada porodica koja se preselila u grad pa je kuća postala beživotna). Nekada su u blizini kuće bile cvjetne gredice i prelijepi vrtovi, ali sada ima hrpa suhih šuma. Čak i ptice koje lete u daljinu simboliziraju preminulu mladost. Druga misao je nota optimizma koju je umjetnik htio unijeti u nostalgiju ovih žena. Lijepa i slatka manifestacija ove misli je grm jorgovana u čijoj hladovini sjede gospođa i sluškinja ovog sunčanog proljetnog dana. Dan je veoma topao i vedar. Bijeli oblaci lete po plavom nebu. Proljetni krajolik ispunjen bezvremenskom ljepotom i ukrašen bujnim grmom jorgovana u središtu oživljava emocionalnu stranu platna. Ovo također pokazuje rastuću ulogu pejzaža u ruskoj umjetnosti 1880 -ih godina. Umjetnik je na platnu pokazao ne samo nostalgiju i notu optimizma, već i razliku u društvenim klasama: pogledajte pobliže jela iz kojih je junakinja pila čaj. Izuzetna pozlaćena porculanska šolja i tanjirić od dame i ogromna šolja od sluge, koji čak nije ni na stolu, već na stepenici pored nje. Još jedan kontrast u različitim učionicama starog sela: pogled gospodarice gleda gore, a sluga oči krotko gleda dolje. Uprkos toplom prolećnom danu, slika diše u jesen, nostalgijom za godinama koje su zauvek prošle. A svi ti atributi u obliku porculanskog posuđa i skupe odjeće ostaci su nekadašnjeg luksuza nekoć raskošnog imanja.
Zanimljiva činjenica o slici
Nakon što je naslikao "Sve u prošlosti", Maksimov više nije imao djela takvog nivoa koja bi postigla tako veliki uspjeh u kritikama javnosti. Na primjer, kritičar Vladimir Stasov 1889. u svom članku "Naši lutalice danas" dao je vrlo visoku ocjenu slici. Po njegovom mišljenju, ovo platno "predstavlja glavnu cjelinu u istoriji njegovog [Maksimovljevog] djelovanja", i postalo je najznačajnije umjetničko dostignuće. "Slikajući" Sve je u prošlosti ". I moramo se složiti da je slika duboko osjećana i da prenosi određeno doba. Stari veleposednik koji bledi, koji svoje poslednje dane živi u siromašnom seljačkom okruženju, savršeno izražava sećanje na nekadašnji široki i luksuzni veleposednički život … Nažalost, ova slika bila je labudova pesma u delu Vasilija Maksimoviča. "Da, Minchenkov je bio u pravu. Maximov je umjetnik jedne slike. Čuveno platno umjetniku je dalo uspjeha i okova. Nije napisao značajnija djela. A kako bi zaradio za život za sebe i svoju porodicu, mnogo je puta ponovio svoj posao, koji je bio popularan među kupcima. Kao rezultat toga, Maksimov je napisao više od 40 autorskih ponavljanja. Danas Maksimova slika ugađa gledateljima u hodnicima Tretjakovske galerije i personificira nekada vlastelinsku Rusiju sa svojim herojima, načinom života i tradicionalnim običajima.
Preporučuje se:
Kako je 23-godišnji dva puta heroj Vasilij Petrov prošao cijeli rat bez obje ruke
Sudbina general-pukovnika Petrova nema potvrđene analoge u svijetu. Dva puta heroj Sovjetskog Saveza prošao je cijeli Veliki Domovinski rat, ostajući bez oružja 1943. Nakon dugog liječenja, Heroj Sovjetskog Saveza vratio se na dužnost zapovjednika borbenog protutenkovskog artiljerijskog puka. I završio je rat na Odri kao potpukovnik sa dve Herojeve zvezde na grudima. Do tada je imao jedva 23 godine
Kao što je jedna slika govorila o glavnom problemu Engleske u 19. stoljeću: "The Foundling Returns to the Mother", Emma Brownlow
Engleska umetnica Emma Brownlow poznata je po svojim žanrovskim slikama. Omiljena tema je tema pronalaska u londonskom sirotištu. Najpoznatija slika Brownlow -a bila je The Foundling Returned to His Mother 1858. Ova dramatična radnja istražuje temu ponovnog susreta majke i kćeri. Djelo je postalo dio povijesti umjetnika. Ko je bio otac Emme Brownlow i kako je on povezan sa poznatim platnom?
Post u sjećanje na Irinu Antonovu: Buketi iz Richtera i Chagalla, jedini zapis u radnoj knjižici i jedna ljubav za cijeli život
Za muzejske djelatnike, Irina Aleksandrovna Antonova bila je legendarna osoba. Čak i kratak popis njenih nagrada i zasluga može zauzeti nekoliko stranica: akademik, zaslužni radnik, laureat Državne nagrade, puni nosilac Ordena zasluga za Otadžbinu, direktor Državnog muzeja likovnih umjetnosti A. S. Puškin … Međutim, vjerovatno nije zanimljivija čak ni ova veličanstvena statistika postignuća, već oni ljudi s kojima ju je sudbina spojila. Chagall i Richter, Furtseva i Brezhnev … isto
Sova i sve-sve-sve: zanimljive slike Kathleen Lolly o sanjarima šuma
Kao mala, buduća umjetnica Kathleen Lolly voljela je lutati šumom u blizini djedove farme. Tokom svojih lutanja komponovala je bajke o životu stanovnika šume. Gdje živi sova? Kakve zavjese ima kod kuće? Sa kim pije čaj uveče? Na primjer, rakun je uspješan poslovni čovjek, ali čime sova zarađuje za život? Svaka životinja u pričama o malom izumitelju dobila je smiješnu biografiju i stekla navike. I do sada, kad Kathleen Lolly luta istom šumom, čini sve
Ujak Fedor, Troubadour, Winnie Pooh i sve-sve-sve: Kako su nastali junaci vaših omiljenih crtića
Međunarodni dan animacije obilježava se 28. oktobra. Prije više od 120 godina, 1896. godine, u Parizu se dogodio događaj koji se smatra početkom istorije animiranih filmova. U muzeju Grévin javnosti su prvi put prikazane "užarene pantomime". Tokom prošlog stoljeća animacija je postala prava umjetnost. U našem izboru - skice i skice umjetnika, koje govore o tome kako su se rodili svi omiljeni crtani likovi