Sadržaj:
Video: Umetnik iz ruskog zaleđa slika cvetne mrtve prirode božanske lepote
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59
Od davnina se cvijeće smatra oličenjem ne samo proljeća, već i najsvjetlijeg i najčišćeg na zemlji, naime, onoga što je ostalo od božanskog raja na njemu. Stoga su svijet cvijeća odavno proslavili pjesnici - u poeziji i umjetnici - u slikarstvu. Privlači moderne slikare svojom profinjenošću, bogatstvom boja i raznolikošću oblika. Danas naša virtualna galerija ima nevjerojatan izbor cvjetnih mrtvih priroda Marina Zakharova, što vjerovatno nikoga neće ostaviti ravnodušnim.
Nekoliko riječi o autoru
Umjetnica Marina Zakharova rođena je u Kostromi 1965. godine. Kao i sva talentovana deca, vrlo rano je počela da crta. Osnovno umjetničko obrazovanje stekla je u umjetničkoj školi nazvanoj po Kupriyanov u svom rodnom gradu. Nakon što je završila srednju školu, upisala je Jaroslavsku umjetničku školu, na kojoj je diplomirani umjetnik diplomirala 1987. Još kao studentica djevojčica je započela aktivnu izložbenu aktivnost. Deset godina kasnije, Marina je postala članica Saveza umjetnika Rusije.
Umjetnik je 1998. godine odlikovan medaljom predsjednika Ruske Federacije za kreativna postignuća. Više od jedne decenije Marina Zakharova je stalni učesnik domaćih i stranih izložbi u Njemačkoj, Poljskoj, Grčkoj, Crnoj Gori. Umetnikove divne mrtve prirode čuvaju se u muzejskim i privatnim zbirkama u Rusiji i inostranstvu.
Cvijeće jednostavno čarobnjaštvo
Marina Zakharova je nesumnjivo talentirana savremena majstorica cvjetne mrtve prirode. Iako se sama umjetnica ne slaže sasvim s ovom definicijom žanra svojih djela. Kaže da ne slika samo cvijeće, već i njihove portrete:
Cvijeće! Šta je ljepše na Zemlji? Nakon što su pregledali izbor djela umjetnika iz Kostrome, mnogi će reći da nema ništa ljepše od njih.
Umjetničke slike uglavnom su poseban svijet biljaka i cvijeća. Umjetnički stručnjaci nazivaju žanr u kojem Marina radi - sintetičkim, gdje su elementi pejzaža i mrtve prirode blisko isprepleteni. A kombinacija ova dva žanra s unutrašnjošću na istoj slikovnoj ravni umjetničke su tehnike koje su do slikarstva došle još u renesansi. Miješanje žanrova omogućilo je gledanje objekata u njihovom prirodnom okruženju, kao i proširenje granica percepcije okolnog svijeta.
Na platnima Zakharove gotovo uvijek se može pronaći kombinacija "velikog" i "malog" svijeta. S jedne strane, postoji šuma, rijeka, polje, seoska kuća i ogromno nebesko prostranstvo. S druge strane, mrtva priroda koju je umjetnik komponirao i komponirala je u prvom planu.
U njenim divnim kreacijama oživljavaju i stvarnost i fantazija. Iluzorno-realistični su, kazališni i graciozni, pažljivo napisani, s pažljivom pažnjom prema detaljima. Osim toga, Zakharova je sposobna ne samo suptilno osjetiti i prenijeti međusobnu povezanost objekata, njihovu materijalnu ljepotu, već se i skladno nadopuniti animiranim slikama.
U gotovo svim umjetnikovim djelima, detalj koji privlači pažnju gledatelja - vrabac, leptir, vilin konjic, pažljivo su, detaljno i sofisticirano. To njenim mrtvim prirodama daje polet koji njene slike čini prepoznatljivim.
Romantika i sofisticiranost cvjetnih mrtvih priroda Marine Zakharove zvuči kao muzika boja, osvaja profinjenošću izrade, dirljivom, čudesnom ljepotom, kao i osjećajem topline, udobnosti, nježnosti.
I na kraju, želio bih reći da Marinine slike, zasićene nježnim bojama i svjetlom, romantikom i nevjerojatnom ljepotom, izvanrednom poezijom, toplinom i ljubaznošću, doslovno miluju oči i ispunjavaju duše publike mirom i osjećajem za ljepotu. Istini za volju, to je ono što nam svima toliko nedostaje u svakodnevnom životu …
U sljedećoj recenziji našeg čitatelja upoznat ćemo s radom supruga Marine Zakharove, poznate slikarke pejzaža u Rusiji.
Nastavljajući temu modernih slikarskih majstora koji su za sebe pronašli žanr kojem posvećuju sav svoj rad, pročitajte: Samouki umjetnik Sergej Lim, koji se zove estonski Aivazovski.
Preporučuje se:
Umjetnik iz ruskog zaleđa piše platna za koja se ne može reći da ih je stvorio jedan majstor
Aleksandar Ševelev danas je jedan od najtalentovanijih umjetnika u Rusiji. Njegova djela su izvedena u najboljim tradicijama škole ruskog realističkog slikarstva, zapadnoevropskog impresionizma, kao i škole holandskih majstora. Stoga, gledajući umjetničku virtualnu galeriju, gledatelj ne prestaje biti zadivljen umjetnikovom višestranom vještinom, djelujući u različitim stilovima, i tako širokom rasponu njegovih djela, koji se otkriva u nekoliko žanrova. To je upravo tako
Umjetnik iz ruskog zaleđa slika izvanredne slike koje je teško razlikovati od kovanja novca
Danas, likovna umjetnost, kao nikada prije, ima neograničen stupanj slobode u izboru tema, ideja, dizajna i umjetničkih sredstava. Ipak, mnogi majstori ne uspijevaju iznenaditi gledatelja svojom nestandardnom i skladnom kombinacijom forme i sadržaja. O jednom talentovanom umjetniku iz Brjanska koji je to uspio u potpunosti postići - naš današnji pregled. I koliko je živo i zanimljivo Sergej Kustarev utjelovio svoju ideju imitacije volumetrijskog utiskivanja uljem
Mrtve prirode na Instagramu: 12 radova ruskog foto umjetnika
Društvena mreža Instagram odavno je stekla popularnost u cijelom svijetu. Za većinu korisnika ovo je resurs koji vam omogućuje postavljanje tona selfija, kao i fotografija hrane i mačaka. Međutim, među beskrajnim brojem osrednjih računa možete pronaći neke vrlo vrijedne. Jedna od njih pripada Ale Galinovskaya, njene fotografije podsjećaju na klasične mrtve prirode i izgledaju jednostavno luksuzno
Bračni par iz moskovske regije slika mrtve prirode u četiri ruke
Mrtva priroda relativno je mlad žanr u vizualnoj umjetnosti. Njegova istorija seže skoro šest vekova unazad. Nevjerojatno je i zanimljivo jer tera ljude da vide ljepotu i sklad u svakodnevnim, dosadnim stvarima oko nas. I danas se u našoj virtualnoj galeriji nalaze slike posvećene ovom žanru, koje izvode savremeni umjetnici iz moskovske regije Konstantin Miroshnik i Natalia Kurguzova-Miroshnik, koji zajedno pišu impresivne mrtve prirode koje čak i vrlo upadaju u oči
Svarog, Makosh i drugi likovi slavenske mitologije, oživljeni na digitalnim ilustracijama umjetnika iz ruskog zaleđa
Bilo je i basni, bajki i mitova, bogova i Valkira, šumskih duhova i mnogih drugih likova, koje su svi davno zaboravili, oživjeli su u djelima Igora Ožiganova, pozivajući gledatelja na fascinantno putovanje satkano od daleka prošlost … atmosfera koja vlada oko stvara osjećaj laganog uzbuđenja i magije, koji ponekad tako nedostaje svakodnevnom životu