10 stvari koje su učinile provokativnog genija Andyja Warhola izvanrednim umjetnikom

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59

Danas je Andy Warhol poznati američki umjetnik, dizajner, vajar, producent, režiser, pisac, izdavač časopisa. Nazvan rodonačelnikom homouniversale ideologije i provokativnim genijem, autor je djela koja su postala sinonim za komercijalni pop art. Andy Warhol učinio je umjetnost dostupnom masama, tako da ljudi nauče vidjeti ljepotu svakodnevnih stvari i shvatiti da je sve što ih okružuje lijepo u svojoj biti.

Warholove slike su toliko misteriozne zbog činjenice da je njegov život potpuna misterija. Što više kopate po njegovoj biografiji, to više shvatate da niste znali ništa o ovom umjetniku. Evo deset primjera koji dodatno zamagljuju granicu između života i umjetnosti Andyja Warhola.

1. Znao je pretvoriti smeće u umjetničke predmete

Zaslužni Plyushkin bi zasigurno zavidio Warholu. Umjetnik je doslovno sačuvao sve što je prošlo kroz njegovu radionicu. Njegovim ateljeom su dominirale planine isječaka iz novina, umjetnički pribor i materijali, plakati, audiotrake, fotografije, knjige i časopisi, dekorativne umjetnosti i, naravno, njegove poznate perike.

Ali o kakvoj konkretnoj količini "naslijeđa" govorimo? Warholov muzej procjenjuje da njegova zbirka sadrži preko 230 kubnih metara materijala ili više od 500.000 predmeta. Preživjelo je samo oko 4.000 audiokaseta. Osim toga, postoje i "vremenske kapsule" koje je Warhol počeo proizvoditi 1974. godine. Danas postoji više od 600 ovih mini-arhiva koje sadrže filmove, pisma, pozivnice i još mnogo toga. S popisom od 100 predmeta dnevno, bilo bi potrebno više od 13 godina da se raščlani cijela umjetnička zbirka.

2. Guranje nosa

Warhol privlači pažnju još od studentskih dana. Dok je studirao na Tehnološkom institutu Carnegie 1949. godine, najprije je naslikao sliku čovjeka koji mu čačka nos i predstavio je na izložbi. Žiri očito nije cijenio ovaj rad.

Preimenovana u „Ne biraj me“, ova je slika privukla pažnju u sklopu studentske izložbe sljedeće godine. Nakon toga, Warhol je stvorio čitav niz "Bockanja u nos".

3. Mamin sin

Na mladost Warhola u mladosti je najviše utjecala njegova majka. Julia Zavatskaya rođena je u Čehoslovačkoj i emigrirala je u SAD sa suprugom Andrejem Warholom. Od ranog djetinjstva, Julia je svoja tri sina upoznala s umjetnošću, uključujući muziku, ples i slikanje.

U dobi od šest godina, Andy je obolio od Sindegamove horeje, poznate i kao ples sv. Vida. Retka bolest nervnog sistema držala je dete u krevetu nekoliko meseci. Tada ga je majka prvi put počela učiti crtanju. Zanimanje za umjetnost podstakla su braća, koja su Andyju donijela stripove i fotografije holivudskih poznatih ličnosti (dječak je cijenio svoj autogram Shirley Temple).

Kada je Andy imao 9 godina, majka mu je poklonila prvu kameru. Dječak se počeo zanimati za fotografiju i opremio fotolaboratorij u podrumu njihove kuće. Kada je prvi put stupio na komercijalnu umjetničku scenu u New Yorku, Andyjeve prve projekte najjače je podržala njegova majka.

4. Skrining testovi

Malo ljudi zna za ovo, ali je 1963-1968 Warhol snimio nekoliko stotina filmova. Na primjer, u filmu "Spavanje" iz 1963., uspavani momak (John Giorno, koji je u to vrijeme bio Warholov ljubavnik) prikazan je 5, 5 sati. U filmu Empire iz 1964. Empire State Building u New Yorku usporeno se prikazuje 8 sati. Samo je podzemni film Chelsea Girls iz 1966., u koautorstvu s Paulom Morrisseyjem, postigao barem neki komercijalni uspjeh.

Manje su poznati 472 četverominutni ekranski testovi koje je Warhol počeo snimati 1964. godine. To je u biti bio njegov celuloidni ekvivalent portretu na platnu. U većini ovih kratkih filmova zarobljeni su svi koji su okružili Warhola. Većina ovih ljudi ostaje anonimna, ali neke je teško prepoznati - Bob Dylan, Salvador Dali i Lou Reed.

5. Snimanje

Dva omota albuma Warhola pamte se decenijama. Na omotu debitantskog albuma Velvet Underground & Nico 1967. godine nalazi se oljuštena banana (kora), a na omotu albuma Sticky Fingers Rolling Stonesa 1971. godine pravi patent zatvarač.

Warhol se počeo baviti najranijim dizajnom naslovnica 1950 -ih. Warholova prepoznatljiva tehnika mrljanja doslovno je očarala oglašivače i urednike časopisa.

6. Rock zvezda

Prema Warholovom pomoćniku Paulu Morrisseyju, Warhol je postao rock menadžer kada mu se obratio jedan brodvejski producent. Impresario je planirao otvoriti plesni klub u napuštenom hangaru aviona u Queensu, a u to je htio uključiti i poznatog umjetnika. Morrissey je predložio osnivanje vlastitog benda, pa je Warhol otišao u kupovinu. Upoznao je Lou Reeda na koncertu Café Bizarre i potpisao sa svojim menadžerom krajem 1965. godine. Kao rezultat toga, klub nikada nije otvoren, ali je rođen album "Velvet Underground & Nico".

Skoro 20 godina kasnije, Warhol je režirao svoj prvi rock spot, režirajući hit Cars "Hello Again" 1984. godine. I sam Warhol pojavio se u videu kao barmen.

7. Suočavanje sa ugroženim vrstama

Rijetko se spominje niz od deset slika koje je Warhol stvorio 1983. godine. To se teško može nazvati klasičnom umjetnošću: slike afričkog slona, ćelavog orla, ovna, crnog nosoroga, Grevyjeve zebre, džinovske pande, orangutana, Andersonove drvene žabe, Srebrne pjege leptira iz San Francisca i sibirskog tigra.

8. Flert sa svima

Često se čini da se Warhol borio da udovolji svima i svemu. Bio je nešto poput Boba Dylana u svijetu vizualnih umjetnosti. Činilo se da voli pažnju, ali je namjerno izbjegao razumijevanje.

U intervjuu za časopis Cavalier 1966. godine, Warhola su pitali šta za njega znači njegova umjetnost. Warhol je jednostavno odgovorio: „Oh, ne znam. Samo sam nacrtao da udovoljim. To mi daje osjećaj vlastite vrijednosti."

U video intervjuu 1966. Warhol se pojavio u odjeći za bicikliste, crnoj kožnoj jakni i tamnim naočalama. Iza njega je visio Elvisov portret, a lijevo je bilo platno Campbellove supe. U jednom trenutku, ispitivač je ponovo upitao: "Dozvolite mi da vam postavim nekoliko pitanja na koja možete odgovoriti." Warhol, sugerišući da će mu reporter takođe dati odgovore, rekao je: "Ponovi i odgovore."

Čak i kada su ga pitali kako mu se sviđa hrvanje, Warhol je rekao općenite fraze poput: "Zanijemio sam", "Ovo je tako uzbudljivo, jednostavno ne znam šta bih rekao" i "Ovo je najbolja stvar koju sam imao" ikada viđen u životu”, ostavljajući publiku zbunjenom ako se uopće potrudio gledati utakmicu.

9. Pripisuju mu se stvari koje nije stvorio

Iako je Warhol jedan od najfotografiranijih i najcjenjenijih umjetnika 20. stoljeća, on je vjerojatno najviše citiran. Većina citata preuzeta je iz njegove knjige Filozofija Andyja Warhola (od A do B i nazad). Najzanimljivije je to što Warhol zapravo nije napisao ovu knjigu.

10. Umjetnost stvaranja vlastite slike

Vorholu je ta slika značila sve, a to se odnosilo i na njegov izgled. Warholova ljubav prema umjetnosti dovela je do njegove revne samokontrole. Danas više nema sumnje da je umjetnik manipulirao načinom na koji ga svijet vidi.

Warhola su sramote njegove mrlje na koži još od ranog djetinjstva. Nikada mu se nije dopao nos. Pedesetih godina prošlog stoljeća odlučio se podvrgnuti plastičnoj operaciji kako bi preoblikovao nos. Također je cijeli život koristio kozmetiku i tretmane kolagenom. I, naravno, ne smijemo zaboraviti njegovu legendarnu, smeđu periku s potpisom sa sivim nijansama sa strane i sprijeda.