Sadržaj:
- Istorija slike Rođenja Hristovog
- Poznate slike sa zapletom Božića
- Philippe de Champagne "San svetog Josipa"
- Hugo van der Goes "Marija i Josip na putu za Betlehem"
- "Obožavanje čarobnjaka" Andrea Mantegne i Ortolana
- Giovanni di Paolo "Klanjanje mudraca" i "Rođenje Hristovo"
- Sandro Botticelli "Rođenje Hristovo"
- Federico Barrocci "Božić"
Video: Kako su veliki umjetnici iz prošlosti prikazivali Rođenje Hristovo: Botticelli, Barrocchi itd
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59
Kako se navodi u jevanđeljima, Hristov život na zemlji započeo je izvanrednim rođenjem i završio strašnom smrću, nakon čega je uslijedilo uskrsnuće. Između ova dva pola postoji mnogo epizoda, uključujući čuda, dijaloge i propovijedi koje sadrže glavna učenja kršćanstva. Nije iznenađujuće što je jedna od najomiljenijih svjetskih priča - priča o Isusovom rođenju - već stoljećima predmet mnogih umjetnika. Kako su slavni slikari prikazali Rođenje Hristovo?
Istorija slike Rođenja Hristovog
Kršćanska umjetnost slikanja gleda Božić u dva ikonografska tipa: 1. Prvo proizlazi iz priče o Mateju, u kojem se magovi šalju na rodno mesto zvezde u Betlehemu. Kršćanska tipologija smatra da su zvijezda i posjeta mudraca ispunjenje Balaamovog proročanstva: "Zvijezda će izaći iz Jakova, a žezlo iz Izraela." Najstarija poznata slika Rođenja je slika II-III vijeka u Priscilinim katakombama. Ona prikazuje proroka koji pokazuje prema zvijezdi, dok Marija sjedi s desne strane s djetetom Kristom na koljenima. No, do IV stoljeća na slikama Rođenja bilo je mudraca koji su posjetili dijete. Marija obično drži Isusa na koljenima dok sjedi na prijestolju.
2. Još jedan paleokršćanski tip slijedi Luku, ne Matthew. Nema čarobnjaka, dijete je u jaslama, a pored jaslica obično se nalazi pastir i / ili sjedeća Djevica Marija. U ovom primjeru gesta pastira znači kontemplaciju. U drugima podiže ruku kako bi pozdravio Kristovo dijete. U 6. stoljeću pojavljuju se detalji koji će ostati u ikonografiji Rođenja Hristovog mnogo stoljeća. Na primjer, bik i magarac (još uvijek su prisutni u modernim predstavama Rođenja). Izaija 1: 3: "Vol poznaje svog gospodara, a magarac poznaje krevet svog gospodara; ali Izrael me nije poznavao, a moj narod nije razumio", a iz Avakuma 3: 2: "Pojavio si se između dvije životinje."
Dva ikonografska tipa se ni na koji način međusobno ne isključuju. Vekovima će se obe vrste koristiti zajedno ili odvojeno. Na istoku je uobičajeno da se majka i dijete prikazuju kao paralelne ležeće figure s određenom udaljenošću između njih: bik i magarac na vrhu slike, a babice koje peru dijete pri dnu. Zapadne predstave Rođenja takođe ponekad uključuju paralelne figure, a mnoge čine scenu upravo u pećini.
Poznate slike sa zapletom Božića
Jedna od najstarijih poznatih slika sa božićnom tematikom je drevna izblijedjela freska u rimskim katakombama Saint Sebastiano. Slika zadržava latinske riječi "Riječ je postala tijelo."
Philippe de Champagne "San svetog Josipa"
U Evanđelju po Mateju, Marija obećava da će se udati za Josipa. Bog šalje anđela Josipu u snu da objasni božansko začeće i zamoli ga da djetetu da ime Isus. Francuski slikar Champagne jedan je od rijetkih umjetnika koji je prikazao priču o Josipu i ovoj anđeoskoj intervenciji. Nevjerojatno je kako anđeo govori bez riječi, objašnjavajući tajnu isključivo znakovnim jezikom.
Hugo van der Goes "Marija i Josip na putu za Betlehem"
Na ovoj slici Marija i Josip šetaju stjenovitim krajolikom. Upravo je sišla s magarca, možda se plašeći da se spusti niz tako opasnu padinu. Sjedokosi i umorni Josip pomaže joj svom svojom ljubaznošću. Marija je trudna s Kristom. Otac Isus se obično prikazuje kao nemoćan, ali ne ovdje. Kao budući muž i budući otac, izražava Marijinu ogromnu brigu da zaštiti svoju porodicu od nedaća i opasnosti.
"Obožavanje čarobnjaka" Andrea Mantegne i Ortolana
Slike Božića, prve noći Hristovog života na zemlji, u pravilu naglašavaju krhkost bebe i iznenađenje koje su doživjeli oni koji su prvi svjedočili njegovom dolasku. Dijete je obično u centru, a Djevica je prikazana u nježnoj kontemplaciji. Prikazi ove radnje u 14. stoljeću obično uključuju elemente naslijeđene iz bizantske tradicije, poput jaslica za bebe i pećinskog skloništa za svetu porodicu. Kasnije slike radikalno mijenjaju okruženje i karakter pastira.
Andrea Mantegna predstavlja Kristovo dijete koje leži u naborima majčine odjeće i naglašava siromaštvo i poniznost pastira. Prilaze pozornici u poderanoj odjeći, bosih nogu i u izrazu strahopoštovanja. Umjetnik iz Ferare Ortolano prikazao je ovaj prizor na potpuno drugačiji način: u veličanstvenoj klasičnoj strukturi s idiličnim krajolikom, pastiri kleče pred Isusom.
Giovanni di Paolo "Klanjanje mudraca" i "Rođenje Hristovo"
U prekrasnoj ploči Giovannija di Paola, modni kostimi Magija, ukrašeni krznom i zlatom, u kontrastu su s jednostavnom i skromnom odjećom Marije i Josipa. Ipak, poštovanje kraljeva prema svetoj obitelji je očito. Evo mladog kraka koji se rukuje s Josipom, a stariji kleči da poljubi stopalo Kristovog djeteta. U isto vrijeme, umjetnik je prikazao prvu scenu Rođenja - Rođenje Hristovo. Na ovoj slici glavni fokus posmatračeve percepcije je, naravno, Betlehemska zvijezda.
Sandro Botticelli "Rođenje Hristovo"
Ovo Botticellijevo djelo često se naziva "Mistični Božić". Marija, bik i magarac gledaju Bebu dok Josip spava. Tri muškarca koja kleče lijevo od štale su Magi. Prepoznaju se po dugačkoj odjeći. Na desnoj strani kleče pastiri u jednostavnijoj i skromnijoj odjeći.
Svi anđeli nose maslinove grančice, a muškarci su okrunjeni vijencem od masline - simbolom mira. Iznad štale je vedro nebo koje dozvoljava zlatnoj svjetlosti raja da obasja pozornicu. Anđeli i drugi heroji slave rođenje novorođenog Isusa. U uglovima u prvom planu mogu se vidjeti demoni kako bježe u podzemni svijet. Mnogi anđeli nose transparente s tekstovima poput Glorije in excelsis deo (Slava Bogu na nebu) ili tekstova koji hvale Mariju. Botticellijev misticizam suprotan je naturalizmu koji su u to vrijeme prakticirali mnogi drugi umjetnici. Riječ "misticizam" odnosi se na idealizirani objekt koji se prikazuje ljepše nego što je moguće u stvarnosti.
Federico Barrocci "Božić"
Od mnogih mogućnosti prikazivanja prizora Božića, ova je slika možda najdelikatnija. Marija ponizno klekne pred Malog Isusa, također je puna ljubavi prema svom tek rođenom djetetu. Umetnik je svojoj heroini dao veličanstven sjaj i usredsredio pažnju publike na njen pogled. Majka i dijete gledaju jedno drugo u oči, cijela kompozicija naglašava njihovu međusobnu povezanost i ljubav. Umjetnost Barroccija, donedavno jednog od najcjenjenijih talijanskih majstora, bila je posebno popularna kod žena (ne čudi s obzirom na vještinu ovih jaslica, u kojima ozareno dijete osvjetljava Marijino ljubavno lice).
Sve ove slike Isusova rođenja iz različitih stoljeća svjedoče o činjenici da su ljudi uvijek težili vjeri. Htjeli su naučiti vjeru, otići k njoj, širiti se i razmišljati o svojim veličanstvenim platnima.
Preporučuje se:
Kako su Caravaggio, Dali i drugi veliki umjetnici na svojim slikama prikazivali stradanje Kristovo
Isus Krist je možda najpoznatija ličnost koja je postojala u istoriji čovječanstva. Mnogi slikari i vajari pokušali su uhvatiti njegove slike. Brojni majstori su to željeli kako bi podigli svoju duhovnost, dok su drugi htjeli nadahnuti Hristove sljedbenike stvaranjem vizualne veze s njim. Bez obzira na namjeru, povijest je pokazala da su mnogi veliki umjetnici stvorili vizualno upečatljiva i bezvremenska umjetnička djela zasnovana na mukama Kristovim. Ovo su zapleti koji će se razmotriti
Zašto su umjetnici Lucreziu Borgia prikazivali ili kao sveticu ili kao kurtizanu: 5 verzija - jedna žena
Slika Lucrezie Borgia i dalje je jedna od najkontroverznijih slika u povijesti umjetnosti i ne samo. Većina njenih portreta reprodukovana je decenijama nakon njene smrti, prikazujući je kao senzualnu i podmuklu osobu. Ali koliko su ove slike Lukrecije tačne, još uvijek je misterija. Uostalom, do danas postoje mnogi sporovi i neslaganja oko toga što je ona zaista bila i zašto ju je svaki umjetnik prikazao na svoj način, videći u njoj ili Svetu Katarinu ili idealiziranu
Kako su najveći umjetnici prikazivali Mariju Magdalenu: Ticijan, Gentileschi, Ivanov itd
Marija Magdalena je najbliža i najvažnija učenica Isusa Krista. Ona je jedina od svih junaka Jevanđelja koja se 12 puta spominje u kanonskim spisima. Možda nije bila jedan od dvanaest apostola, ali je slijedila Krista i bila mu je jako draga. Prema crkvenoj (ali ne i biblijskoj) tradiciji, Marija Magdalena bila je grešna žena koja se, upoznavši Krista, pokajala i promijenila svoj grešni način života. Veliki majstori slikarstva posvetili su svoja djela Magdaleni, i svaki
Kako su veliki slikari na svojim slikama prikazivali različite psihološke temperamente
Četiri temperamenta je teorija koja je postojala od antičkih vremena do 19. stoljeća, prema kojoj su određena ljudska raspoloženja (temperamenti) uzrokovana viškom ili nedostatkom tjelesne tekućine (nazvani "humor".) Radovi umjetnika koji su vješto odražavali psihološku teoriju o njihova su platna vrlo znatiželjna i zanimljiva
Kako su veliki ruski umjetnici prikazivali rano proljeće na svojim slikama
Dugo su u Rusiji proljeće voljeli i proslavljali u svom stvaralaštvu ne samo pjesnici, već i ruski slikari koji su na svojim platnima prskali proljetne motive koji prikazuju otopljenu martovsku vodu, prve zrake sunca, azurno proljetno nebo, jaglace i mlade trava. Mnogi su stvaraoci u rano proljeće otkrili izuzetnu ljepotu, neki su o tome pričali nevjerovatnim tekstovima, a drugi kistom i bojama