Kako su se ruski plemići rugali kmetovima da zadive goste baletom

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59

Ruski balet je praktično znak kvaliteta u pozorišnoj umjetnosti. Međutim, porijeklo ruskog baleta, kao što je to često slučaj s porijeklom, nije ružno. Uostalom, počelo je kao zabava robovlasnika, a sudbina čak i pravih zvijezda na sceni bila je rijetko zavidna.

Greška preživelog

Dve prijateljice, dve najpoznatije glumice kazališta kmetova, Tatyana Shlykova, balerina i Praskovya Zhemchugova, pevačica, često se navode kao primeri činjenice da se svaka divljina povlači u divljenju pravom talentu. Zhemchugova, koja je svojim talentom toliko fascinirala vlasnika da mu je postala zakonita udana supruga, najčešće se sjeća, a biografija Shlykove, ona je Granatova (grof Sheremetev nije volio prava ruska prezimena svojih umjetnika i stalno je smišljao nova, "dragocjene") vrijedi posebno podsjetiti.

Sa sedam godina, djevojčicu Tanju odveli su roditelji u vlastelinstvo, jer se Sheremetevu činila šarmantnom. Majka i otac nisu pitani za mišljenje; mogli su imati samo jedno mišljenje: radovati se i zahvaljivati na milosti. Slatku bebu učili su manirima, jezicima i glavnom, za šta su se obavezali da će je njegovati: plesati, pjevati, svirati. Da, od Tatjane od malih nogu i namjerno podigla zvijezdu pozornice. I projekat se pokazao vrlo uspješnim. Nastup Shlykove impresionirao je čak i caricu Katarinu II - zapazila ga je pozivom balerine u svoju kutiju, dozvoljavajući joj da joj poljubi ruku i predstavljajući nekoliko zlatnih dukata.

U dvadesetoj godini Tatjani je data sloboda, ali ona, naravno, nigdje nije ostavila vlasnike (iskreno, nije bilo kamo otići, a Šeremetevi su se prema njoj ponašali vrlo dobro). Kad su grof Šeremetev i Praskovya Zhemchugova umrli, Shlykova je podigla sina, a potom i unuka. Ali smatrati da su sudbine Tatjane i Praskovye indikativne za umjetnike kmetove znači počiniti „preživjelu grešku“. Kmetovi su mnogo češće dobivali slobodu, zarađivali novac i kupovali svoju slobodu. I od baletana - uključujući one koji su nakon izvedbe zapljeskali svom žestinom - nije se često očekivalo da budu slobodni i ljubazno tretirani.

Balet govori o kmetstvu

U drugoj polovici osamnaestog stoljeća i do ukidanja kmetstva, balet je postojao prvenstveno na račun robovskih glumaca: ne samo da je bilo više kmetskih kazališta nego carskih ili državnih, već su ponekad bili i veći. Tako je pozorište Šeremetev u Ostankinu, koje je postojalo desetak godina, bilo luksuznije od caričinog pozorišta Ermitaž. Za njega su bili prijavljeni evropski majstori koji su podučavali umjetnike različitih žanrova. Ali Šeremetev je često štedio na samim glumcima. Samo su vodeći umjetnici slatko jeli. Ostali su za vlasnika bili jednostavno "žene i muškarci", bili su slabo hranjeni, držani u skučenim, slabo grijanim spavaćim sobama za nekoliko ljudi.

Ali još gore je bilo javno pozorište grofa Kamenskog u Orelu. Izvana demokratski (potrebno je i kazalište za široku javnost, a on sjedi na blagajni, prodaje karte), grof je u stvari bio despot i škrt. Tokom izvođenja pozorno je, čak i pedantno posmatrao šta se dešava na sceni i unosio greške glumaca u posebnu knjigu. Greške su ispravljene upravo tamo, tokom pauze: tukli su glumce iza scene štapovima. Zvukovi udaraca i stenjanje boli ponekad su dopirali do gledatelja. Generalno, rusko kmetsko pozorište ležalo je u intervalu između Šeremeteva i Kamenskog. Šta to znači: borio se. Ali nakon nastupa.

Život prosječnog kmeta nije se mnogo razlikovao od života prosječnog seljaka. Najčešće, plesač, kao i pjevač, i dramski glumac iz običnog poljoprivrednog posla - prije svega korvea, i drugo, oranja kako bi prehranio svoju porodicu - ni na koji način nisu bili izuzeti. To je značilo da je tokom žetve kazališna sezona bila gotovo posvuda zaustavljena, u protivnom bi ili majstor ostao bez žetve, ili bi glumac, zajedno sa svojom rodbinom, umro od gladi. Rijetko su vlasnici kazališta slijedili Šeremetevov put odabirom djece od roditelja za stalno nastanjenje u majstorovoj kući.

Mogao bi se prikupiti onoliko aplauza za sebe i komplimenata koliko se željelo vlasniku koji je uredio pozorište, ali biti slobodan cijelog života čak je manje od običnih seljaka. Oni su se barem mogli vjenčati ili vjenčati po vlastitom nahođenju (da, roditelji nisu uvijek birali mlade i mladoženja). Povremeno su pokušavali odgajati glumce poput goniča, "ukrštajući se" jedni s drugima, bez obzira na to što im se sviđa i ne sviđa. Štaviše, vrlo često, osvrćući se na modu harema koja je zahvatila Evropu u osamnaestom veku, bar nije samo držao svoje glumice za lični harem, već im je nudio i posete dragim gostima. To nije doprinijelo harmoniji u glumačkim porodicama. Tokom dana, glumca su bičevali da pokuša; noću se osvetio i tukao svoju ženu "zbog bluda", pokušavajući samo da ne pokvari - inače ćete od gospodara dobiti još više.

Isti Šeremetev koji se oženio Zhemchugovom čuvao je svoju prim za konkubine. Oponašajući običaje sultanovog harema, kako su opisani u Evropi, ostavio je svilenu maramu u sobi jedne ili druge ljepotice, a noću mu se činilo da je došao poći ujutro, nakon izvjesnog akcije. Niko nije tražio pristanak "konkubine" - neka i dalje budu zahvalni! U drugim, nakon predstave, glumice su vjerovatno postavljene polugole u vrtu, prikazujući nimfe, tako da su gosti imali za kim da potjeraju, a nekoga da uzme pola sile ravno na travu. Često su uz ovu akciju morali igrati Kupidoni, sinovi istih glumica, odjeveni u tunike.

I, naravno, glumci i glumice trgovali su zdesna i nalijevo, gotovo aktivnije od kmetova drugih zanimanja. Jer dobar obućar dobro će doći čak i u lošim vremenima, a umjetnici samo maze. Glumci se često nisu prodavali, već su iznajmljivali. Najbolja opcija za umjetnika u ovom slučaju bilo je Carsko kazalište. Ako im se glumac svidio, pokušali su ga otkupiti, ali je podstanar često bio odbijen po principu "i sama trebate takvu kravu", ali se carska porodica bojala odbiti.

Tortura kao mjera obrazovanja

Gazde su bile posebno inventivne u dobijanju potrebne marljivosti i kvaliteta igre od umjetnika. Lako su zamijenili svaki sistem ohrabrenja i motivacije mučenjem, u rasponu od "banalnih" bičeva do mjera koje se mogu nazvati sofisticiranim. Tako je knez Shakhovskoy, kao posebna (ali često primijenjena) mjera kazne, naredio umjetniku da sjedne na željeznu stolicu pričvršćenu za zid. Iznad stolice bila je gvozdena ogrlica, koja je "obrazovanim" bila pričvršćena oko vrata. U ovom položaju, bez sna, bez hrane, gotovo bez pokreta, sa sve većim bolovima u kičmi od neodgovarajuće potpore, umjetnici su ponekad provodili i po nekoliko dana.

Često su zemljoposjednici neobavezno dovikivali glumce iz gledališta, a ponekad su usred predstave izlazili na pozornicu kako bi napravili mlataranje - od šamara do prirodne tuče manžeta, od kojih se, braneći se, umjetnik savio u tri smrti. Odmah nakon toga, glumac ili glumica morali su se brzo oporaviti, poprimiti željenu formu i igrati dalje, uzimajući u obzir, da tako kažem, komentare na njihovu izvedbu. Takve slučajeve svjedoči, na primjer, knez Petar Vjazemski:

„Još jedan gospodin ulazi u kulisu tokom pauze i daje delikatnu očinsku opasku:„ Ti, Saša, nisi se baš vješto snašao u svojoj ulozi: grofica se mora ponašati dostojanstveno. “I 15-20 minuta pauze Saša je skupo skupila, kočijaš ju je udario punim dostojanstvom. Onda je ista Saša morala ili igrati u vodvilju, ili plesati u baletu."

“Koliko god se trudili, ne možete zamisliti da bi se ljudi, pa čak i djevojke, nakon štapova, a osim štapova kočijaša, zaboravljajući i bol i sram, mogli u trenu pretvoriti ili u važne grofice, ili skakati, smijući se srdačno, biti lijep, letjeti u baletu, ali u međuvremenu su morali i jesu, jer su iskustvom naučili da ako se odmah ne okrenu ispod štapova, razvesele se, nasmiju, skoče, onda opet kočijaš … najmanji znak prisile bit će ponovo bičevani i užasno bičevani. Nemoguće je jasno predstaviti takvu situaciju, ali sve je to bilo … Baš kao što brusilice za orgulje štapovima i bičevima tjeraju pse na ples, tako su vlasnici zemljišta nasmijali i plesali štapovima i bičevima”, postoje takvi dokazi.

Nije prošlo manje od jednog stoljeća od ukidanja kmetstva do doba Djagiljeva. Pre Agripine Vaganove, majke ruskog baleta - manje od pola veka. Ponekad najveće stvari imaju strašnu, ružnu prošlost.

Gospodari kmetova pobjegli su gotovo sa svime. Vlasnik zemljišta koji je jako "volio" djecu: Zašto su zvaničnici zatvarali oči pred haremom maloljetnika Lev Izmailov.