Sadržaj:
- "Najveći šou na svijetu", SAD, 1952
- "Rat svjetova", SAD, 1953
- "Godzilla, King of Monsters!", SAD, 1956
- "Tip po imenu Joe", SAD, 1943
- Lawrence od Arabije, Velika Britanija, 1962
- "Mandžurski kandidat", SAD, 1962
- 2001: Odiseja u svemiru, SAD, 1968
- "Kum", SAD, 1972
- Građanin Kane, SAD, 1941
- "To je divan život", SAD, 1947
- "Fantazija", SAD, 1940
- "Psiho", SAD, 1960
- "Američka noć", Francuska, Italija, 1973
- "Ruska arka", Rusija, Njemačka, Japan, Kanada, Finska, Danska, 2002
- "Ždralovi lete", SSSR, 1957
Video: 15 omiljenih filmova Stevena Spielberga koje je koristio da bi naučio snimati filmove
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59
Slavni režiser je kao dijete počeo sanjati o tome kako će stvarati vlastite filmove, a vježbao je i snimanje malih video zapisa kamerom koju je donirao njegov otac. Njegovo prvo postignuće bila je pobjeda u konkurenciji mladih za 40-minutni film o ratu "Bijeg u nigdje". Steven Spielberg je tada imao samo 13 godina. Snima nevjerovatne filmove, ali ima i svoju listu filmskih preferencija, koja, između ostalih, uključuje i dva domaća filma.
"Najveći šou na svijetu", SAD, 1952
Redatelj Cecil B. DeMille snimio je ogromnu putujuću cirkusku predstavu. Mali Steven Spielberg prvi put je to vidio sa pet godina i sjetio se ne talentovane glume, već veličanstvenog spektakla. Budući reditelj bio je toliko impresioniran slonovima i olupinom vlaka da je malo kasnije i sam počeo snimati olupinu igračaka. Uspio je zaobići očevu zabranu guranja igračaka učeći kako rezati i lijepiti film. Već kao odrastao, Steven Spielberg je mogao cijeniti razmjere snimanja, razvoj odnosa među likovima i igru talentiranih glumaca.
"Rat svjetova", SAD, 1953
Film Byrona Haskina, gledan kao dijete, natjerao je mladog Stevena Spielberga da doživi pravi užas. Nije podigao pogled prema ekranu, skoro sat i pol je bio u zastrašujućoj napetosti. Godinama kasnije uvidio je koliko je slika progresivna i neobična za svoje vrijeme.
"Godzilla, King of Monsters!", SAD, 1956
Slika Isira Honde i Terryja O. Morsea čini se Stevenu Spielbergu jednim od najkvalitetnijih čudovišnih filmova. Radnja koja se odvija na ekranu snimljena je i postavljena zaista majstorski, pa je stoga izgledala vrlo uvjerljivo za svoje vrijeme.
"Tip po imenu Joe", SAD, 1943
Vjerovatno je samo takav majstor kao što je Victor Fleming uspio snimiti fantastičan film o događajima u Drugom svjetskom ratu. Ta je slika postala jedna od rijetkih koja je natjerala Stevena Spielberga da pusti zlobnu mušku suzu. Prema riječima redatelja, "Momak po imenu Joe" inspirira i daje snagu novim podvizima i postignućima.
Lawrence od Arabije, Velika Britanija, 1962
Priča o Davidu Leanu o engleskom obavještajnom oficiru, junaku Prvog svjetskog rata, postala je za Spielberga vrlo inspirativna sila koja je uvjerila redatelja da treba snimati filmove. Iluzije stvorene uz pomoć optike zanimale su Stevena Spielberga, pa je počeo ozbiljno proučavati filmsko stvaralaštvo, pokušavajući shvatiti kako je filmaš uspio postići intimnost u tako epskim razmjerima.
"Mandžurski kandidat", SAD, 1962
Film Johna Frankenheimera također je privukao Stevena Spielberga, prvenstveno zbog svojih mogućnosti montaže. Nakon što je pogledao priču o američkim vojnicima opkoljenim u Južnoj Koreji, i sam Spielberg počeo je vježbati montažne trikove na filmu od 8 mm.
2001: Odiseja u svemiru, SAD, 1968
Prema Stevenu Spielbergu, Stanley Kubrick postao je mjerilo za trenutnu generaciju filmaša. A njegova "Svemirska odiseja" bila je prava eksplozija u kinu, inspirirajući mnoge da stvore impresivne svemirske filmove.
"Kum", SAD, 1972
Remek djelo Francisa Forda Coppole umalo je natjeralo Stevena Spielberga da se povuče iz režije. Nakon gledanja filma Kum, Spielberg je shvatio da nikada ne bi mogao snimiti ništa autentičnije od Coppole.
Građanin Kane, SAD, 1941
Film Orsona Wellesa postao je simbol hrabrosti Stevena Spielberga, dok se hrabrost ne odnosi na zaplet, već na pristup filmskoj produkciji. Nakon Građanina Kanea, Spielberg je shvatio da uvijek možete postići svoj cilj, čak i ako vam se čini fantastičnim.
"To je divan život", SAD, 1947
Steven Spielberg sanja da će jednog dana snimiti svoj "It's a Wonderful Life". Prema riječima režisera, Frank Capra je snimio sliku koja omogućava gledatelju da se identificira s junakom na ekranu, stavi se na njegovo mjesto i nagađa o tome kako bi on sam mogao postupiti u datoj situaciji.
"Fantazija", SAD, 1940
Spielberg je gledao ovaj crtani film kao dijete, a nakon toga je bio siguran da noć izgleda upravo onako kako je vidio na ekranu: nevjerovatna žena sa plavom kosom i rukama koje omogućavaju čitavom svijetu da se obavi u tami. Kad se pojavi iznad horizonta, čini se da je cijeli svijet prekriven crno -plavom kupolom, a nakon eksplozije iznenada se pojavljuju bezbroj zvijezda. Kada je kasnije režiser snimio svog "Vanzemaljca", zamislio je početak sličan ovoj sceni.
"Psiho", SAD, 1960
Spielberg vjeruje da niko još nije uspio postići tako visok nivo vizuelnog pripovijedanja kao Hitchcockovo. Nevjerojatno je teško napraviti sliku na takav način da ne treba objašnjenje riječima, bilo da se radi o dijalozima ili pregovorima.
"Američka noć", Francuska, Italija, 1973
Sam Steven Spielberg smatra da je redatelj François Truffaut oličenje filma. Zato se film o tome kako se film snima, sa svim zastojima, studijskim poteškoćama, beskrajnim sukobima na setu i reditelju koji sve to mora riješiti, uzdrmati i pomiriti, postao toliko blizak Spielbergu.
"Ruska arka", Rusija, Njemačka, Japan, Kanada, Finska, Danska, 2002
Američki režiser film Aleksandra Sokurova naziva jednim od svojih najomiljenijih. Najviše ga je impresionirala činjenica da je radnja, koja traje 95 minuta na ekranu, snimljena u Ermitažu u jednom kadru sa tri snimka. Spielberg izražava suosjećanje sa snimateljem koji je ovo morao snimiti, ali priznaje da je to zaista jedinstveno iskustvo.
"Ždralovi lete", SSSR, 1957
Spielberg sliku Mihaila Kalatozova naziva jednim od najomiljenijih ruskih filmova. Najviše ga se dojmio zaplet koji prikazuje dirljivu ljubavnu priču u pozadini istorijskih događaja. Steven Spielberg je iskreno iznenađen redateljskom vještinom koja je uspjela postići ravnotežu između "intimnog i nadrealnog". I također napominje: samo Rusi mogu pucati velike poljupce u filmovima, malom posebnom, okruženom svemirom, vojskama, ždralovima na nebu.
Blagajna i filmovi visokog profila posuđeni su iz drugih kultnih djela. Na primjer, film "Čeljusti" zasnovan je na romanu "Čeljusti", brojnim trenucima "Pirata s Kariba" o ponašanju gitariste Keitha Richards i djelu Terryja Gilliama o demenciji. Neka kultna djela nastala su na, blago rečeno, čudnim izvorima. Sigurno mnogi ne bi ni pomislili da se od takvog nečega može napraviti film.
Preporučuje se:
Kako je Evropa preživjela smak svijeta ili o čemu bi vrijedilo snimati apokaliptične filmove
Ruski internet je raznesen snimkom koji je izazvao mnogo smijeha: autor je izvijestio da želi pročitati nešto o apokalipsi, ali ne fikciju, već priče očevidaca koji će podijeliti tajne preživljavanja. Smijeh je smijeh, a ako uzmemo u obzir znakove apokalipse Glad (glad), kugu (epidemije), rat (dugotrajni vojni sukobi) i smrt (razvijena civilizacija, olupina iz koje potomci jedva razumiju kako se koriste), tada u Evropi šestog vijeka, na primjer, preživjela je apokalipsa
Koje su scene izrezane iz omiljenih sovjetskih filmova: Ljudmilina porodična sreća u "Moskva ne vjeruje u suze" itd
Proces snimanja filma je dug i kreativan. Često se događa da postoji neka razlika između skripte i konačne verzije. Razlog može biti isti kao i kod direktora - nije uvijek moguće odmah "pronaći" ono što je potrebno, ili utjecaj vanjskih sila, u Sovjetskom Savezu je cenzura često imala posljednju riječ. Na ovaj ili onaj način, ali mnogi od naših omiljenih filmova mogli bi imati potpuno različite završetke
10 omiljenih filmova Quentina Tarantina, za koje je lično napisao recenzije
Svi znaju Quentina Tarantina kao talentiranog glumca i briljantnog redatelja, sposobnog stvoriti prava remek -djela. Svaki novi Tarantinov film postaje događaj u svijetu kinematografije. Sam režiser je takođe vlasnik bioskopa New Beverley u Los Anđelesu, na čijoj web stranici postavlja svoje kritike filmova. Quentin Tarantino pažljivo gleda slike, a zatim svoje utiske o njima dijeli s publikom
Nevjerojatna sudbina prvog sovjetskog pripovjedača: Zašto Alexander Rowe nije mogao snimati dječje filmove 10 godina
Prije 44 godine preminuo je sovjetski režiser, autor poznatih filmskih bajki, Alexander Row. Više od jedne generacije djece odraslo je na njegovim čarobnim filmovima "Koschey besmrtna", "Marija obrtnica", "Kraljevstvo krivih ogledala", "Mraz", "Vatra, voda i bakrene cijevi", "Barbarska ljepota, duga" Pletenica "," Večeri na farmi kod Dikanke "i drugi. Nažalost, režiser, koji je stvarao najbolje filmove za djecu, nije imao svoju djecu, a ni njegov život nije bio nimalo poput bajke, iako je bilo fantastičnih okreće se u njemu
Leni Riefenstahl - "Hitlerov omiljeni redatelj" koja je odbila snimati filmove o ratnim zlodjelima nacista
Zvali su je "Hitlerov omiljeni režiser", ali je odbila snimati filmove o strahotama rata. Ova inovativna žena snimila je genijalni dokumentarac Olympia, ali to je bio posljednji put u njenoj filmskoj karijeri. Nakon što je pretrpjela ovaj fijasko, ponovno se rodila u fotografiji. Bit će riječ o jednoj od najpoznatijih njemačkih žena 20. stoljeća, Leni Riefenstahl