10 čudnih i izvanrednih instalacija o kojima se još uvijek žestoko raspravlja

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59

Instalacije su jedan od najmoćnijih i najuzbudljivijih oblika bezvremenske umjetnosti. Za razliku od slikarstva i skulpture, zahtijeva posebnu pažnju i prostor. Ovo je slično drugoj dimenziji, gdje je na prvi pogled sve jednostavno i razumljivo, ali u stvarnosti je mnogo složenije. Jedinstven, a ponekad čak i zastrašujući svijet toliko je izvanredan da vas od prvih minuta vuče po glavi, tjerajući vas na razmišljanje.

Ovaj pokret pojavio se šezdesetih godina prošlog stoljeća i od tada je postao jedno od najpopularnijih i najrasprostranjenijih područja moderne umjetničke prakse, s umjetnicima koji koriste sve avanturističnije i razigranije načine transformacije prostora.

Mnogi umjetnici dizajniraju pojedinačne instalacije kako bi se uklopili u određeni prostor, pretvarajući ga u potpuno novu arenu. Skele, lažni zidovi, ogledala, pa čak i čitava igrališta ispunila su prostor savremene umjetnosti, dok su svjetlosni i zvučni efekti također uobičajena karakteristika ovog trenda. Interakcija s publikom vitalni je aspekt instalacijske umjetnosti. Po želji, posjetitelji se lako mogu provući ispod ogromnih kula, protisnuti pored divovskih gljiva ili pokrenuti različite senzore pokreta. Uspon digitalne tehnologije nesumnjivo je imao dubok utjecaj na ovu interaktivnu nit instalacijske umjetnosti, nudeći umjetnicima gotovo neograničene mogućnosti da svoje ideje ožive.

Unatoč činjenici da se umjetnost instalacije pojavila kao umjetnički pokret ranih 1960 -ih, prije tog vremena prve sklonosti su već bile vidljive. 1923. godine ruski konstruktivista El Lissitzky prvi je put istražio interakciju slikarstva i arhitekture u svojoj svjetski poznatoj Sobi prouns, gdje dvodimenzionalni i trodimenzionalni geometrijski fragmenti međusobno djeluju u prostoru. Deset godina kasnije, njemački dadaistički umjetnik Kurt Schwitters počeo je stvarati svoju seriju dizajna pod nazivom Merzbau (1933) od sastavljenih drvenih ploča koje kao da su izrasle iz zidova.

Francuski nadrealista i dadaistički slikar Marcel Duchamp također je bio jedan od prvih koji je eksperimentirao s načinom na koji se posjetitelji kreću galerijskim prostorom, ispunjavajući ga zamršenom paučinom u Mile of String, 1942. Pedesetih godina, dešavanja su bila u modi širom Sjedinjenih Država., a umjetnici, uključujući Claesa Oldenberga i Allana Kaprowa, kombinirali su eksperimentalnu izvedbenu umjetnost s grubo sastavljenim predmetima, često s ispolitiziranim planom.

Unatoč činjenici da takva umjetnička djela nisu zaista uhvatila korijena na umjetničkim tržištima, budući da ih je bilo gotovo nemoguće prodati i morali su se rastaviti na kraju izložbe, ipak su počeli dobivati ogromnu popularnost početkom 60 -ih, postajući ključni objekti mnogih fotografija.

Od tada je umjetnost instalacije ostala temelj moderne umjetničke prakse i postaje sve raznovrsnija i eksperimentalnija nego ikad. Od prizmatičnih prikaza digitalnih podataka do klimavih kula na rubu kolapsa, ovo su samo neke od stvari koje ljudska fantazija i mašta mogu učiniti.

1. Allan Kaprow, Dvorište, 1961. godine

Dvorište američkog umjetnika Allana Kaprowa otvorilo je novu eru u povijesti umjetnosti. Umjetnik je do vrha napunio otvoreno dvorište njujorške galerije Martha Jackson crnim gumenim automobilskim gumama, od kojih su neke bile umotane u cerade, prije nego što je pozvao one koji žele da se pridruže igralištu, gdje su se mogli brčkati, skakati i trčati poput djece.

Njegova kultna instalacijska umjetnost otvorila je posjetiteljima nova, osjetilna iskustva i omogućila im da uživaju u svakoj minuti provedenoj tamo. Osim što je istraživao apstraktne ideje o čvrstim tvarima i prazninama u prostoru, Kaprow je također uveo improvizaciju i grupno učešće u svoju umjetnost, približivši je stvarnosti običnog života, objašnjavajući time da je život mnogo zanimljiviji od umjetnosti. A linija između umjetnosti i života trebala bi biti što je moguće klimavija i, eventualno, nejasna.

2. Joseph Beuys, Kraj dvadesetog stoljeća, 1983-5

Njemački vajar Joseph Beuys godinu dana prije smrti doslovno je preokrenuo svijet umjetnosti. Ogromno kamenje (trideset i jedan komad) bazaltne stijene sakupljeno je i razbacano po podu kako bi se stvorila ova umjetnička instalacija, svaka sa svojim jedinstvenim osjećajem za povijest, težinu i karakter. Boyce je u svakom kamenu izbušio cilindričnu rupu u koju je gurnuo glinu i opipao. Zatim je ispolirao i ponovo pričvrstio izbušene komade, ostavljajući u svakom od njih samo najmanji trag svoje umjetničke intervencije. Time je uništio staro / novo, prirodno / umjetno i razliku / ponavljanje.

Takođe se osvrnuo na zoru novog doba, još opterećenog istorijom teškom poput njegovog bazaltnog kamenja, komentarišući tako njegovo stvaranje:.

3. Cornelia Parker, Cold Dark Matter, 1991

"Cold Dark Matter", 1991., britanske umjetnice Cornelije Parker, jedna je od najupečatljivijih i najupečatljivijih instalacija novijeg doba. Da bi stvorila ovo djelo, napunila je staru štalu kućnim otpadom, uključujući stare igračke i alat, prije nego što je doslovno raznijela čitavu štalu u zrak. Zatim je prikupila sve preostale fragmente i objesila ih u zrak, kao da su stalno visili na mjestu eksplozije.

Dopunjena mračnim osvjetljenjem, ova instalacija savršeno prenosi tu vrlo opresivnu atmosferu izazivajući naježanje i ostavljajući neugodan okus u dubini duše.

4. Damien Hirst, Farmacija, 1992

Damien (Damien) Hirstova ljekarna podsjeća na staromodnu kliničku atmosferu, gdje se pakovanja pilula, bočice i medicinski instrumenti postavljaju na snježno bijele police. Ali njegova umjetnost instalacije je previše geometrijska i uređena.

Namjerno je rasporedio lijekove tako da na etiketama formiraju ponavljajuće uzorke zavodljivo svijetlih boja koje podsjećaju na slatkiše u slastičarnicama. Njegova instalacija nagovještava da je savremeni čovjek opsjednut medicinom koliko i opsjednut slatkišima i šarenim omotima. Zaista, prema većini ljudi, samo lijekovi mogu produžiti život i dati neku vrstu besmrtnosti, ali to zapravo nije tako. Naš svijet je krhak i nestabilan, a život prolazan, pa je svaki trenutak neprocjenjiv.

5. Carsten Heller, Soba gljiva, 2000

Soba sa gljivama belgijskog umjetnika Carstena Hollera pravo je zadovoljstvo u smislu golicanja vaših živaca i osjetila. Holler je namjerno odabrao crvenu i bijelu gljivu zbog svojih psihoaktivnih svojstava, uvelike pretjerujući njihovu veličinu, boju i teksturu kako bi pojačao njihov dramatičan učinak.

Ovješeni naopako od stropa, ometaju kretanje sudionika, prisiljavajući ih da se stisnu između sebe kako ne bi oštetili naizgled nježne i krhke "šešire". Prema umjetniku, ova instalacija omogućava svakom gledatelju da utone u novi svijet bajke i osjeti kako je biti dio priče koju je neko izmislio.

6. Olafur Eliasson, Weather Project, 2003

Dansko-islandski umjetnik Olafur Eliasson dizajnirao je svoju impresivno ambicioznu instalaciju The Weather Project, koja bilježi efekte ogromnog sunca koje izlazi kroz tanki i kolebljivi veo magle. Lampice niske frekvencije oko njegovog umjetnog sunca omogućile su zlatnom suncu da dominira prostorom, smanjujući sve okolne boje na magične nijanse zlatne i crne. Majstor iluzije napravio je svoju svjetleću kuglu od polukruga svjetlosti reflektiranog zrcalnim pločama na stropu koje upotpunjuju krug, dajući gornjoj polovici sunca maglovit, svjetlucav sjaj koji oponaša pravi solarni sjaj. Ove zrcalne ploče postavljene su po cijelom stropu, omogućavajući posjetiteljima da vide svoj odraz kao da lebde na nebu iznad njih, stvarajući osjećaj bestežinskog stanja u prostoru.

7. Anish Kapoor, Swayambh, 2007

Napravljen od trideset tona mekog voska i pigmenta, Swayambh se polako kreće naprijed -natrag posebno dizajniranom stazom između netaknutih lukova muzeja, ostavljajući nevjerojatno prljav trag ljepljive tvari. Kapoorova instalacija duga je deset metara i zahvaljujući svojoj teksturi i crvenoj boji izaziva različite vrste osjećaja za posjetitelje. Nekome je data nostalgija, a nekome padne na pamet šta je smisao ove instalacije, koju je teško shvatiti od prvog puta, međutim, od drugog, trećeg i petog puta nije lakše …

8. Yayoi Kusama, Beskonačnost ogledalne sobe, 2013

Beskonačna zrcalna soba japanskog umjetnika Yayoija Kusame jedna je od beskrajnih soba koje ostavljaju bez daha i koja je očarala posjetitelje galerija širom svijeta. Nastala postavljanjem zrcalnih panela oko zidova, stropa i poda malog zatvorenog prostora i ukrašena stotinama hiljada užarenih raznobojnih svjetala, ova se soba pretvara u ogromnu i beskrajnu tamu, osvijetljenu refleksijama svjetla.

Posjetitelji koji ulaze u prostoriju hodaju zrcaljenom stazom i vide prizmatične odraze sebe raspršene po prostoru, osjećajući se tako kao da ih upija od glave do pete, potpuno brišući granice.

9. Random International, Rain Room, 2013

Poznata instalacija Random International-a "Rain Room" lakonski spaja umjetnost i tehnologiju u jednu cjelinu. Posjetitelji mogu proći kroz nalet kišnice, ali čudom ostati suhi jer senzori otkrivaju njihovo kretanje i tjeraju kišu da se zaustavi oko njih. Ova varljivo jednostavna ideja londonskog kolektiva obuhvaća prirodnu simbiozu između umjetnosti i gledatelja, jer instalacija oživljava samo fizičkom interakcijom. Dizajnirana za privremene galerijske prostore širom svijeta, prva stalna instalacija "Rain Room" postavljena je u Art Sharjah Art Foundation u Ujedinjenim Arapskim Emiratima 2018. godine.

10. Phyllida Barlow, Doc, 2014

U Doku Phyllida Barlow, napravljenom za Tate Britain, niz ogromnih, nasumičnih sklopova stvorenih od pronađenih krhotina, prikovanih i okačenih po prostoriji. Hrpe drvenih komadića užurbano su zalijepljene zajedno kako bi formirale šume mršavog izgleda, s pramenovima tkanine jarkih boja, starim vrećama za smeće i odbačenom odjećom povezane vrpcom u boji.

Na prvi pogled, ova instalacija podsjeća na dječji pokušaj da iz ničega izgradi barem nešto, ali zapravo njen rad odražava alarmantnu nestabilnost života u modernom urbanom okruženju.

Nastavljajući temu umjetnosti - sedam slika poznatih umjetnika koje osvajaju najsvjetlija osjećanjarušenje bilo kakvih stereotipa.