Sadržaj:
Video: "Razgovorni portreti" i veličanstveni pejzaži Thomasa Gainsborougha - umjetnika čije djelo nećete vidjeti u muzejima u Rusiji
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59
Više od 250 godina je prošlo otkako je Gainsborough naslikao svoju posljednju sliku. No, interes ljubitelja umjetnosti i dalje je prikovan za njegov rad, a likovni kritičari doslovno pomalo prikupljaju podatke o njegovom umjetničkom talentu.
Umjetnički stil Gainsborougha
Thomas Gainsborough, rođen 1727., bio je engleski slikar portreta i pejzaža. Rođen u Sudburyju, Suffolk. Studirao je u Londonu i bio je jedan od osnivača Kraljevske akademije, a kasnije je postao omiljeni umjetnik kralja Georgea III i njegove porodice, kao i najsjajniji i jedinstveni predstavnik tog doba, koji je promijenio svijet umjetnosti. Thomas Gainsborough bio je jedan od najpoznatijih slikara portreta i pejzaža u Velikoj Britaniji u 18. stoljeću. Pernati stil poteza i bogat osjećaj za boju pridonijeli su aktivnoj popularizaciji njegovih portreta.
Umjetnički razvoj Thomasa Gainsborougha kao majstora dogodio se u važnom trenutku u istoriji, kada se dogodila renesansa u britanskoj kulturi, koja nije pogodila samo vizuelne umjetnosti, već i pozorište, muziku i književnost. Umjetnički stil Thomasa Gainsborougha bio je pod velikim utjecajem nastavnika londonske Akademije Svetog Martina, predvođenog slavnim Williamom Hogarthom, kao i vodećih predstavnika umjetničkih škola kontinentalne Europe. Tijekom svog života, Gainsborough je učio od starih majstora i razvijao svoj stil, drugačiji od službenog, općenito prihvaćenog u to vrijeme. Gainsborough -ovo djelo odigralo je odlučujuću ulogu u formiranju britanske škole slikanja.
Pejzaž
Gainsborough je uvijek govorio da je njegova prva ljubav pejzaž. Jezik ove umjetnosti počeo je proučavati od holandskih slikara pejzaža iz 17. stoljeća, koji su do 1740. godine postali vrlo popularni među engleskim kolekcionarima. Na prve pejzaže Gainsborougha uticali su Ian Weinants. Najstarija slika sa pejzažnom pozadinom je Bull Terrier Bumper (1745.) Najznačajniji mentor Gainsborougha u Londonu bio je Hubert-François Bourguignon, zvani Gravelot, francuski slikar rokokoa. Njegov utjecaj omogućio je Gainsboroughu da spoji svoj omiljeni pejzaž s popularnim žanrom portreta. Inspirisan pastoralnim rokoko kompozicijama, Gainsborough je počeo da radi u takozvanom žanru "razgovora". Slike ljudi nasuprot pejzaža dale su umjetniku jedinstvenu priliku da spoji portret s pejzažom.
Gainsborough je bio jedini britanski slikar portreta iz 18. stoljeća koji je vrlo vješto slikao pejzaže, a jedini savremeni umjetnik koji je zasjenio njegov ugled bio je prvi predsjednik Kraljevske akademije umjetnosti, sam Sir Joshua Reynolds.
Portreti
Thomas Gainsborough je uspješno pokazao svoje vještine u različitim žanrovima. Međutim, samo su privatni portreti mogli osigurati solidnu reputaciju i pristojan prihod britanskom umjetniku druge polovine 18. stoljeća. Zbog toga je Gainsborough osjećao stalnu konkurenciju drugih umjetnika (s obzirom na to da su britanski klijenti često angažirali različite slikare portreta za istu narudžbu). Značajna karakteristika u radu Gainsborougha je povjerenje i efikasnost. Za razliku od mnogih njegovih kolega, Gainsborough nije imao pomoćnike, već je naslikao više od 1.300 slika. Vjeruje se da je umjetnik naslikao poznati portret Samuela Linleyja za samo 90 minuta. Ubrzo nakon njegove smrti, jedan od njegovih portreta prodan je za samo jednu gvineju, a već 1922. godine i slavni "Blue Boy" (ili "Boy in Blue" ") prodan je za nevjerovatnih 148.000 funti.
Jedno od glavnih obilježja britanske likovne umjetnosti 18. stoljeća je izvanredan procvat dječjih portreta. Mnogi su umjetnici prepoznali ovaj žanr. Gainsborough nije ostao po strani: pokazao je i svoju profesionalnost u stvaranju dječjeg portreta, naglašavajući krhkost ovog nježnog doba.
Portreti Thomasa Gainsborougha oblikovali su moderno shvaćanje tadašnjeg britanskog društva i utjelovili su kulturni duh britanske aristokracije. On je preobrazio britansku umjetnost 18. stoljeća tako što je prvi ugledao ličnost modela iza vanjskog omotača. Istorija nam je donijela riječi umjetnika: "Slikam portrete jer moram od nečega živjeti, pejzaže jer volim da ih pišem, ali muziku radim po volji srca."
Jedno od najboljih umetnikovih dela
Slika Thomasa Gainsborougha "Putovanje na tržište" 1773. godine proglašena je jednim od najboljih umjetnikovih djela. Prikazuje grupu ljudi na konjima kako putuju selom i prolaze pored majke i djeteta prosjaka. Heroje prati prekrasan majstorski krajolik u duhu Gainsborougha: meka četka, izblijedjela jednobojna paleta (smeđe-sivo-zelena) i njegova posjetnica-drveće. Mnogi tvrde da se Gainsboroughove slike mogu prepoznati po drveću (slažem se s njima). To su uvijek grozdaste pernate grane drveća, obično savijene sa strane, a lišće im je obojeno u tamnozelenu ljestvicu.
Zahvaljujući briljantno prikazanim figurama i graciozno moduliranom srebrnastom svjetlu, umjetnik je uspio stvoriti lirsku i divnu jutarnju sliku. Slika je prodata privatnom prodavcu u Sotheby'su u julu 2019. za 8 miliona funti.
Preporučuje se:
10 talentovanih Japanki čije se djelo cijeni u cijelom svijetu
Japanska istorija umetnosti jedna je od najbogatijih na svetu. I po pravilu, često su muški umjetnici, vajari i fotografi koji su u centru pažnje i dobivaju ogromno priznanje javnosti. Ali ove talentovane Japanke uspjele su dokazati ne samo sebi, već i cijelom svijetu da spol nije bitan za kreativnost i da slaba polovica čovječanstva ni na koji način nije inferiorna od jake
Kako su Morgenstern, Instasamka i 11 drugih modernih idola, čije je djelo odraslima nerazumljivo, osvojili rusku mladež?
Možda je u svakom trenutku postojao jaz između muzičkih ukusa generacija. Mladi stalno imaju nove idole, koje starije generacije često ne razumiju i ne odobravaju. I ponekad shvatite da su prethodni idoli mladih bili manje šokantni i vulgarni, a također, što je važno, pjevali su značajnije pjesme nego sada. Nećete više nikoga iznenaditi pjesmama Timatija, ST -a, Lenjingradske grupe ili Olge Buzove . Danas se idoli YouTubea i TikToka veoma cijene među mladima. I kako se pojavljuju
Kako su palili zimu na pokladnu noć, tretirali mrtve i druge čudne rituale koje danas nećete vidjeti
Kad se izgovori riječ Pustinja, većina ih povezuje s bučnim praznikom, iskrenom zabavom, veseljem, plesom i, naravno, s ukusnim vrućim palačinkama. Sve je super, zanimljivo, ukusno. Međutim, neki običaji ovog narodnog praznika danas mogu izgledati vrlo čudno. Pročitajte kako su zapalili ili utopili dosadnu zimu, zašto je za mnoge ljude u davna vremena Maslenica mogla završiti smrću i kako se prema njima postupalo
Urbani pejzaži beloruskog umetnika, čije su slike ilustrovane u školskim udžbenicima
Minsinci često viđaju mladića sa štafelajem na ulicama svog grada, koji iscrtano ispisuje različite dijelove glavnog grada. Ovo je poznati bjeloruski slikar Vasilij Peškun, koji slika sve svoje slike samo iz prirode, smatrajući ovaj pristup radu glavnim principom svog rada. Majstor je jednostavno virtuozan na ulicama, poput mađioničara, talasom četke stvara autorska platna, pružajući veliko zadovoljstvo prolaznicima, a posebno djeci koja najviše vole vidjeti
U kojim muzejima možete vidjeti zaposlenike mačaka i šta oni tamo rade
Kakav bi trebao biti muzejski radnik? Iskusni i profesionalni, pristojni i uredni? Neki od najvećih svjetskih muzeja uvjereni su da vješto osoblje može imati brkove, šape i rep. Tradicija korištenja mačaka za zaštitu vrijednih eksponata od miševa datira od pamtivijeka, ali samo su na nekim mjestima repati čuvari punopravni radnici i primaju službenu "plaću", doduše u obliku hrane i njege