Video: Morski jazz: mrtve prirode u ulju Vadima Pravdokhina
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59
Djela kijevskog nadrealista Vadima Pravdokhina iznenađujuća su i zbunjujuća - čini se da je džoker stavio nekoliko predmeta na platno i fotografirao. Slikajući mrtve prirode u ulju, umjetnik postiže gotovo fotografsku tačnost iz ključnih elemenata slike.
Stil slika na granici između klasične likovne umjetnosti i fotografije (pokušajte uporediti sa slikovitim mrtvim prirodama Davida Ligarda i fotografijama Margaret & Joy), savršeno odgovara ironičnoj prirodi djela. Groteska i ruglo su u središtu cijele serije, gdje se paradoksalno kombiniraju tako udaljene stvari poput školjaka, sušene ribe i violine. Osim zagonetki, Vadimova djela daju i poticaj dobrom raspoloženju: nijemi dijalog dviju riba na jednoj od slika izgleda duboko filozofski … ali, nažalost, oba su "modela" dobro usoljena. Vrijedi razmisliti o sudbini svijeta ili riješiti praktično pitanje "Je li to ovan ili vobla?" Duboko značenje trenutno prelazi u ironiju.
U istu seriju mrtvih priroda autor uključuje scene s glazbenim instrumentima - na kraju krajeva, trebali biste staviti umivaonik na uho, pa ćete čuti muziku mora! Ali prema svim kanonima nadrealizma, zagonetka o morskom jazzu i dalje pada na pleća gledatelja. Kako želite, shvatite ove slike: budite iznenađeni, nasmijte se, filozofirajte ili suosjećajte. Umjetnik samo postavlja akcente.
Nisu sva Pravdokhinova djela toliko apstraktna, ali gotovo svako tjera na razmišljanje o paradoksu svijeta. Mnoge slike objedinjene su u tematske serije koje odražavaju autorove ideje, pa se čak i način izvođenja namerno dramatično mijenja, prema principu „nova tema, novi pristup“. Na primjer, pri izvođenju mrtvih priroda i predmetnih slika u ulju, umjetnik koristi različite nivoe detalja kako bi skladno izrazio svoje kreativne ideje. Umjetnikova web stranica sadrži zbirku reprodukcija njegovih djela.
Preporučuje se:
Besprijekorne "lagane mrtve prirode" koje su osvojile porodicu Medici i cijelu Italiju: Giovanna Garzoni
Do početka dvadesetog stoljeća umjetnost je bila u potpunosti u vlasništvu muškaraca - tako smo mislili. Međutim, sve češće učimo o velikim umjetnicima iz prošlosti. Iako nisu stvarali monumentalne slike, napravili su vlastite revolucije u slikarstvu, često ispred svog vremena. Takva je bila Giovanna Garzoni, koja je osvojila Italiju u 16. stoljeću svojim besprijekornim "laganim mrtvim prirodama" i botaničkim ilustracijama
Kao samouki umjetnik postao je poznati majstor "vinske mrtve prirode", osmislivši novu tehniku akvarela
Vjerovali ili ne, ono što ćete sada vidjeti nisu fotografije u boji, kako bi se moglo učiniti na prvi pogled, već zapanjujuće akvarele samoukog američkog umjetnika Erica Christensena. Gledajući njegov rad, shvatate više nego ikad da nema granica ljudskim mogućnostima. Ipak, kritičari umjetnosti ne podržavaju uvijek rad ovog majstora, smatrajući ga samo "crtačem". Šta ti misliš?
Umetnik iz ruskog zaleđa slika cvetne mrtve prirode božanske lepote
Od davnina se cvijeće smatra oličenjem ne samo proljeća, već i najsvjetlijeg i najčišćeg na zemlji, naime, onoga što je ostalo od božanskog raja na njemu. Stoga su svijet cvijeća odavno veličali pjesnici - u poeziji i umjetnici - u slikarstvu. Privlači moderne slikare svojom profinjenošću, bogatstvom boja i raznolikošću oblika. Danas se u našoj virtualnoj galeriji nalazi nevjerojatan izbor cvjetnih mrtvih priroda autorke Marine Zakharove, koje teško da će nekoga ostaviti ravnodušnim
Inovativne mrtve prirode koje očaravaju igru sunčeve svjetlosti: hiperrealist Scott Pryor
Ako ste ljubitelj hiperrealizma, upoznavanje s djelom američkog umjetnika Scotta Pryora bit će za vas pravo otkriće. Kada vidite njegove divne slike, izgrađene na suptilnom osjećaju sunčeve svjetlosti, skladnoj paleti boja, kao i zapanjujućem hiperrealizmu, nikada ih nećete zaboraviti
Melanholija golih tijela: poetične mrtve prirode francuskog fotografa
Ne samo gola tijela, već bezgranična melankolija u pozama, savršenstvo tijela i odraz baroka u kompozicijama - fotografije Oliviera Valsecchija spajaju poeziju golotinje i sofisticiranosti kompozicije, pronalazeći taj omjer omjera svakog elementa, u kojem erotika pretvara u umetničko delo