Sadržaj:
Video: Pokrajinski umjetnik slika vrlo ruske pejzaže koji vraćaju sklad u dušu
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59
Odabir teme za kreativnost daleko je jedan od najvažnijih aspekata u karijeri svakog umjetnika. O njoj ovisi koliko će majstor uspjeti privući gledatelja u svoju osobu i koliko će duboko njegov talent biti otkriven. Za umetnik Dmitrij Kolpašnikov, Rusko slikarstvo pejzaža postalo je tako dobitna tema. Gledajući njegova očaravajuća platna, stiče se dojam da je sama čarobnica-priroda, u tandemu s umjetnikom, radila na njegovim slikama.
Teško je raspravljati s mišljenjem mnogih koji vjeruju da je priroda Rusije najljepše i najskladnije stvorenje na svijetu. Rus, bilo da je stanovnik malog sela ili metropole vrijedne više miliona dolara, ulazeći u prirodu, odmah osjeća ne samo njenu moć, izvanredan magnetizam, već i neraskidivu vezu s njom.
Vrlo ruski pejzaži Dmitrija Kolpašnikova
Žanr pejzaža u slikarstvu, naravno, njena je poezija, lirska i senzualna, zaista inspirativna i čini da se uzdigne iznad običnog. Zato je, u smislu percepcije, toliko blizak svakom od nas. Bez sumnje, u našoj današnjoj virtualnoj galeriji, odabir umjetnikovih veličanstvenih pejzaža nikoga neće ostaviti ravnodušnim.
Umjetnik Dmitry Kolpashnikov s pravom se smatra jednim od najboljih nasljednika ruske škole realističkog slikarstva. Podržavajući njenu tradiciju, majstor ispunjava svaku svoju kreaciju ne samo harmonijom boja, već i dušom, određenom uzbudljivom dubinom koja gledatelja uranja u razmišljanja, nostalgična sjećanja i spokoj.
U svakom djelu vidimo svijet ispunjen suzdržanošću palete boja, kao i očaravajućom igrom svjetlosti i sofisticiranošću oblika; svijet u kojem nema mjesta ružnoći i ružnoći; svijet koji daje gledatelju priliku da se transformira pod utjecajem ljepote i da pronađe naizgled izgubljeni unutrašnji sklad.
Ove su slike toliko duboke i emocionalne da se u njima može izgubiti i iz sjećanja probuditi takva sjećanja koja su, čini se, odavno nepovratno zaboravljena. Ovo je, naravno, bilo, jest i bit će magična moć umjetnosti ruskih slikara.
Beskrajna snježna polja, veličanstvene šume, osunčani proplanci, maglovita glatka površina rijeka i jezera, kolibe i vodenice - to je ono što uzbuđuje i nadahnjuje majstora pokušavajući svom gledatelju prenijeti djelić svoje duše i svjetonazora. Neki umjetnikovi pejzaži izgledaju panoramski, otkrivajući gledatelju ogromnu udaljenost njegove rodne zemlje, njenu prostranost, s koje čak i hvata duh.
Ovaj efekt pojačava sunčeva svjetlost, koja je prisutna na gotovo svakom umjetničkom platnu. Sunce, kao izvor svjetlosti, zatim se kotrlja do horizonta, zatim izlazi iznad njega, ili čak potpuno izvan ravni slike. Ali, prisustvo nebeskog tijela je opipljivo čak i u maglovitoj izmaglici.
Kao što ste vjerojatno već primijetili, slikaru je omiljena tema u žanru pejzaža najmagičnije doba godine, koje nadahnjuje i fascinira ne samo samog majstora, već i gledatelja. Vrijedi napomenuti da je prirodnost prirodnog krajolika prikazanog na slikama umjetnika skladno kombinirana sa fenomenalnošću i čarolijom.
Način na koji umjetnik radi vrlo je blizak klasičnom realizmu. Svoje slikarstvo "gradi" na najfinijim kolorističkim rješenjima, ali istovremeno kompozicijski pokriva veliki prostor, što njegovim djelima daje monumentalan, a ponekad čak i epski zvuk. Kolpašnikovljev slikovni plastični jezik vrlo je individualan, stoga je prepoznatljiv.
Nekoliko riječi o majstoru
Dmitry Kolpashnikov rođen je 1964. u Tveru. Godine 1983. završio je Umjetničku školu po imenu Venetsianov A. G. u svom rodnom gradu. Još kao student, Dmitrij se tražio u različitim smjerovima. No najbliže mu je bilo slikanje u stilu romantičarskog realizma u žanru pejzaža.
Na početku svoje kreativne aktivnosti, umjetnički radovi bili su izloženi, po pravilu, u salonima i galerijama Moskve. Tijekom godina, zahvaljujući aktivnim izložbenim aktivnostima, umjetnik je stekao popularnost ne samo u domaćoj javnosti, već su i njegovi pejzaži bili cijenjeni u inozemstvu.
Danas se radovi svjetski poznatog umjetnika nalaze u privatnim kolekcijama u Njemačkoj, Francuskoj, Belgiji i Kini i, naravno, Rusiji.
Na kraju bih napomenuo da djela majstora pejzažnog slikarstva iz provincijskog grada, poput žive vode, daju vodu duši modernog gledatelja, žudeći za integritetom, autentičnošću i čistoćom. Oni vam, poput viljuške, omogućuju da se prilagodite kontemplaciji, razumijevanju i iskrenom divljenju.
Nastavljajući temu pejzažnog žanra u slikarstvu, pročitajte: Kako je poznati slikar Boris Kustodiev "po sluhu" napisao veličanstveni zimski pejzaž.
Preporučuje se:
William Bouguereau je briljantan umjetnik koji je naslikao 800 slika i na koji je stoljeće bilo zaboravljeno
Adolphe-William Bouguereau (Bouguereau) (1825-1905)-jedan od najtalentovanijih francuskih umjetnika 19. stoljeća, najveći predstavnik salonskog akademizma, koji je napisao više od 800 platna. No dogodilo se da su njegovo ime i briljantno umjetničko naslijeđe podvrgnuti žestokoj kritici i skoro čitav vijek ostavljeni u zaborav
Samouki umjetnik slika realistične pejzaže ruske prirode, koji nalikuju slikama velikog Šiškina
Sudbine umjetnika u svakom trenutku uglavnom su bile ispunjene teškoćama i patnjom, neslaganjem i odbacivanjem. Ali samo su pravi stvaraoci uspjeli prevladati sve životne peripetije i postići uspjeh. Tako je mnogo godina kroz trnje naš savremeni samouki umjetnik Sergej Basov morao ići do svjetskog priznanja
Duhovita klasifikacija ljekara po specijalizaciji: Vrlo smiješno i vrlo iskreno
Svake godine prvog ponedjeljka u oktobru ljekari se odaju počast u cijelom svijetu. Ko, ako ne ljudi u bijelim mantilima, požuruju da nam pomognu kad se razbolimo. Ko, ako ne oni, gotovo svakodnevno čini podvig na poslu. I nije važno jesu li to kirurzi ili ortopedi, stomatolozi ili terapeuti, oftalmolozi ili psihoterapeuti - svi oni liječe naše tjelesne i psihičke rane, vraćaju nam vid, kretanje, zdravlje i život! Važnost ljekara ne može se previše naglasiti. Na njihov profesionalni praznik poželjela bih doktora
Čudno voće - vrlo, vrlo čudno voće od Sarah Illenberger
Umjetnici mrtve prirode prikazuju umjetno povrće i voće kako bi izgledali kao da su stvarni. No, njemačka dizajnerica Sarah Illenberger niti ne pokušava učiniti svoje vlastite takve slike realnim i privlačnim. Ali čini ih vrlo zanimljivim i izvanrednim
Slika za dušu - boje radosti i sklada iz Gizem Sake
U njenom slikarstvu nema nečuvenosti i histerije. Radovi mlade Turkinje Gizem Saka, koja radi u New Yorku, nisu za one koji su u potrazi za egzistencijalnim iskustvima ili su ljubitelji gotičkog mračnog Boscha. Ali ako vas privlači sklad i čiste radosne boje i emocije, ako mislite da umjetnost ne bi trebala samo uzbuditi i eksplodirati mozak, već i smiriti i ohrabriti, ili ne znate što objesiti na zid kako biste mogli pogledati bez iritacije svaki dan, ovo i