"Čips" poznatih redatelja, po kojima je lako saznati tko je snimio film

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59

Režijski stil je poput ljudskog rukopisa - individualan je za svakog majstora filma. Ponekad, nakon što ste promijenili kanal i naletjeli na nepoznati film, samo je pomoću nekoliko "trikova" snimanja kamerom, načina montaže, razvoja radnje i glumaca moguće odrediti tko je majstor ovog remek -djela. Međutim, ovdje nisu navedeni svi aspekti autorovog stila. Sjetimo se zajedno slavnih redatelja i njihovih djela koja najslikovitije odražavaju individualni stil majstora filma.

Quentin Tarantino

Genije koji svako djelo pretvara u remek -djelo. Međutim, ne vole svi njegove filmove, jer je svaki od njih ispunjen okrutnošću, pucnjavama, hajkama i ubistvima. Vrlo često njegovi likovi zapadaju u "meksički ćorsokak", kada je nekoliko pištolja istovremeno usmjereno prema svakom od likova. Pa, i naravno, more krvi! Toga ima toliko da se ponekad čini da će i vaša odjeća uskoro postati grimizna. Ipak, svi njegovi "antijunaci" toliko su vješto otkriveni da je gledatelj čak prožet njihovim problemima i počinje suosjećati. Ovo je genijalni Quentin kao scenarist - dugi dijalozi zasićeni su humorom i ironijom, a ponekad se na njima gradi cijeli smisao filma.

Pa ipak, analizirajući sve "trikove" Tarantina, potrebno je sjetiti se karakterističnih snimaka. Tako, na primjer, vrlo često kamera prikazuje heroje kao odozdo - na primjer, iz otvorenog prtljažnika. I takođe ženska stopala. Sam Quentin ih nije nazvao svojim fetišom, ali vrlo često se ovaj dio ženskog tijela prikazuje krupnim planovima na redateljevim slikama.

Guy Ritchie

Engleski gospodin takođe voli gangsterske obračune, ali to radi na sofisticiraniji način. Obično su njegovi likovi momci iz najmračnijih londonskih mjesta, njihov govor je ispunjen riječima u stilu koknija i s jakim akcentom, a njihovi su razgovori puni marginalnih šala. I, naravno, stalno uspijevaju ući u nešto. Redatelj uspijeva uljepšati atmosferu uz pomoć svojevrsne montaže, koja se naziva "isječak". Stalno se izmjenjuje između statičnih okvira i dinamike, često koristeći zumiranje i zamrzavanje okvira. Na primjer: snimatelj i redatelj uspjeli su uklopiti zaplet akcijskog filma "Zaključaj, zaliha, dvije cijevi" za 1 minutu 20 sekundi.

I još jedan od omiljenih trikova Guya Ritchieja je korištenje glasa od strane jednog od likova. Zaista, u nizu događaja koji se brzo razvijaju, ovaj glas pomaže gledatelju da se lakše orijentira, štoviše, na ovaj način se postiže izvjesno samopouzdanje.

Michael Bay

Ali ovog režisera nazivaju "kraljem blockbustera" - njegove slike su među najprofitabilnijim, prema posljednjim podacima, prikupivši na blagajnama 5,7 milijardi dolara. On sjajno snima filmske verzije stripova i filmova o katastrofama, iako se svi filmski kritičari s tim ne slažu: Michael Bay bio je nominiran šest puta za anti-nagradu Zlatna malina i osvojio ju je dva puta. Filmovi ovog redatelja lako su prepoznatljivi po brzom i ritmičnom snimanju. Prosječno vrijeme promjene kadra varira za 2-3 sekunde, pa je ponekad ljudskom oku teško razumjeti bilo šta. Redatelj voli koristiti korekciju boje Teal & Orange u svojim filmovima, koja uz tako brzu montažu stvara neophodni kontrast.

Osim toga, na slikama se radnja često događa pri zalasku sunca ili na vatrenoj podlozi, što u kombinaciji s hladnim plavim nebom daje željeni učinak. Rediteljevo djelo lako je prepoznati po obilju američkih zastava i patriotskim govorima heroja.

Tim Burton

Još jedan ljubitelj fantastičnih priča je Tim Burton, ali njegova djela gledaoca više uranjaju u bajku i privlače više um nego želju za prikazivanjem zabavnog filma. Možda će neki smatrati njegovo djelo pomalo sumornim, pa čak i rađenim u gotičkom stilu, ali i vi ste u djetinjstvu voljeli priče o misterioznoj, začinjeni malim "horor pričama". Stoga redatelj bira shemu boja u tamnim hladnim tonovima, koji samo pojačavaju efekt nestvarnosti. Je li sumrak, magla ili je Sunce zauvijek nestalo? U isto vrijeme, barem jedan od junaka mora koristiti bijelu šminku, stvarajući osjećaj mrtvog tijela. I sama tema smrti bliska je režiseru. Još jedna karakteristika Burtona kao redatelja je to što ima favorite - Helena Bonham Carter i Johnny Depp glume u gotovo svakom filmu.

Wes Anderson

Američki reditelj čije se djelo ne može zamijeniti s tuđim. Istovremeno, Andersonovo autorstvo može se pratiti ne samo u stilu snimanja, već i u svim aspektima stvaranja filmova od pisanja scenarija, odabira muzike do montaže i produkcije. Kako je sam rekao, u svakom njegovom poslu postoje lična iskustva, njegova percepcija svijeta oko njega ili svijet njegovih emocija. Na primjer, Wes naziva Mjesečevo kraljevstvo "sjećanjem na fantaziju", a priča o porodici Tenenbaum inspirirana je njegovim razmišljanjima o razvodu iz djetinjstva. Rediteljeve slike često se uspoređuju s umjetničkim djelom - tako su lijepe i provjerene. Često koriste ukrase, pa čak i njihov crtež ili aranžman sličan je uzorku.

Još jedna omiljena tehnika majstora je centriranje. Okvir je toliko simetričan da se ponekad čini da će se junaci sada početi sinhronizovano kretati. Istovremeno, kamera je gotovo uvijek fiksirana nepomično, a ako se pomiče, prati kretanje junaka u kadru. I još jedan neosporni "trik" reditelja je monohromatska vizuelna slika. Svijetla je, ali ne zbog šarolikosti, već zahvaljujući filigranskim bojama kostima i ukrasa.

Edgar Wright

Britanski majstor komedije Edgar Wright proslavio se svojim smislom za humor, koji otkriva uz pomoć kamere. On voli "ismijavati" obične stvari, snimajući ih ubrzanim tempom. Na primjer, kako pokazati bolno iščekivanje putovanja? Uz pomoć nekoliko snimaka: evo voza koji se kreće, ovdje je čovjek umornog lica, ovdje sjedi, ovdje gleda u vrijeme, kroz prozor - a sada rep voza i natpis "TAXI". Brzo uređivanje - i rutinska radnja izgleda novo. Redatelj često koristi podijeljeni ekran koji pomaže podijeliti radnju radnje u dva kadra. Pa, često se šali, primjenjujući originalni način uređivanja lijepljenja: prekida ga ili povezuje uz pomoć nekog događaja.

Stil Edgara Wrighta također je lako prepoznatljiv po brojnim parodijama popularnih filmova i video igara. Na primjer, njegovo djelo Scott Pilgrim vs. All izgrađeno je kao jedna velika referenca za video igre. Od malih nogu, Edgar je bio ljubitelj muzike i čak je snimio dva muzička spota za svoju djevojku i nekoliko spotova za britanske muzičke grupe. Stoga redatelj provjerava muzičku pratnju svojih filmova doslovno prije svakog snimanja. Na primjer, u filmu "Baby Drive" zvučni zapis koristi se ne kao organski završetak priče, već kao dvosmjerna sila u razvoju radnje. Značajno je da sada, primajući odlične honorare za svoj rad, direktor iskreno vjeruje: "ideje uvijek premašuju budžet".

Chris Nolan

Ovaj redatelj ima nekoliko provjerenih tehnika za intrigiranje gledatelja. Prvo, njegove slike su značajne po nelinearnosti radnje. Često se epizode prošlosti ukrštaju sa kadrovima iz budućnosti, razvoj nekoliko priča može se odvijati paralelno, pa čak i obrnutim hronološkim redoslijedom - sjetite se barem slike "Zapamti". Drugo, Nolanov omiljeni "vrhunac" je na samom početku priče pokazivanje običnog predmeta, koji će se na kraju slike odjednom ispostaviti gotovo kao najvažniji objekt.

Na primjer, sjetite se vrtilice sa slike "Početak". I treće, moderno redateljstvo, nije ni čudo, preferira "prirodnost" u snimanju. Čak i za Interstellar, njegov tim nije radio u studijskim paviljonima, već u nadrealnim pejzažima Islanda.