Sadržaj:
Video: Šta nije u redu sa freskama umjetnika Pinturicchia i zašto je njegov "Dječak" prerušen u sovjetsku kinematografiju
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59
Nije sve jednoznačno s ocjenom rada naizgled priznatih majstora renesanse. Pinturicchio je uživao u velikom uspjehu kod kupaca i poznavalaca fresko slikarstva, ali ga "njegovi" nisu prepoznali kao velikog umjetnika. A među potomcima koji ocjenjuju rad ovog Talijana mišljenja su različita, djela Pinturicchija, s jedne strane, kritiziraju se kao plitka, loše osmišljena i neukusna, s druge strane, prepoznata su kao puna jedinstvenog šarma.
Umjetnik koji je radio sa Raphaelom
Gotovo ništa se ne zna o djetinjstvu i adolescenciji Bernardina di Betta di Biagia, kasnije nadimka Pinturicchio. Rođen je oko 1454. godine u Peruđi, glavnom gradu Umbrije, području u srcu Apeninskog poluotoka. Umbrijska slikarska škola neko se vrijeme smatrala provincijskom, nazivajući je jednim od izdanaka Sijenca, ali već za života Pinturicchia, pogledi na nju su se promijenili. Odakle je nadimak Pinturicchio? "Nesposobni umjetnik", ili - "mali, kratki." među svojim savremenicima i kasnije.
Njegov prvi učitelj bio je umbrijski majstor Fiorenzo di Lorenzo, kasnije je učio kod Pietra Perugina, jednog od najpoznatijih slikara u Italiji. 1481. - 1482. Pinturicchio je pomogao učitelju da oslika freske Sikstinske kapele u Vatikanu - zajedno s Raphaelom, Botticellijem, Signorellijem. Utjecaj Perugina praćen je u djelu Pinturicchija tokom njegovog života.
Učenik je primijećen - porodica della Rovere, kojoj je pripadao i Papa, pozvala je Pinturicchia da ukrasi zidove crkve Santa Maria del Popolo, što je umjetnik radio do 1492. godine. Kasnije je stigla narudžba za ukrašavanje odaja pape Aleksandra VI, kasnije nazvanih "apartmani Borgia" - možda najpoznatije Pinturicchiovo djelo.
U drugoj polovici devedesetih godina 15. stoljeća, Pinturicchio se vratio u rodnu Peruđu. Slava tražene metropolitanske slikarice pronašla mu je nove narudžbe, brojne i vrlo velikodušno plaćene. Umjetnik je otišao raditi u druge gradove - Orvieto, Spoleto, Siena. Pinturicchio je u Sieni dizajnirao biblioteku koju je sagradio kardinal Francesco Todeschini-Piccolomini za knjige svog pokojnog strica, pape Pija II. Unutrašnjost biblioteke, koja je dio katedrale, i dalje se smatra jednom od najsavršenijih u cijeloj Toskani. Umjetnik se konačno skrasio u ovom gradu - tamo se oženio i dobio djecu. Nije prošao bez naredbi - on je, između ostalog, razvio crtež podnog mozaika sijenske katedrale, naslikao rezidenciju vladara Siene, Pandolfa Petruccija.
"Talentovani slikar"?
Iznenađujuće, uprkos svom zahtjevu među najutjecajnijim aristokratima Italije i poglavarima Katoličke crkve, Pinturicchio je stekao slavu ne toliko kao umjetnik, već kao vješt dekorater. Tome su uvelike doprinijele recenzije prvog likovnog kritičara Giorgia Vasarija, koji je, budući da je i sam umjetnik, opisao stil Umbrija kao lišen mjere i ukusa pri stvaranju fresaka. Pinturicchio je navodno bio previše željan udovoljiti kupcima, žrtvujući kvalitetu rada ovoj želji. Radovi su se odlikovali pretjeranom dekorativnošću, uljepšavanjem, tokom rada Pinturicchio, puno, prekomjerno korišćenim ukrasima, azurnim, pozlaćenim.
Zbog toga je unutrašnjost ostavljala dojam „bogate“, luksuzne, izvedene u velikim razmjerima. Ali figure na freskama bile su eterične, previše spokojne, scene su bile lišene svake drame, i općenito, Pinturicchiovo djelo često se nazivalo neukusno, dizajnirano za ne previše rafinirane prirode. Naravno, umjetnik je u svom radu prije svega polazio od želja kupaca - i svidio im se luksuz i sjaj kojim su interijeri koje je umjetnik naslikao doslovno udahnuli.
Ali čak su i kritičari njegovog naslijeđa prepoznali jedinstveni učinak po kojem su Pinturicchiova djela bila poznata. Aleksandar Benoa, ruski istoričar umjetnosti, napisao je da svaka freska pojedinačno predstavlja nešto "prazno, naivno i konvencionalno". Uz sve to, složio se da interijeri u potpunosti ostavljaju očaravajući dojam, fasciniraju svijetlim bojama, obiljem zlata i sofisticiranim ukrasima. Ova nejasnoća u procjeni Pinturicchiovog djela dala mu je još jedan nadimak - "talentirani slikar".
Inače, groteske - ukrasne motive s bizarnim elementima i kompozicijom - razvili su Talijani na temelju antičkih, rimskih slika. Zahvaljujući takvim ukrasima, teške zasvođene prostorije pretvorile su se u lagane ažurne paviljone.
Portret dječaka
Ali za ljude koji nisu previše upoznati sa Pinturicchiovim freskopisom, jedno od njegovih djela postalo je zaista prepoznatljivo. Ovaj "Portret dječaka", naslikan oko 1500. godine, jedno je od rijetkih djela umjetnikovog štafelajnog slikarstva i jedan od rijetkih portreta koji su izašli ispod njegove četke.
Ko je prikazan na ovom portretu nije poznato. Nema podataka ni o kupcu. Gledalac na platnu vidi tinejdžera - više nije dijete, ali još nije ni odrasla osoba. Suprotno svom običaju, Pinturicchio nije preopteretio sliku detaljima, nije je nastojao učiniti "bogatom". Boja kamisola je prigušena, zbog čega se percipira kao ravna crvena mrlja, bez skretanja pažnje s lica. Perspektiva je pomalo poremećena, čini se da pejzaž u pozadini kao da "gura", istiskuje osobu iz platna. Tako dječakova figura dobiva posebnu opipljivost. Lice je nacrtano vrlo pažljivo, dječakovo držanje napeto, ali u isto vrijeme ne djeluje statično - naprotiv, živo, stvarno, puno šarma. Tvrdoglavost i nesigurnost, nezavisnost i bespomoćnost, drskost i poniznost vrlo su skladno spojeni u crtama dječaka.
Na zanimljiv način, "Portret dječaka" uključen je u radnju sovjetskog filma "Vlasništvo Republike". Tamo se Pinturicchiovo djelo, koje su navodno ukrali zlonamjernici, naziva "Dječak u plavom". Zaista, kamizol na slici je već plav, a ne crven. Zašto su filmaši koristili ovu tehniku nije poznato. Možda se činilo neprikladnim unositi sliku u njenom pravom, izvornom obliku u radnju - uostalom, original je sigurno pohranjen u galeriji u Dresdenu.
Zanimljivo je da je nadimak "Pinturicchio" dobio jedan od najistaknutijih italijanskih fudbalera - bivši igrač Juventusa Alessandro del Piero. Smatra se da je razlog tome slobodna igra koja daje impresivne rezultate.
Zahvaljujući Peruginu i Pinturicchiou, umbrijska slikarska škola dosegla je novi nivo. Još jedan zemljak "talentovanog slikara" bio je razlog - Rafaela, koga kulturna osoba ne može a da ne pozna.
Preporučuje se:
Šta nije u redu sa slikama egipatskih piramida na slikama umjetnika iz prošlosti i kakvi se zaključci iz ovoga izvode danas
Stari Egipat ostavio je iza sebe previše nejasnoća i misterija. Teško se suzdržati od izgradnje različitih teorija o povijesti zemlje faraona, a razmišljanje drugih ljudi neizbježno privlači pažnju. Pa šta ako su naučnici skloni da paze na svoje pretpostavke, a entuzijasti su prema njima izuzetno velikodušni? Štoviše, postoji nešto na čemu se mogu graditi njihove verzije - uzmite barem neobičnost s prikazom egipatskih piramida umjetnika
Šta nije u redu sa "Starcem iz Hottabycha" ili zašto je ruska književnost zabranjena u Rusiji i inostranstvu
Djela, čak i ona koja su kasnije postala klasici ruske književnosti, često su bila zabranjena u svojoj domovini. To jednostavno ne čudi, jer većina njih, napisana optužujućim načinom, nije mogla ugoditi sadašnjoj vlasti, koja je to shvatila kao kritiku. Ali iz istog razloga su mnogi pisci objavljivali u inostranstvu, ne videći drugi način da svoje stvaralaštvo prenesu čitaocima. Međutim, neke knjige su napisane i objavljene
Nije promovirala Nijemce, nije uništila Rusiju, nije napustila put Petra: za šta je Anna Ioannovna uzalud optužena?
Anna Ioannovna, nećakinja Petra Velikog, ušla je u istoriju sa strašnom slikom. Zbog onoga što jednostavno nisu zamjerili drugoj vladajućoj kraljici Rusije: zbog tiranije i neznanja, žudnje za luksuzom, ravnodušnosti prema državnim poslovima i zbog činjenice da je dominacija Nijemaca na vlasti. Anna Ioannovna je imala mnogo loših karaktera, ali mit o njoj kao neuspješnoj vladarki koja je dala Rusiju da je rasturaju stranci vrlo je udaljen od stvarne historijske slike
Zašto je ikonopisac stvorio portrete sovjetskih heroja i šta nije imao vremena učiniti: Peripetije sudbine umjetnika Pavela Korina
Slikovita slika Aleksandra Nevskog dobro nam je poznata od djetinjstva - strogo gleda sa stranica udžbenika istorije. Ova slika dio je triptiha koji je tokom Velikog Domovinskog rata stvorio umjetnik Pavel Korin u znak podrške sovjetskim vojnicima. Bivši ikonopisac koji je imao priliku ukrasiti sovjetske stanice metroa, slikao je portrete maršala i cijeli život sanjao o dovršetku vlastitog Rekvijema
Zašto su Finci voljeli sovjetsku pjesmu 1950 -ih i zašto se ona danas pjeva širom zemlje?
Ova pjesma rođena je zahvaljujući Marku Bernesu, koji je postao njen prvi izvođač. Kasnije je ušla na repertoar Georgija Otsa i Jurija Gulyajeva, Josepha Kobzona, Edite Piekha i mnogih drugih poznatih izvođača. Ova pjesma postala je jedna od najomiljenijih u Finskoj, gdje je i dalje jedna od najprodavanijih pjesama. U proljeće 2020. kompozicija je poprimila novi zvuk nakon što je policija Oulua na mreži objavila video zapis pod nazivom "Ljubavni život - doći će novi dan!"