10 ženskih slika na slikama ljubitelja apsinta Paula Gauguina

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59

8. maja 1903. Eugene Henri Paul Gauguin je umro od sifilisa na ostrvu Hiva Oa u Francuskoj Polineziji u 54. godini. Otac kojeg su vlastita djeca zaboravila, pisac koji je postao smijeh pariških novinara, umjetnik ismijavan od strane svojih savremenika, nije mogao ni zamisliti da će njegove smrti nakon njegove smrti koštati desetine hiljada dolara. U našem pregledu 10 slika velikog umjetnika koje prikazuju Tahićanke koje su Gauguinu dale ljubav, radost i inspiraciju.

1. Tahićanske žene na obali (1891)

Na Tahitiju Paul Gauguin naslikao je više od 50 slika, svojih najboljih slika. Žene su bile posebna tema za temperamentnog slikara. A žene su u poređenju sa prim Evropom na Tahitiju bile posebne. Francuski pisac Defontaine napisao je: "".

2. Parau Parau - razgovor (1891)

Na ovoj slici, ruka Gogena je sama napravila natpis, koji je sa jezika otočana preveden kao "trač". Žene sjede u krugu i razgovaraju, ali svakodnevica zapleta slike ne lišava je misterioznosti. Ova slika nije toliko donekle konkretna stvarnost koliko slika vječnog svijeta, a egzotična priroda Tahitija samo je organski dio ovog svijeta.

Sam Gogen je postao organski dio ovog svijeta - nije se brinuo za žene, nije se zaljubio i nije zahtijevao od domaćih dama ono što mu u početku nisu mogle dati. Nakon što se rastao sa voljenom ženom, koja je ostala u Evropi, tješio se tjelesnom ljubavlju. Na sreću, Tahitijanke su dale ljubav svakom neoženjenom muškarcu, bilo je dovoljno samo uperiti prst u mladu damu koja vam se svidjela i platiti joj "čuvara".

3. Njeno ime je Vairaumati (1892)

Pa ipak, na Tahitiju, Gauguin je bio sretan. Posebno je bio inspiriran za rad kada se 16-godišnja Tehura smjestila u njegovu kolibu. Za tamnocrvenu djevojku s valovitom kosom, njeni su roditelji uzeli vrlo malo od Gogena. Sada noću u Gauguinovoj kolibi tinjalo je noćno svjetlo - Tehura se bojala duhova koji su čekali u krilima. Svako jutro Paul je donosio vodu iz bunara, zalijevao vrt i stajao kraj štafelaja. Gauguin je bio spreman živjeti ovako zauvijek.

Jednom je Tehura umjetniku ispričala o tajnom društvu Areoi, koje je uživalo poseban utjecaj na otocima i smatralo se da je pristaša boga Ora. Kada je Gauguin saznao za njih, došao je na ideju da naslika sliku o bogu Oro. Umjetnik je sliku nazvao "Zove se Vairaumati".

Na slici je sama Vairaumati prikazana kako sjedi na ljubavnom krevetu, a kraj njenih nogu nalazi se svježe voće za njenog ljubavnika. Iza Vairaumatija u crvenom pojasu je sam bog Oro. Dva idola su vidljiva u dubini platna. Cijeli tahitijski krajolik koji je izumio Gauguin namijenjen je personificiranju ljubavi.

4. Manao Tupapau - Duh mrtvih se budi (1892)

Naslov slike "Manao Tupapau" ima dva značenja - "ona misli o duhu" i "duh misli o njoj". Razlog za slikanje slike Gauguinu je dala svakodnevna situacija. Otišao je poslom u Papeete, a kući se vratio tek kasno u noć. Kuća je bila obavijena tamom jer je lampa ostala bez ulja. Kad je Paul zapalio šibicu, vidio je da Tehura drhti od užasa, držeći se za krevet. Svi domoroci su se plašili duhova, pa stoga nisu gasili svjetla u kolibama noću.

Gauguin je ovu priču unio u svoju bilježnicu i prozaično završio: "Općenito, ovo je samo golotinja iz Polinezije."

5. Kraljeva žena (1896)

Gauguin je naslikao sliku "Kraljeva žena" tokom svog drugog boravka na Tahitiju. Tahitijska ljepotica s crvenim lepezom iza glave, koja je znak kraljevske porodice, podsjeća na "Olimpiju" Edouarda Maneta i "Veneru iz Urbina" na Ticijana. Zvijer koja puzi po padini simbolizira žensku misteriju. Ali najvažnija stvar, po mišljenju samog umjetnika, je boja slike. "… Čini mi se da po boji nikada nisam stvorio nijednu stvar sa tako snažnom svečanom zvučnošću", napisao je Gauguin jednom od svojih prijatelja.

6. Ea haere ia oe - Gdje ideš? (Žena koja drži fetus). (1893)

Gauguina je u Polineziju donio romantični san o potpunoj harmoniji - u tajanstveni, egzotični svijet koji nije potpuno drugačiji od Europe. Utjelovljenje vječnog životnog ritma vidio je u jarkim bojama Okeanije, a sami otočani bili su mu izvor inspiracije.

Naziv slike s jezika plemena Maori preveden je kao pozdrav "Gdje ideš?" Naizgled najjednostavniji motiv dobio je gotovo ritualnu svečanost. Bundeva (kako su otočani nosili vodu) na slici postala je simbol raja na Tahitiju. Posebnost ove slike je osjećaj sunčeve svjetlosti, koji se materijalizuje u tamnom tijelu Tahićanke, koja je prikazana u crveno-vatrenom pareo.

7. Te avae no Maria - Marijin mjesec (1899)

Sliku, čija je glavna tema bila procvat proljetne prirode, Gauguin je naslikao posljednjih godina svog života, koje je proveo na Tahitiju. Naziv slike - Mjesec Marije - posljedica je činjenice da su u Katoličkoj crkvi sve majske službe bile povezane s kultom Djevice Marije.

Cijela slika prožeta je umjetnikovim dojmovima o egzotičnom svijetu u koji je zaronio. Poza žene na slici podseća na skulpturu iz hrama na ostrvu Java. Nosi bijelu haljinu, koju Tahitijanci i kršćani smatraju simbolom čistoće. Umjetnik na ovoj slici kombinirao je različite religije, stvarajući sliku primordijalnosti.

8. Žene uz more (majčinstvo) (1899)

Slika koju je Gauguin stvorio posljednjih godina svog života svjedoči o potpunom odlasku umjetnika iz evropske civilizacije. Ova slika inspirisana je stvarnim događajima - Pahura, umjetnikova ljubavnica na Tahitiju, rodila je sina 1899. godine.

9. Tri žene Tahitijanke na žutoj pozadini. (1899)

Još jedno od posljednjih umjetnikovih djela su Tri žene sa Tahitija na žutoj podlozi. Pun je zagonetnih simbola koji se ne mogu uvijek dešifrirati. Nije isključeno da je umjetnik u ovo djelo stavio neku vrstu simbolične pozadine. Ali istovremeno, platno je dekorativno: potpuni sklad ritmičkih linija i mrlja u boji, plastičnost i gracioznost u ženskim pozama. Umjetnik je na ovoj slici prikazao svijet s onim prirodnim skladom koji je civilizirana Europa izgubila.

10. "Nafea Faa Ipoipo" ("Kad ćeš se udati?") (1892.)

Početkom 2015. godine slika Paula Gauguina "Nafea Faa Ipoipo" ("Kada ćete se udati?") Postala je najskuplja slika - prodata je na aukciji za 300 miliona dolara. Platno koje je pripadalo švicarskom kolekcionaru Rudolfu Stechelinu datira iz 1892. Potvrdio je činjenicu prodaje remek -djela, nije objavio iznos transakcije. Mediji su uspjeli saznati da je sliku kupila organizacija Qatar Museums, koja otkupljuje umjetnička djela za muzeje u Kataru.

Posebno za poznavaoce slikarstva i za one koji se tek upoznaju sa svjetskim remek -djelima, 500-godišnja istorija muškog autoportreta za manje od 5 minuta.