10 poznatih umjetnica u japanskoj umjetnosti koje su nadmašile muškarce

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59

Mnoge istaknute japanske umjetnice zaslužuju veliku pohvalu za izvrsnost japanskog slikarstva danas. Prečesto su njihovi doprinosi zanemareni jer se galerije i povjesničari umjetnosti fokusiraju na svoje muške kolege. Ali ne postoji uvjerljiv razlog zašto ne bismo svi trebali bolje pogledati radove ovih izuzetnih umjetnica od razdoblja Edo do danas. Oni su inovatori, feministice i jednostavno najbolji u onome što rade.

1. Katsushika Oi (Ups)

Nemoguće je govoriti o japanskoj umjetnosti a da ne provedete neko vrijeme razmišljajući o ukiyo-e ili drvorezu, jednom od najvećih oblika umjetnosti u zemlji. Katsushika Oi jedan je od superheroja ukiyo-ea. Ojin nevjerojatni umjetnički talent bio je gotovo zagarantiran pri rođenju, s obzirom na činjenicu da je njen otac bio legendarni Hokusai. Iako je njen otac pomalo zasjenio njen otac, Oi je bila nevjerojatna umjetnica sama po sebi, zahvaljujući svojoj nevjerojatnoj sposobnosti da koristi hrabru blok boju kako bi zarobila gledateljevo oko. Njen vizionarski stav, u kombinaciji s tradicionalnim znanjem koje je stekla dok je pomagala ocu, unijelo je novu perspektivu u bogatu povijesnu formu i objašnjava zašto je bila jedna od prvih umjetnica u Japanu koja je bila nadaleko poznata po svojim vještinama.

2. Uemura Shoen

Ime Uemura Shoen zapravo je pseudonim Uemura Tsune, važne umjetničke ličnosti u Kyotu tokom perioda Meiji i Taisse. Njeno neumorno istraživanje svijeta bijinga (fotografiranje prekrasnih djevojaka) uvelike je utjecalo na njen umjetnički život, nadahnuvši umjetnika da stvori slike koje će katalizirati novu evoluciju u slikanju bijingom. Tematski se Uemurin rad fokusirao na motive uobičajene za klasični bijing, poput lijepih žena i kultnih likova iz kazališta, ali s feminističkim obrtom: voljela je prikazivati žene u tipično muškim pozama. Ovaj hrabar potez učinio je Shoenovo djelo jednim od najtraženijih i najprepoznatljivijih u cijelom svijetu.

3. Ike Gyokuran

Zaronivši malo dublje u povijest japanske umjetnosti, Ike Gyokuran jedna je od najutjecajnijih i najvažnijih umjetnica u svijetu klasične japanske kulture. Rođena 1727. godine, Gyokuran je većinu svojih djela stvorila u Kyotu, gdje je i dalje vrlo slavni heroj svog rodnog grada. Njezini napori u svijetu kaligrafije i poezije bili su visoko cijenjeni, ali njen je doprinos razvoju južnjačkog slikarstva učvrstio njenu reputaciju. Uspješan tijekom razdoblja Edo, ovaj vrhunski slikarski stil bio je pod velikim utjecajem klasične kineske kulture. Gyokuranov nježni, ritmički i uglađen stil bez napora i danas se može vidjeti na mnogim klasičnim japanskim predmetima, od sklopivih ekrana i kliznih vrata do ventilatora i visećih svitaka.

4. Rieko Morita

Jedna od najplodnijih umjetnica nihonge u modernom Japanu i najpoznatija savremena umjetnica, Rieko Morita posvetila je više od trideset godina usavršavanju, redefiniranju i utjecaju na svijet nihonga. U ekskluzivnom intervjuu za Japan Objects, Morita je pričala o tome kako je inspiraciju crpila iz svog dosad neotkrivenog interesa za tajanstveni svijet Maiko, rekavši: “Bio je to mali interes kada sam ih počela slikati, ali postepeno sam se zaista uhvatila misteriozni šarm "tradicionalnog zanata" Svijet Maika ". Danas je ova mješavina uvažavanja japanske historije, u kombinaciji sa modernijim pristupom slikanju nihonga, odlična analogija za državu koja se obično naziva starom i novom estetikom.

5. Tycho Aoshima

Chiho Aoshima usavršavala je svoje pop -art vještine pod vodstvom svjetske legende pop kulture Takashija Murakamija, radeći s njim na grupnim izložbama Kaikai Kiki. Posjedujući izniman talent, uspjela je steći podršku i suradnju s nekim od legendarnih japanskih umjetnika, od kojih je jedan Issei Miyake, poznat po svojim velikim izložbama širom svijeta. Nakon što se razočarala zbog studija ekonomije, Aoshima je naučila koristiti Adobe Illustrator, a odatle je počela stvarati svoj nadrealni stil pejzaža iz snova koji nastavlja osporavati koncepte onoga što smatramo kavajima (slatkim) i kowaijem (zastrašujućim).

6. Tatsu Hirota

Rođen 1904. godine i odrastao u Kyotu, uspjeh Tatsu Hirote u umjetnosti nije tako lak kao što se čini. Njena porodica je bila siromašna, pa izgledi za njenu umjetničku karijeru nisu izgledali tako sjajno. Na sreću ljubitelja japanske umjetnosti, sa dvanaest godina čvrsto se pridržavala ideje slikanja kao svog životnog djela. Zato se većina njezinih radova temelji na klasičnim japanskim motivima. Ipak, suptilne slike zapanjujuće golotinje i maiko (šegrta gejše), kao i odlučna upotreba nježne, ali smjele boje bloka, donijele su joj ogroman uspjeh.

7. Tamako Kataoka

Tamako Kataoka, rođen u Saporou 1905., jedan je od najpoznatijih umjetnika nihongija. Kombinujući tradicionalne japanske slike sa zapadnjačkim stilom pop -arta, pomogla je uvođenje tradicionalnog slikarstva nihonga u moderno doba. Neka od njenih najpoznatijih djela su serija Mount Fuji, u kojoj je umjetnica nadrealno pristupila slikanju prirode, stvarajući trenutno prepoznatljivu figuru u jarkim nijansama bijele, crvene i plave.

8. Shirley Kaneda

Nastanivši se u New Yorku, ali rođena u Tokiju od korejskih roditelja, kulturni identitet Shirley Kaneda raznolik je kao i djela koja stvara. Obično je nazivaju apstraktnom umjetnicom, jer njene hrabre, šarene, futurističke slike spadaju negdje između nadrealnog digitalnog dizajna i psihodeličnih pejzaža iz snova. Kaneda je napustila Japan 1970 -ih kako bi nastavila studij svijeta ilustracije na Parsons School of Design u New Yorku. Od tada je nastavila pomicati granice oblika i boje kako bi stvorila komade koji na neki način kombiniraju različite elemente u koherentnu cjelinu, izazivajući misao.

9. Leiko Ikemura

Porijeklom iz prefekture Mie sa japanskim i švicarskim naslijeđem, Leiko Ikemura je vajar i slikar poznat po majstorskoj upotrebi vrtložnih boja i pastelnih nijansi koje njenom djelu daju jedinstven ambijent iz snova. Kao student, Ikemura je napustila Japan kako bi nastavila studije u Španiji, zatim je predstavila svoju debitantsku predstavu u Njemačkoj i preselila se u Zürich kako bi živjela i nastavila svoju umjetničku karijeru. Ova svjetska istorija, u kombinaciji sa njenim višestrukim zanimanjima, čini je jednim od najneodrživijih talenata u zemlji. Na ovom očaravajućem akvarel portretu predstavlja svoju sliku o kultnoj umjetnici Fridi Kahlo.

10. Yayoi Kusama

Popis upotpunjuje legendarna Yayoi Kusama, poznata u cijelom svijetu po svojim halucinogenim slikama. Rođena je u Naganu 1929. godine, vajarka, umjetnica instalacija, slikarica i spisateljica. Ova žena je toliko važna za umjetničku scenu zemlje da je u oktobru 2017. godine u Shinjukuu u Tokiju otvoren poseban muzej u čast njenom radu i kreativnosti. I tko zna kako će se ubuduće razvijati sudbina genijalne Japanke, koja je veći dio svog života provela u psihijatrijskoj klinici, ali ona i danas iznenađuje, iznenađuje, a ponekad čak i šokira javnost svojom izvanrednom, a ponekad čak i nevjerojatno slična djela od kojih su tako zasljepljujuća i omamljena.

Nastavljajući temu, pročitajte i o tome kako je kultni japanski umjetnik napisao seriju slika koje trenutno vrijede milione dolara.