10 razloga zašto je kraljevska porodica naručila svoj portret od umjetnika

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59

Kroz stoljeća, kraljevi i kraljice naručivali su portrete sa svojim likovima, a u pravilu su svi oni imali za cilj ispričati određenu priču o monarhu. Na primjer, povijesni portreti kraljeva na konjima proglašavali su njihovu slavu i veličinu, dok su jednostavni porodični portreti fokusirani na živote i odnose monarha. Ali u stvarnosti, bilo koji od ovih portreta bio je pametan trik u odnosima s javnošću osmišljen da privuče pažnju javnosti.

1. Usklađenost sa izmišljenom slikom

Kralj Luj XIV, koji je vladao Francuskom kao apsolutni monarh, shvatio je da je umjetnost politička jer odražava monarha i državu. Jedan od najvještijih kraljevih propagandista bio je dvorski slikar Charles Le Brune, koji je pomogao u stvaranju imidža Louisa kao moćnog, pobožnog "kralja Sunca". Na konjičkom portretu Louisa Le Brunea, kralj u oklopu izgleda snažno, veličanstveno i hrabro - drugim riječima, izgleda kao čovjek koji može dovesti Francusku do slave.

Zapravo, Louis je imao ozbiljnih zdravstvenih problema, uključujući zube, ali samo je umjetnik o tome šutio, stvarajući idealan portret jednako idealnog vladara.

2. Romantizovano tumačenje lika monarha

Umjetnički prikazi kraljevske porodice u srednjem vijeku nisu bili tačni prikazi kako je izgledao monarh. Umjesto toga, srednjovjekovni portreti uključivali su simbole identiteta i karaktera - kako je rekao profesor Eric Inglis, srednjovjekovni portreti bili su idealizovana umjetnička djela koja su pokazivala kako su sjedili "htjeli da budu zapamćeni stoljećima".

U Engleskoj se ovaj stil promijenio kada je Henry VII naručio slikara iz Nizozemske za izradu portreta. U onome što se smatra najranijim poznatim britanskim kraljevskim portretom naslikanim iz života, Henrijeva slika s početka 16. stoljeća bila je odmak od romantiziranih slika kraljeva. U izvjesnom smislu, ovaj portret prvog Tudorskog monarha označava početak engleske tradicije portretiranja, smatra kustos Christian Martin.

3. Poslovna kartica

Kako su portreti postali realniji u 14. i 15. stoljeću, postali su važno oruđe u pregovorima o kraljevskom braku. Kako objašnjava kustosica Susan Feister, portreti su postali ključna figura i jasan primjer kako izgleda budući supružnik, da li je dovoljno dobar da postane par.

Međutim, portreti nisu uvijek bili pravi prikazi čuvara. Jedan od najozloglašenijih primjera da je kraljevski portret "lažljiv" bio je kada je Ana od Clevesa došla u Englesku da se uda za kralja Henrika VIII. Uprkos činjenici da je Hajnrih u početku odobravao njen portret, kasnije se žalio da ne vidi ništa posebno u toj ženi, pa je na kraju poništio brak.

4. Porodični portreti - garant

Jedna od najvažnijih dužnosti kraljevske porodice je stvaranje nasljednika kako bi se osigurao nastavak kraljevske loze. Portreti kraljeva i kraljica s djecom bili su garancija da su supružnici stekli nasljednika (ili čak više od jednog).

Marie-Antoinette je više puta angažirala Elisabeth-Louise Vigee-Lebrun kao svoju službenu slikarku portreta, prvu ženu koja je postala dvorska slikarica u Francuskoj. Na jednom od portreta, Vigee je uhvatila kraljicu sa svoje troje preživjele djece, pokazujući je kao dinastičku majku, čije je kraljevsko potomstvo predstavljalo budućnost Francuske.

5. Simboli

Kao propaganda, kraljevski portreti obično su bili uronjeni u simboliku. Ovo se svakako odnosi na portrete koje je naručila engleska kraljica Elizabeta I za vrijeme njene vladavine od 1558. do 1603. godine. Elizabeth je shvatila moć slike koja je odredila njenu kraljevsku vlast i kraljevstvo u cjelini.

Nakon što je Engleska uspješno odbila špansku armadu, veliku vojsku španjolskih brodova čiji je cilj bio invazija na Englesku, Elizabeth je naručila portret u spomen na taj događaj. Slika prikazuje slike koje simboliziraju rast prosperiteta Engleske.

Ovaj portret pobjede prikazuje Elizabetu kao kraljicu moćnog i bogatog kraljevstva, jer je ekstravagantno ukrašena biserima i čipkom. Njena ruka počiva na kugli zemaljskoj, nagovještavajući engleski uspon na svjetsku scenu. Slike armade također su vidljive sa obje strane.

6. Vjerski motivi

Kao i drugi bogati zaštitnici, članovi kraljevske porodice povremeno su se pojavljivali na slikama koje prikazuju vjerske scene. Ova umjetnička djela imala su jasnu svrhu: pokazati pobožnost pokrovitelja i njihovu ulogu saveznika Crkve.

Moćna porodica Medici možda nije bila kraljevska, ali su vladali renesansnom Firencom poput kraljevske porodice. Kao bogati zaštitnici umjetnosti, njihove slike često su se pojavljivale na vjerskim slikama. Umjetnik Sandro Botticelli, na primjer, portretirao je Cosima Medicija zajedno sa njegovim sinovima i unucima u svom "Klanjanju magovima" 1470 -ih.

7. Božansko pravo na vladavinu

Mnogi kraljevski članovi zahtijevali su božansko pravo na vladavinu. Drugim riječima, pravo kralja ili kraljice na vladavinu dolazi direktno od Boga i ne bi ga trebali osporavati obični smrtnici. Portreti su pojačali ovu tvrdnju, koristeći vjersku ikonografiju kako bi istakli božanske moći monarha i njihov odnos s višim silama.

Luj XIV je strastveno podržavao ovu doktrinu, a umjetnička djela koja je naručio naglasila su to uvjerenje. Na primjer, na konjičkom portretu Louisa Pierra Mignarda, anđeo lebdi nad kraljem, okrunivši ga lovorovim vijencem.

8. Neobični portreti za poklon

Kraljevski portreti nisu uvijek bili namijenjeni za javno gledanje. Ali čak su i privatni, intimni portreti pričali priču o uslovima monarha. 1843. kraljica Viktorija naručila je "tajnu sliku" kao rođendanski poklon svom mužu, princu Albertu. Portret prikazuje kraljicu na neformalan, senzualan način - pojavljuje se kao strastvena žena, a ne veličanstvena kraljica.

Victoria je bila oduševljena što se Albertu dopao njen dar. U svoj je dnevnik zapisala:.

9. Minijature za pamćenje

Kraljevska porodica je ponekad naručivala minijaturne portrete veličine medaljona. Zatim su ih dali svojim voljenim dvorjanima, koji su ih nosili kao znakove kraljevskog poštovanja i odanosti.

Na primjer, engleski kralj James I (zvani James VI od Škotske) poklonio je svom omiljenom Georgeu Villiersu njegov minijaturni portret kako bi istaknuo njihovu blisku vezu. Portretni minijaturisti poput Nicholasa Hilliarda ili Isaaca Olivera učinili su više od slikanja portreta vladajućeg monarha. Slikali su i minijature kraljevske porodice općenito, poput portreta sina kralja Jamesa, budućeg Charlesa I, koji je naslikao Oliver.

10. Porter fotografija kao živopisan primjer lijepog života

Pojavom fotografije u 19. stoljeću, kraljevska porodica imala je još jedan način da se uhvati. Porodica ruskog cara Nikolaja II bili su strastveni ljubitelji fotografije. S entuzijazmom su se slikali i prikupljali vlastite porodične albume. Ovi neformalni snimci, bilo da se radi o velikim vojvotkinjama koje se smiješe pred kamerom ili prskaju u vodi, snimaju kraljevsku porodicu koja se ionako zna zabaviti.

Ova portretna fotografija Nikole, njegove supruge Aleksandre i njihovo petero djece iz 1905. prikazuje blisku porodicu u domaćoj jednostavnosti, a ne carskoj pompe i ceremoniji. U okviru su svi blisko pritisnuti jedno uz drugo - djeca su naslonjena na roditelje, Aleksandra ljulja sina, a Nikolaj lagano drži malenu ruku svoje kćeri - tako se projicira slika porodice koja voli.

Nastavljajući temu, pročitajte i o koji je od najpoznatijih umetnika imao sreću da postane dvorski slikar.