Kako je arhitekt secesije Héctor Guimard stvorio skandalozne ulaze u metro koji su postali remek -djela

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59

Njegove kreacije nazivane su bogohulnim i veličanstvenim, uništenim i slavljenim, talasom naređenja divljenja bogatim ljudima rame uz rame sa žestokim vriskom predstavnika crkve …

Hector Germain Guimard rođen je u Lyonu, ali kada je mladić imao petnaest godina, porodica se preselila u Pariz. Tamo je započeo studije na Nacionalnoj školi dekorativnih umjetnosti, nastavio na čuvenoj Pariškoj školi likovnih umjetnosti i sa dvadeset godina dobio prvu narudžbu - trebao je dizajnirati pariški kafić. Guimardova karijera započela je rano. U mladosti je volio neogotiku, međutim, nakon što je posjetio Brisel i vidio djela arhitekte Viktora Horte, zaljubio se u neobičan stil secesije. Na putu za Francusku, Guimard je ponovio Hortove riječi: "… uzmi ne cvijet, već njegovu stabljiku" - i uskoro je sve svoje trenutne projekte preradio u duhu krivolinijske modernosti. Plastične linije koje izgledaju poput izdanaka, gracioznog tkanja, kovitlaca, zavoja i valova … U skicama od tada, arhitekta je svom elegantnom monogramu dodao riječi "stil Guimarda". I to nije bio žalosni ponos uspješnog umjetnika - Guimard je zaista postao navjestitelj secesije u Francuskoj.

Prva poznata zgrada Guimarda je višespratna stambena zgrada Castel Beranger. Konzervativni dio pariške javnosti odmah je nazvao ovu zgradu jednostavno "ludnicom". Guimard je ulazu u zgradu osigurao asimetrične kapije od kovanog željeza, gdje nije bilo niti jednog ponavljajućeg elementa. On je, zapravo, bio prvi koji je počeo dizajnirati utilitarne konstrukcije bez ritmičkih ukrasa, kao samovrijedno umjetničko djelo sa slobodnom kompozicijom. Čak je i u svojim ranim zgradama Guimard hrabro kombinirao različite elemente - ciglu i prirodni kamen, kovanje i skulpturu, pretvarajući fasade u neku vrstu muzičkih kompozicija.

Arhitekta je poricao klasičnu simetriju fasada - i zaista uobičajeno stanje u građevinarstvu. Na primjer, mogao je postaviti prozore ne na istoj liniji, pa čak ni u strogom ritmu, promovirao je ideju slobodne, neobilježene fasade. U isto vrijeme, savršeno je znao kako svoje zgrade uklopiti u specifično pariško urbano okruženje, "ugurati se" između povijesnih zgrada tako da zgrada nije izgubila na atraktivnosti, a ulica postala svjetlija i skladnija. Guimard se također pobrinuo da unutrašnji prostor zgrade bude lagan, ugodan i udoban. Guimardov omiljeni materijal bio je metal, što je omogućilo utjelovljenje najfantastičnijih ideja. Njegovi projekti bili su fantazijski i estetski sofisticirani, ali su ga zanimale nove tehnologije i mnogo je razmišljao o tome kako poboljšati industriju. On je razvio ideju industrijske standardizacije i također predložio jednu od prvih kolekcija namještaja za masovnu proizvodnju.

Héctor Guimard postao je jedan od vodećih arhitekata u Francuskoj početkom 20. stoljeća. Gradio je vile i vile, stambene kuće i kafiće, dizajnirao metalne rešetke tehnikom lijevanja, ukrase, namještaj sa svojim omiljenim biljnim slikama. Opština Pariz je 1895. raspisala konkurs za otvaranje ulaza u stanice metroa u izgradnji. Glavna nagrada dodijeljena je arhitekti po imenu Dere. Guimardov projekt mnogima se činio previše fantastičnim, ali … Predsjednik Administrativnog odbora Metroa, bogataš Adrian Benard, bio je veliki obožavalac Guimarda i pomogao je da se narudžba prenese na njegovu miljenicu. Guimard je predložio odvažna i sofisticirana rješenja zasnovana na prirodnim oblicima - pupoljcima, paunovim repovima, stabljikama biljaka … Mrazno staklo i zelenkasto odležala bronca učinili su da su lukovi ulaza izgledali drevno, da su ih prilagodili izgledu Pariza tih godina. U isto vrijeme, izgledali su kao nakit stvoren ne za lijepu ženu, već za veliki grad.

Guimardove ideje naišle su ne samo na entuzijazam, već i na žestoke kritike. Crkveni radnici nazvali su arhitektove kreacije "grozotom", "bogohulstvom" i iz nekog razloga "razvratom". Međutim, tijekom pet godina, Guimard je, unatoč svim tim uvredama, otvorio ulaze za više od šezdeset stanica pariškog metroa. Istina, mnogi od njih su demontirani tokom Prvog i Drugog svjetskog rata, a kada se svijet oporavio od ovih katastrofa, ova metalna remek -djela, sačuvana u skladištima pariškog Ministarstva transporta, "rasula" se po svijetu, uključujući i Rusiju.

1909. Hector Guimard oženio se umjetnicom Adeline Oppenheim, kćerkom američkog finansijera, i svojoj ženi uručio luksuzan poklon. Dizajnirao je poznati hotel Guimard, gdje je razvio ne samo sliku same zgrade, već i unutrašnjost do najsitnijih detalja. Hotel Guimard je također bio jedna od prvih zgrada koje su imale lift - prije toga su se prvi modeli dizala koristili samo u visokim zgradama.

Salvador Dali nazvao je Guimardove kreacije simbolom duhovne čvrstine - u danima kada je duhovnu snagu zahtijevao sam arhitekta. Guimard nije bio lak čovjek, često nije nalazio podršku i sredstva. U zrelim godinama, kada je art nouveau stil već postao dosadan javnosti, praktički je ostao bez narudžbi - briljantni dani uspjeha i slave su prošli. Krajem 1930 -ih, užasna sjena njemačkog fašizma nadvila se nad Evropu. A ako su mnogi i dalje pokušavali zatvoriti oči pred ovom prijetnjom, kako bi se uvjerili da ih van Njemačke ne brine, Guimard nije mogao ostati slijep i ravnodušan - njegova žena je bila Židovka. Godine 1938. par Guimard preselio se u Sjedinjene Države. Arhitekta više nije bio mlad, niko ga nije poznavao u SAD -u. Nakon četiri teške godine, preminuo je u hotelu Adams u New Yorku. U njegovoj rodnoj Francuskoj o tome su saznali tek nakon rata. Kao i činjenica da su neke od Guimardovih zgrada nepovratno izgubljene …

Hektorova udovica Guimard poklonila je djela svog muža - očuvane komade namještaja, nakit, skice - nekoliko francuskih muzeja. Nakon godina kritika, nesporazuma i prijetnji rušenjem, ulazi u pariški metro proglašeni su nacionalnim blagom.