Sadržaj:
- Rembrandt je jedan od najsvestranijih slikara 17. stoljeća
- Koja je tajna Rembrandtovih slika
- Novi svetski rekord
Video: Koja je tajna Rembrandtovog autoportreta koji je oborio rekord svjetskih aukcija
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59
Lice nijednog umjetnika ne može se tako lako prepoznati kao Rembrandtovo lice: on je svoju sliku zabilježio u najrazličitijim raspoloženjima i kostimima u osamdesetak slika, grafika i crteža i nemilosrdnom introspekcijom ocrtao svoje promjene: od ambicioznog i samouvjerenog mladosti od dvadeset i dvije godine do istrošenog i prerano starca od šezdeset tri godine. A jedan od ovih autoportreta nedavno je postavio novi svjetski rekord. Prodato je na aukciji za skoro devetnaest miliona dolara.
Rembrandt je jedan od najsvestranijih slikara 17. stoljeća
Bio je jedan od najsvestranijih slikara 17. stoljeća, istražujući širok raspon žanrova, uključujući povijesne slike, portrete i pejzaže. Bez obzira na objekt ili objekt, njegovo djelo osvaja osjećaj individualnog duha i duboku emocionalnu izražajnost, kvalitete po kojima je bio poznat u svoje vrijeme.
Iako nam se Rembrandtovi autoportreti danas čine kao koherentna serija koja bilježi gotovo čitavo razdoblje njegove karijere, nema razloga pretpostaviti da su zamišljeni kao serija ili da je u njihovom stvaranju postojao zajednički motiv.
Umjetnički rani slikovni, gravirani i ručno nacrtani autoportreti iz njegovog Leydenovog doba često su slična istraživanja karaktera i vježbi u prikazivanju raspoloženja i pojavljivanja svjetlosti, ali ipak izazivaju interes za introspekciju i samoprojekciju.
Van Rijn je morao postati poznat po svojim autoportretima u ranoj karijeri, jer je do osnivanja studija u Amsterdamu jasno pisao za prodaju klijentima, svakako kao odgovor na potražnju. Njegovo objavljivanje autoportreta na prodaju značajno se proširilo u narednim godinama, ali je brzo opalo nakon ranih 1640-ih. Posjeta umjetničkom ateljeu već je bila popularna zabava među ljubiteljima umjetnosti, a 1630 -ih Rembrandt nije samo slikao sebe, već su mu i studenti slikali njegove portrete za prodaju.
Koja je tajna Rembrandtovih slika
Za razliku od svojih savremenika, Rembrandt je svoje gravure obdario slikarskom kvalitetom postignutom sugestivnom obradom svjetla i tame.
Njegov stil ubrzo je postao pionirski zaokret upotrebom svjetla, zbog čega su velika područja njegovih slika ostala skrivena u sjeni.
Njegovom interpretacijom, svjetlo se brzo prigušilo šireći se po slici, stvarajući mrlje svjetline i džepove duboke tame. U jednom primjeru autoportreta, naslikanog kad je Rembrandt imao pedeset i četiri godine, umjetnik je bio nemilosrdan u prikazivanju znakova starenja na svom licu, slikajući s visokim reljefom kako bi prenio namršteno čelo, teške vrećice ispod očiju i dupla brada.
No, po pravilu, na svim njegovim autoportretima tragali su se neki obrasci. Postoji mnogo autoportreta na kojima gledalac može vidjeti Rembrandta obučenog u modernu odjeću.
Odijevanje nije bilo neobično za holandske umjetnike, ali u van Rijnovom djelu odjeća je bila luksuznija nego inače. Istoričari mode koji gledaju neke slike povezuju karakteristike njegove garderobe sa odjećom iz 16. stoljeća koja se obično nosila u Italiji i Njemačkoj.
Rembrandtove poze inspirirane su s nekoliko drugih djela, uključujući portret Raphaela Baldassarea Castiglionea (sada u Louvreu), Albrechta Durera i drugih.
Prema nekim modernim povjesničarima i stručnjacima, Rembrandt je često imitirao umjetnike iz 16. stoljeća, poput Tiziana i Durera, koji su slikali vrlo nježno i graciozno.
Za razliku od mnogih mladih umjetnika, Rembrandt je svoje autoportrete potpisivao samo svojim imenom i toliko velikim da ih gledatelju neće nedostajati. Vidio je kako su umjetnici poput Raphaela, Tiziana, Michelangela potpisali svoja djela imenima, pa je odlučio i ovu metodu upotrijebiti za svoje autoportrete i ne samo.
Novi svetski rekord
No, vratimo se portretu koji je postavio novi svjetski rekord.
Jedan od rijetkih autoportreta Rembrandta van Rijna prodat je na aukciji na Sotheby's-u prošlog mjeseca. Slika iz 1632. godine, nastala kada je Rembrandt imao samo dvadeset šest godina, procijenjena je na između petnaest i dvadeset miliona dolara.
Slika, koja prikazuje umjetnika s naboranom ogrlicom i crnim šeširom, možda je zamišljena kao neka vrsta "posjetnice".
No, još jedna intrigantna ideja je da ju je stvorio kako bi impresionirao rodbinu svoje buduće supruge Saskia van Uijlenburg, muzu koja će se kasnije pojaviti u nekoliko poznatih umjetnikovih djela. Neki učenjaci vjeruju da je Rembrandtova odjeća, koja sugerira da ima isti status kao i njegovi klijenti, trebala signalizirati prosperitet buržoaske porodice Van Uylenburg. Značajno je napomenuti da je platno naslikano u dovoljno malim razmjerima da se može poslati širom zemlje u grad u kojem je tada živjela.
Kad je Rembrandt završio slikanje, bio je usred postajanja rasipnog umjetnika u Amsterdamu. Sothebyjev kopredsjedavajući Old Master Paintings, George Gordon, kaže da je mala kompozicija napravljena na brzinu jer je potpis dodan na platno dok je boja još bila mokra. (Slična slika njegovog potpisa, koju je Rembrandt koristio samo kratko vrijeme, može se vidjeti u lekciji anatomije dr. Nicolaesa Tulipana).
Posao ima fascinantnu istoriju na tržištu. Posljednji put ovaj autoportret pojavio se na aukciji 1970. godine, kada je otkupljen iz anonimne kolekcije pariškog kolekcionara J. O. Legenguka za samo šest stotina i pedeset funti sterlinga u vrijeme kada njegova autentičnost još nije bila utvrđena. Ovoga puta prodao ju je kolekcionar koji je sliku kupio 2005. godine od holandskog trgovca Noortman Master Paintings.
Šest kolekcionara se borilo za to. Konačni trošak slike bio je dvostruko veći od prethodnog rekorda postavljenog 2003. (skoro sedam miliona funti sterlinga). Kao rezultat toga, Rembrandtov autoportret je prodan na aukciji u Londonu za gotovo devetnaest miliona dolara.
Kako se ispostavilo, Rembrandt je postao poznat ne samo po autoportretima, ali i svojim realističnim i emotivnim slikamao kojima poznavaoci umjetnosti u cijelom svijetu još uvijek kritikuju i raspravljaju. Međutim, osim o van Rijnu, govore i o drugim izvanrednim slikarima, čija su imena također ušla u istoriju.
Preporučuje se:
Koja je tajna drevne umjetnosti Dagestana, koja je preživjela samo u jednom selu: balharska keramika
U Dagestanu postoji nekoliko mjesta poznatih po svojim majstorima u modeliranju gline - umjetnosti koja je ovdje dostigla nevjerovatno visok nivo tokom mnogo stotina godina. Aul Balkhar jedan je od takvih centara keramičke umjetnosti. Nažalost, on nije nadaleko poznat izvan republike, ali ako slučajno posjetite Dagestan, svakako zavirite u ovo planinsko selo kako biste vlastitim očima vidjeli zamršeno oslikano posuđe i nevjerojatne originalne figurice
Koja je porodična tajna Jane Austen koja je inspirisala njenu slavnu ljubavnu priču, Ponos i predrasude?
Prije više od dva stoljeća roman Ponos i predrasude napisala je engleska spisateljica Jane Austen. Uprkos velikoj starosti, djelo nije izgubilo svoju popularnost. Štoviše, i danas ostaje jednako relevantno. Postoji jedna vrlo zamršena i znatiželjna priča povezana s onom koja je inspirisala Jane da napiše ovaj roman
Koja je tajna jedne od najmisterioznijih slika Remediosa Vara, koja je na aukciji postavila svjetski rekord
"Harmony" je jedno od najmisterioznijih i najmisterioznijih djela koje je stvorio Remedios Varo. Ovo umjetničko djelo toliko je kontroverzno da mnogi stručnjaci i dalje pokušavaju otkriti njegovu tajnu. I ne čudi što je slika prodata na aukciji prodana za više od šest miliona dolara, čime je postavljen novi svjetski rekord
"Trijumf smrti": koja je tajna Bruegelove slike koja potresa umove i maštu ljudi gotovo 500 godina
Postoje slike u povijesti slikarstva koje ostavljaju dubok trag u sjećanju na osobu za cijeli život - vrijedi ih vidjeti barem jednom. Čini se da utisci iz onoga što je vidio prodiru u podsvijest i uzbuđuju dušu na duže vrijeme i tjeraju vas na razmišljanje. Takvo djelo, nesumnjivo, je "Trijumf smrti" Pietera Bruegela, koji je izbrisao granicu između kraljevstva mrtvih i svijeta živih, zorno pokazujući svemoć smrti i bespomoćnost čovjeka
Koliko košta Petrov-Vodkin: Slike umjetnika koji je oborio rekorde "ruske aukcijske prodaje"
Pa, ovdje su slike umjetnika sovjetske ere čekale svoj najbolji čas - počele su se kotirati na svjetskom tržištu umjetnosti i istovremeno su otišle s čekićem za vrlo solidan novac. Danas ćemo govoriti o djelu poznatog majstora slikarstva, teoretičara umjetnosti Kuzme Petrov-Vodkina. 3. juna u Londonu u aukcijskoj kući Christie's prodan je "Mrtva priroda sa jorgovanom" (1928) za rekordan iznos za "rusku aukcijsku prodaju" od skoro 12 miliona dolara