Sadržaj:
- "Povratak oca porodice sa seoskog vašara." (1868)
- Nedelja popodne
- "Povratak iz grada". (1870)
- "Ptičji neprijatelji". (1887)
- "Na rubu kruha." (1890)
- "Naplata zaostalih obaveza". (1868)
- "Rastanak". (1872)
Video: Život Rusije u 19. stoljeću na živim slikama zaboravljenog umjetnika Alekseja Korzukhina, kojeg obožavaju na zapadnim aukcijama
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-15 23:59
Ime Aleksej Ivanovič Korzuhin rijetko se spominje među uglednim umjetnicima Rusije XIX stoljeća. Ali to ne čini njegovo stvaralačko naslijeđe manje značajnim u historiji umjetnosti. Korzukhin je veliki umjetnik, jedan od najboljih ruskih slikara žanra, čije je ime zaboravljeno. Dok su njegove slike pravi dokumentarni dokazi o životu i životu ruskog naroda u pretprošlom stoljeću.
Darovitog mladića primijetio je upravnik rudarskog pogona S. F. Glinka i pomogao mu pri ulasku u rudarsku školu. Aleksej je trebao steći barem neku vrstu obrazovanja i zanimanja kako bi mogao dalje studirati slikarstvo. I tek 1857. Korzukhin je ušao na Umjetničku akademiju, gdje su ga nastavnici odmah primijetili. I talentirani mladi umjetnik uskoro je dobio malu zlatnu medalju za sliku "Pijani otac porodice".
Zahtjevi Akademije za studente bili su visoki, a sva Korzukhinova postignuća nisu bila laka, ali mukotrpnim radom i marljivošću bio je blizu dobivanja zlatne medalje i putovanja u inozemstvo radi usavršavanja. Nažalost, voljom sudbine bio je među studentima na čelu sa Ivanom Kramskoyem, koji su napustili Akademiju u znak protesta protiv nametnute teme diplomskog rada. Ova pobuna je nazvana "pobuna 14." Nekoliko godina kasnije, Aleksej Korzuhin vratio se na Akademiju i dobio titulu akademika.
Aleksej Ivanovič je svu svoju vještinu i vještinu posvetio žanru svakodnevnog života, odražavajući prizore iz svakodnevnog života ljudi. No, za razliku od umjetnika koji su pisali u ovom žanru i osudili nepošteni postojeći poredak, Korzukhin nije bio sklon pobuni i ogorčenju - na njegovim platnima ne vidimo optužujući patos putujućih.
1865. Korzukhin je dobio sliku umjetnika prvog stepena za sliku "Buđenje na seoskom groblju", a 1868. Akademija mu je dodijelila titulu akademika za sliku "Povratak oca porodice iz Fer".
"Povratak oca porodice sa seoskog vašara." (1868)
I ova je slika zasićena lirizmom i veselim raspoloženjem. Ona šareno prenosi svijetle strane ljudske duše, umjetnikovu iskrenu simpatiju prema običnim ljudima. Nepretenciozna radnja slike govori o tome kako je otac porodice pijan sa prijateljima uz zvuk balalajke, vraćajući se sa sajma kući, radujući se, plešući i uživajući u uspješnoj aukciji.
Nedelja popodne
Sva slikarova vještina jasno je vidljiva na platnu "Nedjelja". Kompozicija ove slike je neverovatna. Njegovo središte je samovar koji ključa, oko kojeg je vezana cijela parcela. Cijela je porodica okupljena i uskoro će početi jesti. U međuvremenu se zabavljaju, plešu i igraju.
Iz ovako živog i veselog zapleta odiše porodičnom toplinom, slasnim mirisom ručka. Gledalac ima želju da sam dođe na ovu veselu livadu, da zapleše, zasvira uz harmonikaša i samo udahne zrak ovog nevjerovatnog proljetnog dana.
"Povratak iz grada". (1870)
Platno predstavlja siromašan seljački život: mračna soba u staroj seoskoj kolibi, sa zadimljenim sivim zidovima i podom u pukotinama, oskudno namještena. Radnja se razvija oko oca porodice, koji je došao sa gradske čaršije, gdje je za svoje domaćinstvo kupovao kućne potrepštine i darove.
Evo najstarije kćeri tinejdžerke koja je sa zanimanjem razvila plavu vrpcu; Za kćerku od pet ili šest godina, otac je donio male pogačice nanizane na konac. I rado je pripremila rub haljine za poklone. Na prašnjavom podu malo dijete puzi u jednoj košulji. S lijeve strane stara majka sipa vodu u samovar za čaj sa slatkišima, koji njegov otac obično donosi sa tržnice. Ovo platno je prepuno optimizma, svjedoči da čak i usred teškog, beznadnog života, čovjek pronalazi svoje male radosti.
"Ptičji neprijatelji". (1887)
U rano jutro tri seljačka bosa dječaka hrabro hodaju u "lovu". Hvatanje ptica na prodaju daje im dobar prihod, pa momci ovoj aktivnosti pristupaju odgovorno. Na to ukazuju kavezi za budući plijen i dugački štap za ribolov. Očigledno je da je stariji dječak ugledao jato ptica i povukao ih za sobom, pokazujući drugima gdje se trebaju kretati.
"Na rubu kruha." (1890)
Tragedija i mračno beznađe proizlaze iz ovog platna. Seljačka deca, stojeći za stolom, dele koru hleba. Oči trogodišnjeg dječaka ispunjene su preklinjanjem, koji je već pojeo svoj zalogaj i gladno gleda na obroke ostavljene za kasnije. A sestra joj pažljivo pritišće kruh i ne zna šta da učini. Dati hljeb bratu sada znači ostati uveče gladan: nema se šta više jesti.
Bolesna majka, koja leži na kauču, videći zbunjenost u kćerinim očima, traži da ne brine za nju i pojede njenu mrvicu koja je ostala na stolu. No, petogodišnja kći već je dovoljno stara da shvati da se to ne može učiniti, inače se majka nikada neće oporaviti. U cijelom izgledu djevojčice postoji glupo pitanje: "Šta da radim?" Gledateljevo srce bolno steže.
"Naplata zaostalih obaveza". (1868)
Tragedija i beznađe sijaju s ovog platna. Skupljači zaostalih dugovanja došli su do siromašne seljačke porodice. Glavni poreznik ne želi slušati suzne molbe žene koja kleči i drži bebu u naručju. Očajnički traži da ih sažali, a ne da im oduzme kravu - njihovu jedinu hraniteljicu.
U blizini stoji vlasnik kuće, bos, odjeven u bijele hlače i otrcani kaftan. Zbunjeno se češe po potiljku, ne znajući kako dalje živjeti. U pozadini, komšije koje stoje, navodno saosećaju sa nesrećnicima, ali se tiho raduju u duši što je ovaj put nevolja zaobišla njihovo dvorište.
"Rastanak". (1872)
Slikar Aleksej Korzukhin dugo se smatrao sekundarnim umjetnikom, ali unatoč tome, njegova platna uspješno su izložena u mnogim galerijama i muzejima u Rusiji i vrlo su tražena na svjetskoj aukciji.
Poznati ruski umjetnik, savremenik A. Korzukhina, također je pisao o teškom životu i životu običnih ljudi, o njihovim lišenjima, patnjama i malim radostima Vladimir Makovsky.
Preporučuje se:
Šta nije u redu sa slikama egipatskih piramida na slikama umjetnika iz prošlosti i kakvi se zaključci iz ovoga izvode danas
Stari Egipat ostavio je iza sebe previše nejasnoća i misterija. Teško se suzdržati od izgradnje različitih teorija o povijesti zemlje faraona, a razmišljanje drugih ljudi neizbježno privlači pažnju. Pa šta ako su naučnici skloni da paze na svoje pretpostavke, a entuzijasti su prema njima izuzetno velikodušni? Štoviše, postoji nešto na čemu se mogu graditi njihove verzije - uzmite barem neobičnost s prikazom egipatskih piramida umjetnika
Kako je nastala pjesnička slika seljačke Rusije u 19. stoljeću: Tajna zaglušujućeg uspjeha umjetnika Venetsianova
Aleksej Gavrilovič Venecijanov jedan je od najvećih ruskih umjetnika 19. stoljeća, najpoznatiji po svom prirodnom i dostojanstvenom prikazu seljačkog života i prirode. Zaslužan je za stvaranje žanrovskog slikarstva i razvoj nacionalnog ruskog pejzaža. Venetsianov je također poznat po velikoj ulozi u obučavanju i obrazovanju mladih umjetnika iz siromašnih porodica
Svijet djetinjstva 19. stoljeća na slikama Gaetana Chierizija, za koje se na aukcijama danas plaćaju nevjerojatni iznosi
Mnogi gledatelji zainteresirani su za svakodnevno slikanje starih majstora prošlih stoljeća, koji su mogli ne samo pouzdano zabilježiti život svojih ljudi u najmanjim detaljima, već i zaustaviti trenutke u načinu zamrznutog kadra. S posebnim strepnjom neki su se slikari približili dječjoj temi, dirljivo prikazujući iskrenu i spontanu djecu u žanrovskim scenama. Među njima je i poznati Talijan Gaetano Chierizi, koji zauzima posebno mjesto u istoriji umjetnosti 19. stoljeća
Sjajno srednjovjekovno kraljevstvo na slikama umjetnika iz Rusije, čiji je rad cijenio i sam Papa
Kreativnost savremenih umjetnika ne prestaje zadiviti, oduševiti, a ponekad i jednostavno oboriti modernog gledatelja maštom i originalnošću. Danas upoznavanje sa zadivljujućim djelima umjetnika Sergeja Ivčenka, koji je u svojim kreacijama spojio drevnu tehniku slikanja ikona, stil fantazije, određeni odjek nadrealizma i njegov moderni svjetonazor
Slike ruskih umjetnika 20. vijeka prodate su na svjetskim aukcijama za milione
Gotovo sve umjetničke dive prve polovice 20. stoljeća, porijeklom iz Rusije, izabrale su Pariz kao svoje utočište za život i stvaranje. Neki od njih slikali su svoje slike doslovno za hranu, drugi - od viška energije, bilo je i onih koji su neumorno radili na ugušivanju boli koja je mučila tijelo i dušu. No sve su te žene ostavile neizbrisiv trag u povijesti slikarstva ne samo svojim umjetničkim naslijeđem, već i promjenama sudbine